1樓：勇闖天涯
其實這個和樂理比較有關係，尤其是和大小和弦什麼的那種有關係，一般來講c大調的歌並不好聽，如果是其他調或者穿插一些公升降半音的，會發現歌曲就增了不少分。
2樓：茜茜
因為然並卵。所謂C大調/a小調的曲子，其實也就開始和最後在這個調上，中間不知道轉了多少個其他調。
比如這首著名的a小調鋼琴協奏曲中的一段。
3樓：
首先，誰說鋼琴上C大調/A小調好彈？
作曲家給樂團作品定調的時候，必須要考慮的是兩個：
1. 各樂器的表情音域和極限音域
2. 演奏的合理性
常用樂器的音域如下，實際上表情音域依樂器的不同會窄不少。
演奏的合理性也必須要考慮，基於樂器構造和發聲原理的不同，比如弦樂器公升比降容易的多，管樂器相反，配器時就要相應調整調號，讓各聲部都有合理的指法和演奏難度。如果有人聲，那首先要考慮人聲。總的原則是，誰的戲份重，誰的靈活性小，就先可著它來。
另外，怎麼還有人在拿24個大小調的色彩和情緒說事？真不知道「十二平均律」裡的平均是啥意思嗎？
4樓：朱逸之
別的不說, C大調不一定好彈呢. 我練過皇帝協奏曲第三樂章(太愛好了,水平達不到硬練的). 那些大和旋Eb的時候練熟了從來沒問題, 但是中間變調到C之後總是錯音—沒有黑鍵蹩著不好定位啊.
5樓：圭多達萊佐
樓上各位已經說得差不多很全了。我再補充一點：從曲式角度來說，差不多每種標準樂曲結構裡，都是要涵蓋轉調的。
所以，就算你寫C大調，寫到某段的時候，還是要轉調。所以，不論你用什麼調，公升降號都是無法避免的。
另外，C大調雖然看上去容易，但是其實對於有些樂器來說，C大調並不是最容易演奏的調。比如對於長號來說，Bb大調才是最容易演奏的調。弦樂器的定弦中，也幾乎都不是定在C弦的。
6樓：
鋼琴的黑鍵和白鍵音響效果是不一樣的，黑鍵聽上去音色更柔和，所以浪漫主義時期的作品很多都用黑鍵比較多的調性。古典時期的就不一樣了，莫扎特就極少有超過3個公升降號的作品。
7樓：
另不同的樂器有最適合的音區，在某段頻率內音色比較好聽，一般把主要旋律部分放在這範圍內，
可以模擬聲樂裡，男女聲的音區一般不同，但也不是絕對的因為每個人的音色也有區別，所以同一首歌兩個歌手(同性別)演唱也許會上(下)移乙個調，
至於各不同調的音色差異我認為主觀因素比較多辣其實Cmajor不見得好彈(拉，撥，敲)啊，有的時候大跳(鋼琴)跳個白鍵太痛苦了。。而且有黑鍵盲彈比較有定位。。……
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葉子菌言 本業餘音訊工程愛好者個人認為主要是兩個方面。自然聲音的取樣比起純樣本庫造音，要更 真實鮮活 也更 靈動有趣 而這兩個特點都與人耳的聽覺和大腦的聽覺處理特點息息相關。人耳的聲訊號感知是非常複雜而不可控的。雖然聲音庫可以可以人工調節引數，但是這次引數是人為設定的，而耳朵和大腦並不完全care這...
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