1樓：十月蟋蟀
關師傅的臨終絕唱
一開始想不明白，為什麼關師傅最後氣絕倒地時，要把身子轉到台前，而身後的徒弟們也不甚驚慌，本以為是導演的刻意安排，然而在了解到林沖的戲碼之後才恍然大悟，這其實是一位藝術家在生命的最後時候對自己所追求的藝術所做的成全。
崑戲《寶劍記》成於明代，其中較為出彩的乙個橋段是林沖受奸人所害，昏厥於地。演員身體須面朝觀眾，板直如殭屍一般，直挺挺翻轉90度倒地，故此名曰「殭屍倒」。由於其操作難度大而且需要實打實的硬功夫，所以古時候有很多武生只憑一招精妙的殭屍倒便可成為名角兒。
而在關師傅臨終之時，自覺氣數已盡，又不肯糟蹋了林沖的戲碼，於是他用其最後的生命踐行了「從一而終」的藝術理念，以蓋世英雄林沖的身份倒在地上，為藝術做了悲愴的服務。（私以為這也堅定了程蝶衣從一而終的信念，也為日後的拔劍自刎埋下了伏筆）
2樓：Bruce
批小將們批鬥舊文化（戲子、文人等），蝶衣在小樓背叛自己後的瘋狂！只能說哥哥演得太好了……場面過於震撼深刻。
我覺得《霸王別姬》是反思文革最好的作品。
3樓：報廢期刊
最難忘的，永遠是細節裡的撕心裂肺程蝶衣在袁四爺家裡排的那出戲，刀是真的，情也是真的。因為段小樓兒時一句喜歡，程蝶衣哪怕是出賣自己也得給他換回來。
我看著程蝶衣眼裡的光，忽明忽滅地被掐熄在那個暗夜裡，他的眉眼藏在厚重的油彩下，瞧不出一分喜色。那刀，就架在脖子上，月光黯然躺在蹭亮的刀身上，我相信，那一刻的程蝶衣不是像虞姬，他就是虞姬。他的眼睛裡藏著虞姬的淚，他未說出口的苦澀也是虞姬的未盡之言，烏黑的夜色裡我看到程蝶衣那鮮紅的愛恨苦悲，掙扎地自我殘殺。
那一幕，不需要振聾發聵的天雷，更不需要大悲大怮的場景，不發一言的程蝶衣已經在我心裡炸了出乙個巨坑。他不是不痛，不是不在乎，而是想著他的霸王，可以暫時忘記現在的苦。衹是，他再也等不到他的霸王了，那個威風八面的段小樓，已經死在他們出師的那一天。
4樓：霜糖
我印象深刻的，是三個孩子。
第乙個，是小豆子。童年時被身為妓女的母親砍掉多餘的手指送到戲班；
第二個，是小石頭看著戲台上的角兒，哭著說，「我什麼時候才能成為角兒啊」；
第三個，是成名了的程蝶衣，收養的那個孩子，最後卻恩將仇報。
程蝶衣燒了那一院子的戲服，不如說，是燒了他自己的生命。
5樓：今日去做人間雨
片中有一段，段小樓面對蝶衣的痴情，他似笑非笑說著說：「我是假霸王，你才是真虞姬。」虞姬自刎江邊，是真性情，霸王對虞姬也是真愛。
蝶衣從始至終都是專情一人，而小樓在紅衛兵要他指認菊仙是妓女的時候，他懦弱退縮說她就是妓女，菊仙用情至深，那一刻應該是心灰意冷了吧，段小樓不配演霸王。
6樓：八月未央
小賴子和小豆子看完角兒
「」吃了冰糖葫蘆，我就成角兒了，我怕什麼啊，我什麼也不怕」
我們不一定能活成程蝶衣，但有可能是小賴子。
7樓：Fiona
印象最深的，是小豆子從「我本是男兒郎，又不是女嬌娥」到「我本是女嬌娥，又不是男兒郎」再到最後的「我本是男兒郎……」性別認知上的扭曲和錯亂，讓小豆子痛苦不已，而他清醒的認識到這一點，所以才說要和師兄一輩子演虞姬，少一分一秒都不算一輩子。
8樓：ViN
小豆子和小賴子逃出去後，路過看了一場名角的戲。
兩人個子小，看不到。
輪流馱著對方看。
小賴子看時，眼裡先是興奮，之後，竟哭了，哇哇大哭，「嗚嗚，這得挨多少打啊？這得挨多少打啊！我什麼時候才能成角兒啊！」
與周圍喝彩聲形成對比。
到小豆子，他靜極了，只是直直地瞧著，淚卻留下來了。
9樓：浮生有戲
印象深刻的片段太多，實在難選乙個「最」字。因為這是一部典型的以小見大的影片，處處皆有伏筆，皆有人生。
時代洪流中的小人物，成也潮流，敗也潮流。無論是程蝶衣、段小樓、菊仙，還是一眾配角，都不過是潮流裡的一朵浪花。
陳凱歌的電影，我個人覺得有乙個一直未變的主題，就是「命運」。
他看到「人」，又不止看到這個人：他把目光往上搖，於是看到「命」；也把目光往下搖，於是看到「根」。
這種似近又遠的敘事感，是陳凱歌獨乙份。
10樓：咯洛洛314
我印象最深的一幕是菊仙上吊自殺。菊仙對小樓用情至深，可最終錯付了。菊仙為了小樓用了各種方法手段。
