1樓：禾衣
（做個感性的小小回答）
我想這句台詞只是強調了對梵谷的讚美，在主流藝術史敘事中，更多的時候坐在這個位置上的是塞尚。
當然，有些時候不必過於在意官方藝術史中對那些偉大藝術家們定的頭銜，如果你被他們的作品感動過，一切標籤都是蒼白而言不及義的。
印象派的勝利——在我看來，是體現了人對自然的二次征服。第一次完成於文藝復興以來至浪漫主義時期，藝術家們逐漸擺脫中世紀以來宗教氛圍的籠罩，發展出一套成熟精緻的繪畫語言來描摹自然——自然能被人們完美地把握住了。在優秀的畫家筆下，自然的任何細節無所遁形。
典型例子可見普桑、洛蘭、康斯坦布林等人的作品。此時，自然仍位於神壇，是畫家們崇敬的物件、靈感的源泉、潛心修行的場所。
第二次的征服，是自然「降格」成為了人內心世界的載體，從透納到莫奈，我們能發現他們開始不滿足於簡單地複寫自然（當然，普桑洛蘭作品的偉大遠不是對自然的靜態複製）——而欲求捕捉那些富有動態的自然印象，將那些轉瞬即逝的暴風、霧氣、光暈留於布面，不僅如此，更多的是，自覺或非自覺地往裡面調入了自己的情緒與記憶。
梵谷與塞尚的偉大，不妨在這一層面進行理解——他們是各自開創的藝術形式的全面完成者，實現了對自然的徹底征服和解構。梵谷當然用他熾熱的精神降服了自然，篡改了傳統繪畫語言，所以很難有人在初次見到那些扭曲明麗的星空、瘋長的麥田時不被那種穿透畫布的情緒感染，但梵谷終究是燃燒自己而將自己化為了藝術的符號；塞尚正相反，他的畫面都是冷處理過的，他始終以一種高度自覺而冷靜的心態調配著、試驗著造型的可能、色彩的可能、構圖的可能。他用另一種方式完成了對自然的再創造——模擬自然的生成軌跡。
塞尚的靈魂也許就在他畫的那座聖維克多山上，你能看清那些零落又整飭的色塊是如何疊加排列的麼，那就是他的整個故鄉和世界生長的模樣。
藝術家要解決的最大問題，即是以一種怎樣的方式理解、面對和回應這個世界。現代藝術在第一層面上強調的即是此點；雖然之後其版圖不斷擴充，冗雜紛繁，流派更迭往復如潮，各自掌握一套創造性過盛的言說方式，訴求著人之意識再覺醒、價值再判斷；梵谷沒看到這些，他只是純粹地忠於自己，憑一己之力開啟了使得後來無數藝術家找尋自身表達創造力之自覺的閥門。
西方藝術史入門：《藝術的故事》
現代藝術指南：《現代藝術150年》
2樓：齊天大魔王
畢卡索那批藝術家都承認塞尚是他們的父親所以有了現代藝術之父的稱號（不是玩笑）
不過梵谷屬於後印象也算是開拓了現代藝術，我曾經看過一篇文章提到塞尚有吸收梵谷的東西（梵谷估計是現代藝術的爺爺輩兒/滑稽）
至於推崇梵谷的原因是因為
美別想太多
3樓：
現代藝術之父其實是塞尚，他直接開啟了現代抽象繪畫的法門，顛覆了具象繪畫的審美。當然，後印象主義的三大師：塞尚、梵谷和高更都影響之後很多流派產生，但論開創紀元還只能是塞尚。
他們之後有個妖孽叫杜尚，把藝術也給顛覆了，開創了當代藝術的法門。
4樓：
emmmmmmmmmm？？？？之父？？？？？也不是不可以啦這裡就是乙個很主觀的事情了你最愛的畫家如果正好是梵谷你認為他是現代藝術之父就行別人想讓塞尚成為現代藝術之父別人也能說出個一二三來所以這都是無所謂的虛名而已
但是讓我們反過來看看所謂的「現代藝術」這個概念
它真的是乙個人的功勞嗎？錯！它是那個時代（都不能說時代是那個時間區間裡因為「現代藝術」又不是突然之間就出現的）一群前衛的人突破了古典繪畫的窠臼像一場革命一樣百花齊放出來了一批偉大的藝術家
