1樓：
有句詞說得好：
質本潔來還潔去，強於汙淖陷渠溝。
真用郭德綱那些手段振興京劇，就算京劇真火起來了，也沒臉稱自己是藝術，是國粹了
2樓：河南男孩張小伙
吐槽大會吐槽過王珮瑜，說王珮瑜自己出圈打的口號是自己先出圈然後帶京劇出圈，結果呢自己火了京劇還是那樣。
另乙個賈懷胤就是京劇唱白龍馬蹄朝西的那個，唱出來後那段時間抖音都是的。他是麒麟劇社的。麒麟劇社的老闆是郭德綱。
3樓：
有的人竟然以為有了郭德綱就會重振相聲？太幼稚了！他的確是讓相聲火了一點，但是相聲形式死板、段子老套、愛把罵家人當成包袱，遲早是要退出歷史舞台的
4樓：
郭德綱不是一直在唱京劇
這兩年開的京劇商演不比相聲少
也還是這副死樣子啊，郭德綱的京劇票也照樣賣不出去啊去年上海連演3場，到臨開演當天了大麥上還有票呢
5樓：LucasGele
我就想知道那些天天說京劇固步自封的，有幾個進過劇院哪怕看過一場優秀的京劇啊
十年浩劫流失最多的就是傳統戲，以前的傳統戲都是以百計的，現在還有幾齣呢？
就好比陰陽河擔子功（只用肩就能挑著擔子走），特技（擔子桶裡還有火）集大成；踩蹺的活捉三郎僅僅畫面就能把你看懵；綠珠墜樓（牟元笛還在演）從三張半的桌子上跳下來；伐子都裡面跳幾張桌子都是基本操作 。這些傳統戲裡面的操作都能讓你目瞪口呆。但是這些戲又有幾部經常上演呢？
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京劇武生絕活系列 1.四張高桌雲裡翻表演者馬少良飾演公孫子都劇目：伐子都_嗶哩嗶哩 (゜-゜)つロ 乾杯~-bilibili
十年浩劫造成的危害不僅是傳統劇目的流失，更是優秀演員的青黃不接。那些優秀的劇目流失不假，就算儲存下來又有幾個人能演呢？就拿裡面最近的綠珠墜樓來說，這部劇也是好幾年前演的了。
京劇在最該傳承傳統的時候選擇了所謂的創新，想著去擁抱市場。但經歷過文革後的京劇已經失去了大部分的觀眾，沒了觀眾，沒了市場你怎麼創新？最後還不是在體系內空轉。
當然，這些創新還是有一些優秀作品的，比如尚長榮先生和小言的曹操與楊修還有強叔和李曉蘭的小劇場重排的馬前潑水（將話劇與京劇程式化的表演結合得很棒）
從四大徽班進京起，京劇就一直在創新，梅蘭芳先生，程硯秋先生，周信芳大師都十分注重創新，京劇本身就不是乙個死氣沉沉的體系。只是現在的京劇面臨著自身傳承不足，卻又想著去進行所謂的創新迎合市場的困境。
一碗水滿了，溢位來的部分才叫做創新。你把碗打破了，讓水一直往外流那能叫創新嗎？創新，創新，我以前用大鐵鍋煮飯是傳統，你告訴我要創新，於是我決定用電飯煲煮飯，但是你告訴我不行，非讓我用痰盂煮飯，這才是創新。
京劇為什麼是國粹，因為他是完完全全的中國本土的藝術集大成者。如今的京劇沒落也與上世紀開始中國審美的西化有著密不可分的關係。總有人說，一種藝術形式被淘汰是歷史的必然。
這的確是正確的，但想想吧，當你一路前行，一路拋棄，突然停下，發現沒有一件東西是純粹的東方藝術美學，泱泱大國，天天炫耀五千年文明，到頭來，竟沒有一項屬於自己的藝術形式。
是覺得自己歷史文化太豐富了，丟掉這一項根本不重要嗎？
