1樓：Yuri
換句話說——素描觀察與色彩觀察都很重要。
最後，光說不練是不行的，在練習中根據自己的感知力判斷：1.對於寫生不是靠猜的，不是靠推理，不是靠手感，不是靠從前畫過所以會畫。靠的是觀察，是確實看到了。
2.對於創意素描色彩是要胸有成竹的，是整體的而不是區域性反推的。過程中不是思考下筆輕重的，是不斷實現預期結果的。
2樓：每逢佳節胖三斤
設計師的美術功底？我們往往會混淆這個邏輯，就像認為程式猿就一定是修電腦高手一樣。學習美術是讓我們如何用繪圖的方法表達事物形態和敘述心情。
就相當於我們用語言描述一樣。對於設計只要你用自己的方式讓人一目了然，明確要表達的意圖即可，也不必過多的去追求美術功底。
3樓：蜂蜜芥末
Emmm其實設計師審美比較重要，不是原畫師之類的，不怎麼拼美術功底的。。。
但。。。大家都是正兒八經藝考後進入院校藝術專業一步步走下來的。素描功底都沒有的話，除非你極其有天賦具有強大的創造力是個天才的，要麼你就只能是個有錢人能足以養的起人幫你達成奇思妙想了。
4樓：babu
我是室內設計師，和客戶溝通交流時候，客戶空間感不強時候，手繪是最直觀也是最省時間的操作，在專案前期設計籌備時，時間太趕，手繪依舊是最好的選擇，無論平面還是立面空間，所以對室內設計來說，靈活運用提筆就畫，能過體現自己的想法，別人看的懂，就差不多了
5樓：絕版湯圓
首先你得考入大學....那麼就必須要經過藝考這個過程，藝考素描色彩速寫都必不可少的。
單純的講設計師，美術功底是需要一些的，作為基礎內容。設計師需要的是好的想法以及創造力，不要侷限在畫功上。
6樓：李靜
我是工業設計師，正常考大學理工科，到大一才拿起畫筆，每個學期大概學學，功底非常一般甚至次，已從業11年，重要的是可以清晰地表達自己的想法就好，表達方式除了畫畫也可以更豐富多樣，活絡一點。
7樓：黃金故事
我們不應該把『』功底『』單一來理解深入，更需要全面；大部分人理解美術功底是一種技巧的表達，照著葫蘆畫葫蘆瓢都沒有問題 ，甚至以假亂真，長期積累就是一部活體印表機，這就是典型缺乏創造性的思維，這就是所謂最重要的天賦和靈感。
大部分人對專業基本功的練習與運用，懂得如何用點、線、面、 色彩搭配的技巧來表達你所想要表達的，使其變得更加完美。
而設計本身就是一種至高的心與神的思想交匯，也可能是建立在功底和技巧之上的，也有可能不需要任何美術技巧功底就忽然迸發出來的靈感，所以很多顛覆性的靈感並不是你非要有的美術功底。
8樓：Shawn cen
我們用更開闊的思維來看這個問題
1、設計還是乙個以思維為主導的工作，手繪能力再強，照葫蘆畫瓢也是沒有意義的。
2、素描功底，能更好的把你腦子裡想象的快速呈現出來。（但是呈現的方式沒有侷限，可以手繪、可以用軟體、想到好的IDEA，文字也是非常好的載體）
3、有美術功底的好處是，有更多關於美術的專業知識及文化，美術審美和設計審美還是有差別的（所以傳統繪畫的審美，不是一切）。
4、再說說設計審美，通常會說，這個設計sense好不好。設計審美和包浩斯前後出現的一整套系統有關，和傳統美術當然有關。但設計審美絕對是另一種東西。
5、設計需要多重能力的復合
6、大腦所迸發的東西，永遠是最好玩的（現在各種習以為常的東西，都是以前創想出來的）
祝更好！
9樓：青山
強答一下
想要大學學設計的話，需要參加美術藝考。美術統考分三科:素描、色彩（多數為水粉）、速寫。
在這之後還可以參加校考。如果題主想要以設計為職業，最好盡早去當地畫室報名學習。如果有想法和條件，可以考慮高三的時候去北京學習美術。
10樓：元元
