1樓：MoerChuang246
《曉說》----劉慈欣
看了些高讚，搬來大劉的想法。
2樓：老楊叔聊志願填報
在中國當前的環境下，說的越多錯的越多，比如姜文如果說這兒我是想這麼處理，這麼引導大家，吃瓜群眾就會說喲就這點本事啊，低估我們的智商了吧，還有什麼可說的？
不說，乙個東西會被各種解讀，反而平添魅力，就像談戀愛，如果你對乙個人徹底了解了也就沒什麼興趣了。
3樓：石頭姐
首先導演不是影評人，他的工作不是解讀而是創作，創作很多時候是自覺＞分析，所以有時候他就是出於一種創作自覺去拍攝、剪輯，在片場出於這種自覺，他可能會覺得：這個時候應該這樣，情緒/情感到了那，需要乙個什麼東西去表達。
我之前採訪過的導演大多數人都會給我呈現一種狀態，就是當你問他：「你那個鏡頭是不是有XX意味」，或者「當時是怎麼設計的」，大多數導演的回答要麼就是說：他當時沒構想那種意思或者隱喻，或者說那個是個突發奇想，或者說你說的有道理（但完全不去解讀自己的鏡頭），當然這並不意味著解讀就是錯的。
4樓：大寫的RH
我靠，這麼多答案說得五花八門
除了見面會問答之外
難道你們不知道電影有一種版本叫導演剪輯版嗎？有的導演剪輯版裡帶導評音軌，就是導演一邊看一邊講解…
所以導演是會向公眾解讀自己作品的，但並不是所有導演都會那麼幹，至於為什麼，我覺得還是看心情…
5樓：一顆星子
電影是一種藝術，是導演內心想法與思想感情的表達，是一種載體，如果向公眾解讀自己的電影似乎就太沒意思了，那樣也不用拍了，直接解說算了
6樓：常有晴
人類去認知世界，去互相認知，主要依靠的是人的感知能力，五感。
與五感貼合最高的，理解起來越容易，傳播概念效率越高。
這就是為什麼讀書的最少，漫畫多些，影視作品最多。從而影視明星最值錢。
所以往往乙個作品，到了影視作品時才被眾人所知，但他的原著、漫畫，在作品的優秀程度上，反倒比影視作品來的好。
所以可以換個角度看，把影視化當作以傳播為目的的作品表現形式。
換句話說，影視表現形式應該是最直白的，因為你面向的受眾是最大的那部分人。
那麼導演就是乙個銜接作品和受眾的人，導演把自己的理解通過影視方式展現給受眾。
所以電影本身，就是導演對作品的解讀。而這世上也不存在其它效率更高的方式去再次解讀。如果導演認為有必要用其它方式，那回歸到之前的文字或平面畫作表現形式即可，也不需要用任何其它方式解讀。
7樓：範沐山
很多導演會做解讀啊。
其實你這個問題很容易會被誤解成導演的解讀，是不是就是對一部電影解讀的標準答案。
並不是。
拍完片之後，導演的解讀也就淪為眾多解讀中的一種罷了，有可能更具有參考價值，但是不是最有深度最好的，並不一定是。
8樓：老王子015
藝術作品還需要標準答案啊，你這病不輕啊。你咋不要求是必須由某權力機關出紅標頭檔案詳細規定每乙個鏡頭的確切含義呢？
如果語言能說明白，何必費事兒拍電影畫畫作曲呢？
9樓：
我一直覺得，看到不同的人對電影的理解，也是電影的一部分。
從片頭到字幕，一兩個小時，只是提供給我們乙個發散的故事，細節和結尾都可以自己想象，你看到的都是你想看到的，聽著不同人的解讀，你會再去相信你想相信的。
整個過程裡沒有誰對誰錯，只有喜不喜歡。
但如果是導演來了，他的答案就是標準答案，其他人都是錯的。
這很無趣啊。
所以，導演負責把電影拍出來，電影是他的沒錯。但是當電影與我相遇之後，故事是我的。
我覺得這樣就挺好的。
10樓：蕭十一郎
江南大概這樣寫過，乙個文學作品的誕生要經歷兩次創造，一次是從作者筆下創造出來，一次是讀者閱讀之後的再創造。所以當文字被寫下來之後，就不再屬於作者本身了，而是屬於讀到這段文字的讀者。所以乙個作者是很少向別人解釋自己為什麼要這樣寫的。
如果硬要解釋，就很像賣大力丸的:客官看好了，厲害的在就要來了。。。
文學作品是這樣，推廣到影視作品應該也有相似之處吧。
11樓：蘇橋超人
對此觀眾的解讀多種多樣，各種腦洞大開的你都想象不到。
導演一開始有這樣或者那樣的設定嗎。或許一開始就沒有任何多餘的想法，只是很單純的這句話有那麼些應景。
並不是導演不願意，而是當這部作品上映之後，實在就與導演沒什麼太大的聯絡。人的思想是會隨著時間和空間的變化而變化，可能前一秒的想法和後一秒的想法又不大一樣了。
12樓：閒伶
首先，說的直白點，解釋了觀眾也聽不懂。電影是面向大眾的，觀眾的水平層次不齊，解釋了我們也不一定能理解。哪怕是受教育程度高的，沒有導演一樣的思想或者經歷也很難理解他們的思想。
就像你有時候希望別人理解你一樣，別人可能真的理解你嗎？其實每個人都有自己的深刻內心活動，這些哪怕你說出來別人也不一定理解，有些人說不定還會說你裝。這種情況下你還會說出你的內心活動嗎？
導演也是如此。
其次，我們和導演之間的內心代溝太大了。舉個例子，你看懂《邪不壓正》了嗎？反正我沒看懂，可是姜文就覺得他這個電影特別好，是他拍的最好的電影。
可是我現在還有很多朋友說邪不壓正完全不如讓子彈飛。在這種代溝下，觀眾不可能理解導演的思想。情況和我上面說的一樣，但是確實不同的原因。
代溝是指什麼？思維深度。我們普通觀眾的思維深度完全達不到人家的高度，哪怕人家解釋了，很多人也只是知道他是這麼想的，卻不能理解為什麼這麼想。
就像哲學課上老師講海德格爾一樣，你能知道他的思想是什麼，可是你不理解他的這種思想，就是沒有具體體會。解釋後我們對他們的思想還是很抽象的理解，沒有辦法將其具體化。
導演他只會想身邊真的了解他的人認真解讀，因為說出來他們有可能會理解。
至於公眾，我覺得導演解釋了反而會帶給觀眾不好的影響。因為他們可能希望通過觀眾看到電影中連自己都沒意識到的不同一面。一旦他們解釋了話，就會做出一定的引導，這對新看的觀眾是不好的，帶有一種印象去看電影，就不一定會看出觀眾自己的想法。
以上幾點，是我個人認為的原因圻。但是有個前提，我是指那些真正的導演，準確來說是指電影藝術家，郭敬明一類的不包括在內。
13樓：其實
導演見面會，導評版，各種採訪等等都可以了解導演對這部作品的看法啊。有的導演還會寫文章、出自傳來發表自己對故事的理解。
但…電影是一種影像化的語言，本來就無法用文字等其它形式去表述。而且，電影也並不是只有一種理解方式，公映的電影就是留給大眾自己解讀的權力，就算是導演本人的解讀，也不一定是標準答案。電影既然是一種藝術，本來就有無法定義的東西。
ent.sina.com.cn/m/2007-08-14/ba1675997.shtml這些也只是幫助理解，如果自己仍然沒有任何想法，就不要強求自己了。
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