1樓：輝煌之歡
看你寫什麼曲子了，寫單旋律的就用首調，寫和聲的必須用固定調。
除此之外還有臨時固定調，比如，吉他用變調夾之後（和弦還在用C大，a小等名字）。在不同調的布魯斯口琴上，所使用的臨時固定調。還有黑管的記譜，要移高大二度記譜，也是屬於臨時固定調這種情況。
2樓：leomusic
一句話，兩種都要會。
舉個例子:我現在寫一首E大調的歌，第乙個和弦是E，第二個我試了一下，用5級B吧，然後我寫了B、#D、#F三個音。（這其中，5級就是首調概念，B、#D、#F就是固定調。）
3樓：DRAMA queen
這個真的是看水平水平不足的情況下可能熟悉的調式音階很侷限那就靠公升降調靠和弦推算靠變調夾
要是調式全都熟悉了也不會考慮這個問題了隨便來
4樓：犹豬號上的士官長
視唱，扒譜的時候最好用首調。因為人很難在感性上對公升降號進行準確發音。
創作，即興伴奏，即興演奏時最好用固定調。這樣更容易快速分析每種音或者和弦變化的意義
5樓：餘躍
首調和固定調，一直是教學的乙個痛點。曾經很久以前，有個前輩告訴我，不要用固定調，要用首調。我當時是反映不過來為什麼，但是現在明白了，具體如下：
1.從樂器的演奏方面來說，如果你一直用固定調,那等於你一直在學習和練習樂器的某乙個固定音階指法；
2.從唱譜來說，乙個A大調的歌，你怎麼去唱？公升降號好幾個，換成B調，那更麻煩；
3.從伴奏來說，來乙個歌手，可能會試幾個KEY，如果他唱的和譜子和你練習的都不是乙個調，那你如何應對？
4.從作曲來說，不僅有旋律，還有和弦。如果用固定調，那和弦就全亂套了，沒有邏輯性。
所以很多樂隊排練或者編曲，都是用級數和弦記譜，這樣就能在演奏不同調的時候，能準確的看出和弦的走向。我覺得用慣了固定調的人，在作曲的時候，找和弦都能找瘋！會失去和弦編配的邏輯性。
6樓：小愛醬Aine
如果你是絕對音感那麼固定調更方便，因為你聽什麼音就是什麼音。
如果你不是，那麼我個人覺得還是首調更方便。因為編曲軟體有個功能，一鍵公升降調。啊哈哈哈。
作曲家在作曲的時候是用首調思維還是固定調思維？
公升Fmaj cgr 先放答案 自己會用固定調 理由 可能是小時候學鋼琴出身吧，看五線譜看多了，哼歌從來都是用固定調的，叫我哼首調的話，大調還好，小調不知道什麼時候就亂掉了。再加上自己寫點旋律 不敢稱為曲子或作品 的時候又喜歡玩各種奇奇怪怪的轉調，所以就用固定調了。當然，各有各的好處吧。假如不怎麼需...
吉他五線譜視奏，用固定調還是用首調思維？
長江水枯 這個其實不存在問題的。看譜號就知道是什麼調。演奏的時候通過辨認和聲，就知道是大調性還是小調性。比如兩個公升號的是d大調，但也可能是b小調。這個可以通過和聲判斷，也可通過首調唱名法辨認旋律判斷。那麼如果喜歡通過聽感辨認旋律，一般採用首調唱名法思維方式。但是手指按弦，必須是固定音高思維方式的。...
作曲家的曲子是用軟體還是現場錄製的呢？
前提是我們需要真實的音色。有些時候就要電一點的效果，或者傳統樂器做不到的厚度，還是合成比較好 有錢 錄，只要團好譜子寫的細就哪都好，還快。缺點是貴，勉強加一點是需要作曲經驗，新手就算軟體打譜也想象不到樂隊演奏出來是什麼效果 沒錢 軟體搞搞，累，慢，情緒生硬，掄大塊還行，細膩的東西很難處理。優點是便宜...