瀉藥，功底肯定要紮實，素描色彩都是有用的這些是讓你知道基礎的光影變化和色彩變化，當然你有功底沒眼界和審美是不行的，所以你還要提高自己的眼界和審美能力
11樓：什麼地方
當然是越深越好啦，所謂的美術功底，區別在於乙個是為設計服務，另乙個更注重畫面表現力。
比如你需要畫個產品，大體的透視準確，畫面上色合理，能夠給建模看懂就足夠。
即便是是平面設計，畫點包裝上的圖案之類，也更多的是用畫面呈現講故事的能力，而不是像插畫師更注重畫面細節表現~
12樓：H.W
如果把美術功底理解為繪畫造型的能力的話。對於產品型別的設計師來說還是很重要的。雖然，對於設計師來說想法還是挺重要的。
但是，繪畫造型的訓練可以讓設計師在構思造型的時候有很大的幫助，可以幫助他們理解和建造立體的空間。設計師也經常需要繪製草圖來給自己或是別人來看。草圖的繪製雖然不需要工程製圖那樣嚴謹，按道理說夠用就好。
但是在現實中，很多甲方或是不懂設計的人還是會覺得空間透視合理、線條乾淨整潔的草圖會更有說服力。好的草圖能更好的幫助設計師闡述設計的觀點，說服力顯然比光說要好上不少。
所以吧，素描還是要會的。只要是需要畫草圖的設計感覺都會需要繪畫的功底。這方面的深造是永遠不會嫌少的。高一的學生。時間上來說還非常充裕，學起來完全不會遲也不會虧。
13樓：仙仙
首先要看什麼領域。其次，我認為美術功底可以劃分為兩種，一種是手繪功底，一種是審美功底。所有設計師都需審美功底，手繪功底在服裝設計、平面設計等領域顯得比較重要，而工業設計（偏理工方向）、建築設計等可能相對於其他設計領域手繪功底的要求沒那麼高，且有些學校開設的此類專業不需要術科成績。
我覺得，首先要想清楚自己想當那一類的設計師，並且了解你想考的那個學校的那個專業需不需要藝考，如果了解清楚了並且選擇，那麼高一去學美術一點都不晚。
最後如果要當設計師，提前修煉自己的審美是乙個挺好的選擇。
14樓：老姬印象
當然需要美術功底了，素描色彩是要有的，對你的塑形和色彩都有很大幫助。三大構成也是必須的了，鼠繪插畫現在也是不少設計師要提公升的部分。
而且你才高一，有什麼來不及的？有個一兩年的苦練會有很大提公升的。
15樓：永久禁言的賬號
瀉藥。如果你想做設計師，有深厚的美術功底對你是非常有利的，不管學什麼，你什麼時候開始學都不晚。
另外，你可以去看看我的知乎專欄。
祝你設計師夢想成功！
對於平面設計師來說具備一定的美術功底 手繪和色彩搭配能力重要，還是能熟練操作PS AI CDR等重要？
國王 我覺得同樣重要。你的想法需要通過軟體來輸出給客戶看或應用到其他地方 這裡軟體算一項必備會使用工具。而你有沒有從小畫畫 對於色彩 三大構成等等 決定了你用軟體輸出的內容水平的高低。這裡沒有科班與非科班出身 有的只是用心和努力 還有熱愛。堅持就會越來越好。不需要跟別人比 你要比昨天的自己更好就可以...
設計師應該如何提公升對設計作品的設計闡述能力？
Candy design 乙個設計作品，如果是自己傾心做的，那裡面每個地方是如何想的，為什麼要這麼做，肯定是有他的道理，像講故事一樣把他闡述出來就好了。說設計師是乙個會講故事的人，其實是在說你的用心設計在你闡述時候會帶入你的聽眾，讓他們達到共鳴，從而認可你的設計。用心的設計，肯定是好作品，如何用心設...
設計師缺乏設計靈感，抄襲痕跡多，沒有自己的設計風格，怎麼才能改變這種現狀？
只是個賣貨的 我覺得沒必要改啊，你終究只能成為你自己。多看別人的是讓你緊跟時事，不要做太多過氣的東西。至於設計嘛，玄學，追求那個幹嘛。又不是考試有必然答案 乙隻特立獨行的豬 我不知道你是做什麼設計的，我做室內的，我表示，真的抄起來毫無尷尬，連自己以前的圖紙都抄。材料，風格，已經定死了，玩花活，可以的...