電影編劇是怎麼把時間控制在正常範圍內的？

1樓：李劼

我來偏個題。《康熙王朝》裡康熙怒斥群臣那一段，完全是陳道明乙個人的台詞，從「當朝大學士，統共有五位」這一句開始，到「老歪脖子樹……天天在那盯著哪」這一句，才出現了乙個群臣擦汗的鏡頭（同時陳道明停頓）。這一段有兩分多鐘。

也就是說，在群臣擦汗，讓他有機會較長時間停頓之前，陳道明老師必須不停的說足整整兩分多鐘的台詞，這一點折扣都不能打。反映在劇本上，這一大段台詞也必然要占用很大篇幅。

那麼，按照劇本一頁一分鐘的要求，這種情況怎麼處理？是格式服從內容，允許分幾頁表達，還是認定為不符合格式？

另乙個例子是《大決戰》，其中黃維兵團開拔的那乙個長鏡頭（記不太清，好像有幾分鐘那麼長）堪稱影史經典。這在當年的劇本上是怎麼處理的？是編劇原本只有寥寥數語然後由導演發揮成幾分鐘的長鏡頭，還是編劇一開始就用了大篇幅詳細描述？

這是否又符合「一頁一分鐘」？

格式固然重要，但怕不怕太教條主義了反而會作繭自縛，限制了創作，扼殺經典的誕生？

2樓：MARK MA

已經有答案提到了好萊塢一頁一分鐘的標準，我再補充說明一下。

劇本一頁一分鐘這個標準說的是整體上的平均時間，如果一頁上全是對話，那麼這一頁的內容在螢幕上的時長會縮短一半甚至更短，這就是為什麼一部時長在22分鐘左右的處境喜劇劇本（正文）往往會保持在25到40頁之間，大量密集的對話會占去很多頁數。

電影劇本也是一樣的道理，最後平均下來也是一頁一分鐘，不過這只是一般情況。拿今年奧斯卡提名影片的劇本為例，Blade Runner 2049 的拍攝劇本只有108頁，而最後成片長達160分鐘。Phantom Thread 的劇本只有83頁，但成片卻長達近130分鐘。

按照一般標準，好萊塢電影劇本都會保持在110頁左右，理想頁數是105頁以內（沒錯，還真是這樣），有的時候因為頁數過長而直接pass掉的專案也不在少數。除非你是大牌編劇，Aaron Sorkin那樣，寫三四百頁那些讀劇本的也得硬著頭皮讀完。

題外話，我不知道國內電影教學的情況，但私以為應該把好萊塢的劇本模式引進到現在的電影教學當中去，從劇作這個環節就抓起來，培養一批真正符合電影製作需求的編劇。

3樓：

畢業三年，編劇科班。

也給許多知名編劇當過槍手，前後寫過10餘部熱播影視劇，每一部都可圈可點。但是從沒在電視上看見過自己的名字，這就是編劇的現況。大的撐死，小的餓死。

首先，一般的電視劇集來說，時間概念根本不重要，只要不是很明顯的錯誤，因為觀眾不關心。

電影編劇就不一樣了。

首先，電影的時間概念跟劇情是緊密相關的，所以會特別注意。寫本子前都會先做時間軸，再做事件，然後插入衝突，使故事擁有可看性和合理性。

其次，蒙太奇手法會突出或者淡化時間概念。所說的正常範圍不過是剪下過或者刻意安排過。

如果不是以時間為主線的電影，比如《逆時營救》《明日邊緣》或其他穿越類的影視劇，時間合理只是存在理論中，拍攝出來一般都具有合理性。

4樓：畢尚明

好萊塢的劇本有著嚴格的格式規範，字型必須用courier（這種字型，每個字母的寬度是一樣的，而其他大部分字型，比如現在知乎上用的這種，很明顯，像i和m的寬度差很遠），文字大小必須為12磅，行段格式完全依照打字機規格，這樣對內容的控制很精細。

這是一張好萊塢劇本格式的介紹

在這樣的精細控制之下，每一頁劇本的內容都可以預計為一分鐘，誤差基本可以忽略。

好萊塢劇本「一分鐘一頁」的標準就是這麼來的。

另一方面，中國至今沒有行業統一的劇本格式，許多格式還是各佔山頭。

前段時間甚至鬧「三角符」的糾紛。

這是因為港台劇本格式比較統一，在畫面描述（比如動作描述）而非台詞段落的部分會用三角符號△標記出來，這樣讀劇本的時候一目了然。

然後前段時間有一家堪稱搞笑的公司，因為三角符不給編劇付編劇費，說三角符標記是訛錢（不知道為什麼，他們的編劇合同是按字數算錢的）。

總之呢，這些事情也告訴我們，國內的劇本格式是真的沒有統一格式的。

但在實踐中，我們一般把一頁A4紙的劇本預估為三分鐘戲份。

誤差不會太大。

之所以跟好萊塢標準差兩倍，是因為漢字的資訊承載效率比英文單詞高太多了。

如果你是在試寫劇本，但不能確定寫出來的戲份到底是多長時間，其實要搞清楚也很簡單：

看著自己的劇本，在腦海裡實時把你想表現的戲過一遍，同時計時，這樣就能知道你寫了多長的戲了。