見面時暗中警告蝶衣，在批鬥時對小樓絕不鬆口（具體怎樣我有些記不清了），亦或是為了小樓最後與蝶衣和平相處等等，各種片段說明她真的對小樓真情炙熱。但從這些片段也看出菊仙是個十分精明的女人！最後還是抵不過小樓的薄情，讓人十分唏噓！
11樓：扁舟在湖上
是蝶衣和段小樓回到從前他們學戲的地方，他們的師傅厲聲讓他們跪下，拿著厚厚的板子打段小樓的時候。等他們離開，後來師傅唱了一句曲兒就過世的時候。
讓我反思，從前戲班對那些小孩子的虐待，並不是出於從他們的哭喊中獲得快感，而是真正想讓他們獲得一技之長，希望他們日後成為頂天立地的能傳承經典的戲骨。師傅和蝶衣，小樓的羈絆，被一幕展現的淋漓盡致。
12樓：慢熱的兔子
是小豆子的媽在大冷天把他的手按進結冰的水缸裡，是那個愛吃冰葫蘆的孩子上吊死後，後面的木板倒下來了，是豆子不願說出本是女嬌娥時被石頭拿著煙嘴在嘴裡使勁攪，是那個公公追著豆子跑時的猥瑣樣（好恐怖），是後來兩人互相揭發（太心痛了）
13樓：只有我
當然是虞姬抹喉飲劍離開霸王這個片段。
首先，這是整部劇《霸王別姬》的重頭戲。整個劇前面的內容都是在為這個結局做鋪墊，最後虞姬飲劍身亡，才完成了「霸王別姬」的故事。
其次，整部電影，霸王別姬的鏡頭，既是述說歷史上的霸王別姬的悲哀，也是感嘆現實生活中的「霸王別姬」的無奈，具有鮮明的藝術感染力，非常具有悲劇的美感。
最後，「霸王別姬」這個鏡頭，拍得也很經典！這是乙個電影蒙太奇的拍攝手法，把現實和歷史巧妙的結合到了一起，從而讓人產生一種現實與歷史重合的感官刺激，進而產生更大的衝擊力，讓觀眾就就停留在那一刻不能自拔。這就是電影的魅力！
當然，也因為張國榮先生的演繹太精彩了，才是這個電影鏡頭成了經典。所以，我們要為張國榮先生喝彩！願他在天國開心。
14樓：天有五賊見之即昌
每一段都讓人印象深刻，記憶深處的是霸王被抓，蝶衣一人給日本人唱戲，在台上不停的轉，空中飄著大東亞共榮圈的紙片，唱的是貴妃醉酒那一出，那個眼神真的欲語還休
15樓：卡戎
在文革時期，小石頭和小豆子被紅衛兵批鬥那一段。
他倆跪在大馬路上，紅衛兵要他們檢舉揭發別人，小石頭（演霸王的那個）就立馬認慫，說我檢舉我揭發，於是他就檢舉揭發了他的老婆（鞏俐演的一位青樓女子）和從小就愛慕者他的小豆子（演虞姬的那個，也就是張國榮）
小石頭和他老婆以及小豆子都是從清末時期出生的，經歷了軍閥，抗日幾個時期，誰身上還沒點紅衛兵不喜歡的歷史經歷，於是小石頭為了保全自己，就把他老婆和小豆子給檢舉揭發了。
當時小豆子聽到他師哥檢舉揭發自己，心裡很難受，他不明白自己的師哥什麼時候變成了這麼乙個貪生怕死的人，於是他站起來苦笑，大喊道：「連你這個霸王都投降了，京戲它能不亡嗎？」（當時文革時期，在電影當中，京劇是要被批判取消的）
就是這一段，張國榮的那一聲憤慨，當時給我的衝擊挺大的。
16樓：小c的豬豬女孩
蝶衣戒鴉片的時候，菊仙抱著他取暖。戒鴉片成功之後，蝶衣和小樓坐在一起，笑著和其他人聊蝶衣戒鴉片(特別記得哥哥被揭短的時候的小動作)。那段時光，應該是這三人最美好的日子了。
霸王別姬最打動你的幾個片段或畫面？
倉庚 小豆子第一次唱完虞姬，被送給太監之前。小石頭說眉毛上有汗被蟄得生疼，小豆子自然地伸舌頭給他舔汗。背景是別人勸班主把小豆子獻出去，說得大概意思是，就算是真虞姬，也得有最後那一出 野馬 段小樓說的那句 你是真虞姬，我是假霸王。還有當蝶衣戒毒躺在菊仙懷裡的時候，乙個思念死去的兒子，乙個想念多年未曾謀...
如何評價 霸王別姬 中的小四？
其實我在乙個冷門圈看到了另外一種的程蝶衣與小四。同樣是優秀的前輩，同樣的提攜後輩，把後輩當做新星看待培養，同樣是把師兄逼走，同樣是爭強好勝想當英雄到有點扭曲的後輩 只不過結局完滿些。在那個世界裡，小四 向 程蝶衣 道了歉，程蝶衣 最後與 小四 重歸於好了。那裡的 程蝶衣 變成了另乙個隊伍的教練 而 ...
如何看待《霸王別姬》中的段小樓
大寶家 段小樓很好啊，是真霸王。都去心疼蝶衣和菊仙了，那段小樓作為乙個直男，蝶衣的那種奇怪情感，對他來說也是不小的折磨，還有妓女找他要嫁，他也答應了。其他地方也不必說了，都做的很好啊，我覺得他很有擔當，抗起了自己該負的責任。最後揭發的時候也是為了委屈求全，但內心的感情真一點沒少，也是為了都活命啊 我...