1樓：陳海俊
藝術家能不能看懂別人的作品和乙個人能不能理解別人的思想是一樣的，都是需要學習的技能，需要積累很多知識，這是不同的學科，不是會畫畫就會欣賞所有的畫，因為藝術家創作出自己的作品需要有自己獨特的見解及審美和哲學思想，單一一條線就有可能做出很好的作品，而要看懂別人的作品需要學習美術史美術理論美術鑑賞等，還要有文化相容胸懷才能正確判斷。
2樓：周禾火
當然有真的能看懂的，譬如高山流水伯牙子期。但終是少之又少，更多的是對作品的不同解讀，而這些解讀大多數都與作者的想法出入甚大，但這也正是藝術的魅力，如果每一幅藝術作品都只有乙個標準答案的話，那實在是毫無趣味可言了。
3樓：金玉
一位藝術家成功，講究的是天時地利人和。作品能不能看懂沒必要這麼較真，平和下心態，喜歡的就多看，不喜歡的無視他。不代表他是大師我們都要頂禮膜拜。 就是達文西出現也會有爭議。
至於上面有把藝術品和科學、數學相比較的行為，我只能認為是二傻子行為。就像愛因斯坦和李煜一起研究月亮一樣。
4樓：子元
你好,首先我是不太贊同"懂"這個字的,
甚至"理解"這個詞也不完全適用在藝術品身上.
而我也不想向你普及什麼是藝術,什麼是藝術家之類的問題.
現在有乙個非常重要的問題,就是為什麼有些人覺得"看不懂"藝術品,/
那是我們從一開始就進入了乙個誤區,認為藝術是需要有淺顯的理性與智力的邏輯分析,或者用因果關係來試圖重組現實世界的感受過的一切.
藝術應該是靠著沁入式的方式去感受的,當你走進了一件藝術品,藝術品才能真正的走進你,
如果任何言語可以直接讓你感受一件藝術品的話,或者一件作品背後的解讀才是一件作品的全部,
那麼藝術家們為什麼還要去做一件需要,身體的觸覺,視覺,聽覺,平衡,比例,甚至感覺的作品,那他只需要用幾句邏輯性較強的句子來描述就可以了.
所以每當我欣賞一件藝術品時,我總是試圖與她建立起乙個超越短暫的純理性的過程.
久而久之我總是能感受更多感覺,產生更多的情感,從而創造更的意志力.
對於欣賞其他藝術家的作品,看的多了,了解當代藝術多了,就自認能分辨那些是人類的領路者,那些是渾水摸魚的......
5樓：烏鴉
看的懂得是美和作品的所表現的內容。 沒人能真正了解別人的內心。 很多人都妄自以為我畫過畫了我就懂藝術了我能看懂誰的畫了真呵呵了。
在繪畫過程中作者從開始構思到最終收筆。每一刻的思想情緒以及環境都會影響著這幅繪畫的創作。而且作者的經歷閱歷時代環境對創作都有影響。
最終一副作品擺在那。你看到的僅僅是作品。 作品是藝術家的結晶你永遠無法知道他當時到底是怎麼想的。
無論什麼畫。 舉個最簡單的例子。我們看到無數歐洲教堂裡的大型古典的壁畫。
寫實的繪畫按說最容易看懂。但大家真的懂那些眼神中表達了什麼嗎。我們根本不了解當時的歐洲教會甚至說都沒看過聖經。
大家覺得看懂的只是作品本身是大師們的精湛技藝而已。 還有人說什麼似懂非懂什麼的。胡說八道畫畫的人是感性的。
作品表達的是自己。不需要別人來懂作品是對自己對自己情緒的宣洩。 所以希望人們在看到作品時。
去體會她的美不要妄自揣摩作者的內心。在作者與作品的靈魂交融中他不需要那個似懂非懂的你。
6樓：
解構主義，就如同魯迅抽了一根煙，然後表達了什麼，其實什麼也沒表達，只是因為他就是抽了一根煙。
藝術家走的時候會做一些沒什麼意義的作品，如何解讀，全靠自己。
當然大部分作品一看就知道表達了什麼，他們並沒有故弄玄虛。
7樓：IrisYuan
每個藝術家對於藝術的理解有不同，例如色彩大膽，例如線條感強烈的，都不同，應該都能夠理解，讓公尺歇爾的色彩比較大膽，就是外國藝術家與中國畫作的創作理念不同
8樓：Chenxi
了解藝術脈絡的藝術家，可以看懂，但未必欣賞。
比如這件作品如何產生，合法性是什麼，對於精通藝術脈絡的藝術家，一眼就能看出來，但未必喜歡。就像，我知道這是英國鬥牛犬，也知道這是吉娃娃，但我不喜歡。我可能只喜歡拉布拉多
9樓：四季