繪畫從一門有錢人與教會的工具慢慢變成一種老子想畫啥畫啥的藝術從追求極致的畫得像變成了老子才不管畫得像不像老子就是要畫我內心的衝動我自己看見的世界從模模糊糊灰暗變成了絢爛的什麼色塊都敢往上塗從「理性」地分析構圖與光影關係變成了真實地去描摹這個世界中該有的顏色
這個時期出現了太多偉大的畫家他們相輔相成甚至一點點地劍走偏鋒進入了「現代藝術」的新紀元所以說「之父」 你愛給誰給誰根本不會影響其他人在歷史上的地位
有興趣可以看一下這本書：https://
非常有趣
5樓：天倪手作
他的藝術審美超前了幾個世紀。被當時人不理解而鬱鬱而終。在他之後，人們才逐漸認識到藝術家內心的感受。
有情感的藝術是什麼樣子的。梵谷藝術對後世功不可沒。當時卻得不到大眾理解。
嗚呼哀哉，太可憐，可惜了。
6樓：失憶蝴蝶
他不是父，他是爺爺~後印象主義在從古典藝術更替到現代藝術的過程中的作用簡單來說就是非主流逐漸成了主流。當畫作不再是畫，而是藝術家本人的手、眼、格局乃至靈魂表達的時候，文森特以自己悲愴的人生打響了第一槍~
7樓：
現代藝術之父，是塞尚，不是梵谷。
現代藝術之父，這個頭銜承載的是幾個流派的發展，是一段歷史，在藝術史書上早有定論，絕不僅僅是個人的喜好所能決定的。
現找資料七拼八湊了一段，湊合著看吧。梵谷大家都有所了解，這裡主要還是講塞尚對藝術史的貢獻。
塞尚加入印象派並且參加過第一屆印象派畫展，但是他最終發展出了個人的風格並於2023年放棄了印象主義。現在對塞尚的劃分還是後印象派。這裡順便提一下，梵谷也被劃為後印象派，他們兩人是同一時期而且互相認識。
有位答主說梵谷不是爸爸是爺爺…確實是把梵谷捧得過高了。在美術史上，塞尚做出的貢獻是大於梵谷的。
塞尚注重對物體體積感的追求和表現,為"立體派"開啟了思路。他提出，自然的物象都可以概括成圓柱形、圓錐形和圓球形等幾何形。他重視色彩視覺的真實性，他畫面的效果是由物體的色彩及色彩的相互關係表現出來，而非傳統畫家的明暗透視等。
在他的畫上，色彩代替了體積，顏色關係代替了明暗關係。他是用色彩造型。下為塞尚的靜物畫
塞尚的對體積感和空間感的強調，對色彩的巧妙安排和運用，對物體造型結構的處理並有意識地採取變形手法等等，這些追求形式美感的藝術方法，對後來現代流派有著十分重大的影響。【塞尚提出了乙個十分重要的藝術觀點，這個觀點奠定了西方現代派的理論基礎。這個觀點就是，藝術不是真實的表現客觀事物的形貌色彩，而是真實的表現藝術家對客觀事物的主觀感受。
】他被稱作現代藝術之父，是因為他確確實實直接推動了現代藝術的發展，不論是生前，還是死後。不論是從他的畫面本身，還是從他所提出的理論。
塞尚是真正的現代藝術之父，首先是野獸派，繼而是立體派的藝術之父。這不僅僅是美術史書上寫著的，更是立體派畫家們自己承認的，畢卡索乾脆直接說「塞尚是我們所有人的爸爸。」如果你把這裡的「爸爸」硬換成梵谷，畢卡索得從棺材裡爬起來打人了…
上面是塞尚的《浴女們》的其中一張，以及畢卡索的《亞威農少女》。亞威農少女是第一張被認為有立體主義傾向的作品，開創了法國立體主義的新局面，對後世的影響無法估量。而這張畫的創作就是受了塞尚《浴女們》的影響。
至於為什麼這部電影說梵谷是現代藝術之父，抹去了塞尚的功績，我是不大明白的。目前為止我也沒見過其他文獻提出「梵谷是現代藝術之父」的觀點，如果有，希望大家可以提出來。我還沒看過這部電影，有空會去欣賞，我也希望有更了解這部電影的人來從這部電影以及藝術史發展的角度來抒發一下觀點。
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