1樓：張騫
文藝復興之前是沒有藝術家這個詞的，當時的藝術家被稱為畫家，雕刻家，而畫家歸屬當時醫藥學會。而藝術和畫家區別是什麼？當時的藝術家是跨界高手，用多種學科為繪畫服務，提高了畫家雕刻家的的地位，而藝術一詞最早出現於古希臘。
2樓：LiuZT
套用貢布裡希的一句爛大街的話：世上是沒有藝術的，有的只是藝術家而已。再加上博伊斯的一句話：人人都是藝術家。
第一句話--舉個很簡單的例子：（隨便從手機找的）
這幅畫的本質是什麼？無非就是乙個框子一張破布一堆顏料油。而人通過把這些材料的運用以及組合再構造把它變成了藝術。如果沒有人，那他就是一堆材料而已。
所以藝術之所稱之為藝術，是因為它是由人所創造的。
再來第二句話---
藝術的本質是什麼，就是交流與表達。而這就是所有人都擅長的最基本的東西。可能不同的人的表達方式不一樣，但是不能否認某些人不善表達，只能說你不理解他的表達方式。
甚至你平時在紙上隨便寫寫畫畫的東西都可以是藝術。因為它是你情感思想意識的反映。
因此，人人都是藝術家，因為人人有情感思想和意識，人人都擅表達。所以就是人（身為乙個藝術家）創造了藝術。
最後，引用杜尚的一句話：什麼，你問我為什麼我做的這些東西是藝術？因為老子是藝術家
3樓：歐陽典典
首先，藝術家和藝術作品都是人為定義的概念。哪件是藝術作品，誰是藝術家，這不是乙個自然概念，自然中不存在藝術作品和藝術家，或者說大自然兼有有藝術家和藝術作品的屬性，美景就是作品，自然就是藝術家。
其次，藝術作品和藝術家的概念是不斷變化和延伸的，在不同時期，判斷的標準不一樣。
遠古時代哪有什麼藝術家和藝術作品，人類為了生存已經耗盡全力，但是現在認為洞穴裡的狩獵圖就是藝術作品，皇權時代匠人就是匠人，作品只能最多是工藝品，但是現在很多也被認為是藝術家和藝術作品。
按照歷史的自然發展順利，我覺得先有作品是不難想象的。
所以我想說的是，這個問題其實不一定有標準答案，即使有我也不認為是有重大意義的。
4樓：夏天
先有雞還是先有蛋，先有人還是先有人，是人創造了神還是神創造了人。誰知道啊。藝術作品的本質是物，藝術家本質是人，改變他們興致的是「藝術」，追尋藝術的本源才是問題所在。
海德格爾有本書《藝術作品的本源》可以參考看（我試圖看了四五遍，沒看幾章）
在沒看完的情況下，個人直觀感受的理解，藝術是一種精神，一種信仰，是本源問題，是所有藝術家和所有人類追求終極問題的一種「途徑」（不是唯一的途徑）。個人理解，忘交流。
5樓：少先隊隊草
同時產生 ，搞藝術就像要孩子，從你卵子受精到最終孩子出生，這個過程完成同時你就是媽了。同理從藝術構思到作品完成的同時你就是藝術家了。至於什麼是藝術什麼是藝術家這種東西，建議看一下彭吉象的《藝術概論》可以帶你入門。
6樓：徐也
先有藝術品。
我覺得是這樣乙個流程：一堆普通人中有某幾個人對美有著獨特的敏銳度，然後他們發現美之後再傳播給其他人，其他人突然發現這玩意兒很美喲，然後給這個玩意兒冠名藝術品，發現或創造它的就是藝術家了。
那麼可以知道是因為某個物品被大眾承認其美感後並冠以藝術品稱呼，人才會被認同。
其實現在很多行業都是這樣，比如漫畫，有知名作品的叫漫畫家，沒有的就是畫漫畫的了！
7樓：格南
無論回答哪乙個，都會伴隨著另乙個問題的出現：那麼藝術家（藝術作品）又從何而來？
只能這麼回答，這兩者是交替出現的。在某個不存在的確定時間點上，現代語境上的藝術作品出現了。同樣，又在的某個不存在的確定時間點上，現代語境上的藝術家又出現了。
這個問題可以說是乙個偽問題，以上
藝術家們真的能看懂別的藝術家的作品嗎？
陳海俊 藝術家能不能看懂別人的作品和乙個人能不能理解別人的思想是一樣的，都是需要學習的技能，需要積累很多知識，這是不同的學科，不是會畫畫就會欣賞所有的畫，因為藝術家創作出自己的作品需要有自己獨特的見解及審美和哲學思想，單一一條線就有可能做出很好的作品，而要看懂別人的作品需要學習美術史美術理論美術鑑賞...
藝術家知道自己是藝術家嗎？
穿褲子的雲 並不贊同很多人的觀點，感覺大家還是把藝術放在象牙塔裡去仰視，我是美院學生，藝術發展到現在已經發生了很大的轉變，就當代藝術而言，所謂的很多知名藝術家非常清楚自己的身份 我覺得身份認識是每個藝術家的必修 而且會刻意製造事件，裡面多多少少會有自我營銷的成分，舉乙個現實的例子，劉小東 中國當代知...
如何成為藝術家？
藝術囈語 普通人成為藝術家只有三步 第一步，拋棄普通人的思維方式，改變普通人對事物的看法。這樣你就會漸漸的脫離普通人群。第二步，脫離了普通人群，你就進入了孤獨的領地，孤獨跟你帶來了思考的能力。通過閱讀和實踐，孤獨會帶你進入藝術思辨的世界，這個世界會使你的精神進入繁華。從此你不再孤獨。第三步，你在前不...