其實不一定需要藝術家能看懂同行的作品，以下經歷讓我深深理解大眾也不一定需要看懂藝術家們的作品。
我上大學的時候買了一台電腦，為了顯示逼格我就選這麼一幅畫當桌面。當時也沒多想什麼，就是當做文藝小清新的作品。
然後知乎上久了，這幅畫讓我瞬間燃起來！志同道合的知友們，被政治正確壓迫的人們！站起來！……
I am fire！……
10樓：徐毛毛雨
懂是理解的意思，理解又是思維能力。可是藝術除了理性更多的是感受。那麼抽象的創作藝術家自己都未必懂。對於一件藝術品來說，觀者即作者，作者即觀者。
11樓：乙個教唱歌的
12樓：馬玥新
不一定。
很多藝術家的作品都非常主觀，非常personal，需要聯絡到個人經歷，認知，態度，想象等。除去他個人外，能夠理解的也只有極少數有過相關經歷或背景資訊的。
另外理解藝術作品和藝術家的開放程度，接觸領域也有關係。比如齊白石就不會理解畢卡索，而西方藝術家能夠認可中國畫的美感，卻大多無法理解其真正內涵。
13樓：阿佳辰
藝術家是為眾人帶來可能性的乙個傳播者，因此，藝術家所創造出來的作品可以被理解得比他的初衷更加寬廣、豐富。每人都有不同的理解，我想這是藝術乙個最美的特質。
14樓：陽光
一位優秀的藝術家，幾乎是可以看「懂」任何作品。無論是具象，抽象，還是印象風格的畫作。其實就像密碼一樣，繪畫藝術也有他的密碼。
我們可以說這種密碼就是一種語言。拋棄所謂作者本人對於畫作傾注的「故事」（也就是說他個人覺得這張畫是什麼什麼意思，他出於什麼原因畫出這張畫的」故事「），我們就可以產生一種共識，那就是藝術語言。沒有一位藝術家能逃避的了，不在他的作品中展現這種藝術語言，比如「節奏感」，」空間感「，」平衡感」，「審美傾向」，「深度感」等等。
一張畫畫的好壞都展現在以上的藝術語言上，藝術語言能體現一件作品的價值，與作者的質量。如果你如認為這是對與畫作的理解的話那麼，看得懂藝術語言的人就很容易看懂一張畫，畫家的心。這是優秀的藝術家能做到的。
15樓：劉一塵
藝術作品是對藝術家自己的感情和思想最直觀的闡述。
感性思維強大到爆的人不用任何藝術修養就能感受到作品中想表達的意思。沒天賦的就要一點一點磨了。
還有就是藝術家的天賦和實力也很重要，每個人都是藝術家，但不是所有人都能成為「藝術家」。
當然還有些藝術作品真心是太隨性了，完全看不懂，於是為了顯示自己逼格很高大家都裝做若有所思的樣子呢。
真正的藝術作品能表達的東西很多很多。
比如我看過草間彌生的個人展，我瞬間就領悟到她對世界的別樣的理解，非常真實而透徹。而我女票卻能感受她對這世界深深的恐懼。
16樓：risa makihara
可能吧...不過我見過的「藝術家」們每天都只有兩件事兒：1 你這他麼不叫藝術！ 2 我這他麼怎麼就不叫藝術了？——你們覺得這算懂麼
....我還是見的世面太少
藝術家知道自己是藝術家嗎？
穿褲子的雲 並不贊同很多人的觀點，感覺大家還是把藝術放在象牙塔裡去仰視，我是美院學生，藝術發展到現在已經發生了很大的轉變，就當代藝術而言，所謂的很多知名藝術家非常清楚自己的身份 我覺得身份認識是每個藝術家的必修 而且會刻意製造事件，裡面多多少少會有自我營銷的成分，舉乙個現實的例子，劉小東 中國當代知...
如何成為藝術家？
藝術囈語 普通人成為藝術家只有三步 第一步，拋棄普通人的思維方式，改變普通人對事物的看法。這樣你就會漸漸的脫離普通人群。第二步，脫離了普通人群，你就進入了孤獨的領地，孤獨跟你帶來了思考的能力。通過閱讀和實踐，孤獨會帶你進入藝術思辨的世界，這個世界會使你的精神進入繁華。從此你不再孤獨。第三步，你在前不...
什麼叫藝術家？
這是本系列開篇介紹的第一位設計大師，他在設計界地位超然，與日本的福田繁雄 德國的岡特蘭堡並稱為 世界三大平面設計師 對藝術的多樣性和創新性做出了巨大的貢獻，今天黃村文化創意產業園要向大家介紹的是國際著名設計大師 西摩 切瓦斯特 畢業於美國Cooper州立藝術學院，1954年創立著名的波什平 Push...