1樓：嫻也Kakuya
導演要把控的是自己的整體創想（vision），除非是某些極端導演會把演員當工具人，除了你的臉什麼都不要，一般導演還是會在演員的發揮基礎上導演的。
2樓：不知
問我？看了幾位導演親自回答，咱也佩服，咱也不敢不信。
先說下，以前我是認定為導演的問題的，切比雪夫演法，什麼時候好了，什麼時候收工。
後來我追了星之後才知道，明星的時間都是規劃好的，滿滿的通告，尤其是越紅的明星越沒時間。演員沒得時間，事還多。
導演根本就沒的時間這麼做，所以導演拍戲跟考試一樣，規定的時間做題，得的分數跟演員的基本素養和導演的整體把控有關。
所以你說力度，角度，雙方都有關係。
3樓：曾國祥
兩者都有。在拍攝電影《少年的你》時，我和兩位主演冬哥（周冬雨）和千璽說的最多的就是「多一點」、「少一點」。對單場戲來說，我不會限制他們需要演得多澎湃或者多壓抑，大概和演員說一下這場戲發生什麼事，排程是怎麼樣，就先讓他們演，我再在裡面找乙個我覺得最符合這場戲的度。
可能他們開始演的是乙個樣，然後我會把那個度慢慢調成我覺得最合適的。因此有人說我拍很多條，其實沒有很多，多一點擊擇對後期剪片的時候是很有幫助的，因為很多時候在現場的感覺不一定是最準確的。
這次還合作了幾位表演經驗很豐富的演員，是一種不同的體驗。例如吳越老師，不需要我說太多，只講明她和女兒的關係是什麼，她現在的背景是什麼，她就會了解媽媽是什麼人，然後就可以帶著情緒來演。覺哥（黃覺）也是，在了解人物關係後只需要一些小調整。
同對表演有要求、經驗豐富的演員合作，只是給了他們人物的環境和背景，他們就會有自己的方法去演。可能有時候方法不是你想象的，但不一定是不好的，這樣的現場能夠體驗到「集體創作」是什麼。與有經驗的演員合作最有趣的地方就是這裡，能夠給我多一點，我自己很難想象的東西。
4樓：胡戈
影視拍攝一般是演員自己控制，導演覺得不滿意再改，但是演員也不一定能改好。
如果是用力過猛，我個人認為較少有導演會要求演員用力演，除非是喜劇或者演員太業餘不會演。如果是專業演員在影視劇裡出現了用力過猛的情況，就我的經驗來看有這麼幾種可能（我自己都遇到過）：
- 演員相貌氣質不夠貼近人物，比如人物要霸氣/奸詐/機靈/傻缺，而演員長得、氣質不是那樣，那就可能被迫要經常做表情、裝語氣什麼的了，這一做一裝就顯得用力過猛，甚至他沒有刻意去裝，觀眾也會覺得他在裝。而如果能找到乙個外貌氣質接近的演員，他就能很自然地去演好這個角色。
- 演員本身習慣過度表演。
- 劇本有問題，人物動機不足，明明不應該有那麼大反應的，不應該那麼激動的等等，但導演、演員沒意識到，或者意識到了但無法改變，只能按劇本演。觀眾看到這裡就覺得用力過猛了。
- 拍攝成本低，要求拍的快，導演、演員沒太多時間細細琢磨，就容易偏向於過度表演。
有辦法通過微表情識別演員在演戲時的真實感情嗎？
楊昱 比如，一聲突如其來的巨響，手指不小心碰到的火焰，令人意想不到的問題，等等。這裡尤其要注意的重點是，外部刺激一定要出現在被試的心理預期之外，手指在無意中觸碰到火焰，人會迅速縮手，但如果是有意的將自己的手往火堆裡放，企圖進行自我傷害，此時行為人卻可以忍住傷痛不縮手。也就是說，如果你想得到被試對環境...
戲劇舞台上，在演員們表演情緒很飽滿的戲劇高潮時刻，如果觀眾覺得太精彩忍不住鼓起掌來，演員會一秒出戲麼？
奔走的萊昂 專業演員抗外界干擾能力還是很強的，分神一瞬間可能是會的，但是不影響他的表演，觀眾基本察覺不到。不說專業的話劇演員了，我在電影學院台下看表演系學生期末匯報演出，觀眾席一片寂靜的時候有個大叔手機沒關機鈴聲響了，聲很大，響了好幾聲才關上，但舞台上演員們的表演都沒有受到影響，準演員況且如此，專業...
演員如何在演屍體時保持一動不動的？
黑暗大法師 一動不動是做不到的，因為脈搏和心臟跳動是不受控制的。記得即使是 教父2 這種偉大的影片裡，還有這樣乙個鏡頭，參議員把妓女殺死了 其實是被麥克陷害的，殺人的不一定是他 妓女 屍體 的肚子還在微微顫抖。大概可以通過鏡頭和剪輯刻意避開顫動的屍體吧。 命運與野兔 很難。CSI裡有一集我印象很深，...