1樓：送美人兮南浦
郭麒麟上歡樂喜劇人使了乙個福壽全都被罵的找不著北了，還傳統相聲呢？別說九零後，就是八零後的有幾個知道什麼孝帽上的球是什麼意思？現在說老段子都要改編了，一味抱著老祖宗那點玩意不放不融入時代遲早餓死。
相聲本來就是以觀眾的點為導向的，不是文藝改革的年代了，觀眾喜歡什麼就說什麼，傳統和現代的界限我個人感覺現在已經很模糊了。（僅代表個人觀點）
我覺得灑狗血賣腐髒口什麼的別算進新派相聲裡，那就是個玩兒，活躍氣氛尚可，別當個正經玩意。畢竟相聲去蕪存菁，最後靠的是真功夫，不是台上哈哈大笑誰媳婦賠誰一碗，是吧？
2樓：飛鴻
這個問題不成立吧，幾乎所有的段子創作都是為了迎合觀眾的需求吧。沒有好的創作就說沒有好的創作，不能說堅持傳統藝術吧。當年高英培的釣魚，馬志明的糾紛，都不是傳統節目，也不脫胎於那段傳統節目，效果都很好。
所以相聲的發展不是單一的靠傳統相聲，也要有用心的創作。但是，創作，不等於出洋相，也不等於把捧哏的爸爸替換成大夥的爸爸。還是要用心創作，去塑造新的人物形象。
3樓：吳飲貓
我覺得相聲的起源就是市井中迎合百姓而誕生的，只是以前的百姓對"傳統"相聲的形式和內容感興趣，而現在的的相聲符合現代人的審美。這沒什麼傳統非傳統之分，每個行業想要生存都是要符合時代特徵的吧。
4樓：王逍瑕起飛誒飛
「堅持傳統」和「不會新的」，其實是兩回事。
但是有很多盤手串、穿布鞋的二三十歲的「老藝術家」們認識不到（或者是不肯認識到）這一點，就很尷尬了。
5樓：冰焰
在相聲史上的大部分時間裡，相聲都是為了迎合觀眾口味而編纂的——傳統相聲（解放前的相聲）尤其如此。
只是傳統相聲是迎合那個時代的觀眾的需求，今天的相聲是迎合這個時代的觀眾的需求。
只有在國家養活演員的那段時間裡，相聲作為國家機器的喉舌，迎合的是宣傳部門。
無論迎合誰，相聲最本質的屬性是草根，一定要接地氣，被中下層人民群眾所喜聞樂見。
相聲可登大雅之堂，也可以不登。但是如果被草根階層所拋棄，則必死無疑。
GFS 針對傳統分布式檔案系統而言最大創新點在哪？
selfpoised 在適應自身追加寫，大檔案，一次寫入大量讀的需求下，以一種單master的多chunkserver的超簡單架構實現了乙個高效能的分布式系統。最大特點是簡單。其對於consistency和defined的合理放鬆及primary replica代替master的同步功能，並不完美，...
「一句話區別傳統相聲與現代相聲 傳統相聲有一種歷史感，現代相聲一種浮躁感。」不知各位如何看待？
bard 並不是的，傳統跟現代的主要區別在於傳統相聲包括日本的落語都有所謂暗扣的設計，或者整個作品體現在對人物特點的塑造上。比如報菜名體現出請人吃飯這個人好吹牛，沒錢還要窮大方非說要請，結果推三阻四，最後被逼得沒辦法了，說一堆菜名您解解饞得了。扒馬褂就是乙個穿了別人馬褂不想還的人嘴硬說穿了為人圓謊，...
擂台對傳統武術的限制有多大？
黑崎嗣同 個人認為，傳武真正有造詣的地方，是在兵器方面，而不是徒手格鬥。古時候沒什麼人練徒手格鬥的，都是舞刀弄劍的。後來才把兵器放下來演變成一些拳術的。雖然說兵器和拳法之間的確有一些點是共通的，但絕對不是能直接拿來用的。真的去練過傳武的都知道，師傅不會只教你插眼踢襠的。擂台上允許的招式多了去了。單單...