6樓：竹子有點困
可以振興但是郭德綱級別的不行，跟你和我不行一樣，檔次太低。
京劇被歷史淘汰了的玩意，要想振興那就是開歷史倒車，而開得動歷史倒車的只有九五至尊。
7樓：李洋
有時候，人民更願意一塊燒餅我吃大半，而不是一大塊蛋糕我吃一小塊，雖然這一小塊比一整塊燒餅都大。那些守著國粹的人言行是這個行業的標準，這麼大的話語權哪願意放棄呢。說白了，他們還是能吃飽不餓，沒逼到份
8樓：
雅俗共賞太難了，德雲社的路哪是老藝術的感覺。靠著主葷起來了才得以偶爾唱上幾句。人們都衝著葷的去的，聽那幾句只是順便，好歹現在有點年輕人聽多了或許帶著一點裝高雅的心態學著唱一唱。
但是京劇沒法玩葷的俗的，又不能拿小鮮肉（畫個臉也看不出來），更不能像作為喜劇的相聲能耍賤，不容易讓大眾親近，沒有頭一步親近大眾就難有群眾基礎。
9樓：策劃小烏龍
很難重現京劇輝煌，因為京劇的沒落不是因為京劇人才的調零，而是因為大眾興趣的改變，再有光彩的東西一旦沒有使用者買單，就像禾苗沒有土壤，它只能慢慢縮小圈子，甚至消亡。
大眾興趣為什麼改變了呢？因為社會生活節奏加快了，各種文化娛樂方式層出不窮，令人目不暇接，電影，電視，直播把年輕一代的時間全部收割走了，年老一輩心裡雖然還有京劇的影子，但他們的消費觀和消費力撐不起京劇，這種情況下，京劇沒有經費和動力去革新自己，只有那些老曲目，雖然經典，卻離時代越來越遠，京劇成為動物園裡的保護物種，失去活力。
這是乙個悲劇，卻也是時代發展的必然。哪怕冷兵器時代的名將再厲害，在熱兵器時代，只得退出歷史的舞台，個人的天才撼動不了歷史的車輪。
10樓：大表哥
拋開什麼京劇藝術性不談，最核心的問題，乙個普通人，正常智商的普通人，在不看字幕情況下能不能聽懂唱的啥？
說實話，我文化程度低，聽京劇我基本聽不懂在說啥。
11樓：鋼鏰兒
夠嗆，京劇門檻高。
想聽懂，聽出味道，得花點時間。
可是......我不覺得原本沒那麼痴迷的人會願意花時間在這件事上。
還有就是會有奇怪的鄙視鏈......經常聽京劇的人會嘲諷剛開始聽的......
12樓：楊家村大龍
感覺希望不大，京劇太小眾了，感覺能聽懂，或者能夠欣賞的人很少，相聲最起碼還能逗人笑，京劇，，哇呀呀呀呀，，，，反正我是不知道想表達什麼。。。
13樓：胖橘子壓倒炕
郭德綱這些年在傳播中國傳統的曲藝形式方面可謂是功不可沒。
他幹的這些活，其實就是曲協主席應該幹的活。
也不知道姜坤整天都在幹些什麼，除了拉幫結派排除異己他還會幹什麼。
至於說京劇，最大的問題在於怎麼能讓年輕人喜歡上。
任何乙個藝術形式如果年輕人不喜歡，就離消亡不遠了。
14樓：DestinyMo
霍尊也許起到了一定影響。
怎麼樣才能和老郭的相聲一樣獲得「出圈火」？感覺是要適應當下時代的開啟方式
為什麼「德雲社」一眾相聲演員備受矚目，因為他們足夠生活化簡單來說，原來春晚的相聲你聽得是不是連連犯睏？反正我以前看到春晚重播有相聲就會跳過，現在不一樣了，我記得從哪年開始，小岳岳上春晚說相聲，我樂意看好幾遍
這就是老郭的實力，做到了相聲時代化、生活化那回到京劇，我作為乙個小白來講，現階段提起京劇，只能想到霍尊或許他弘揚國粹的方式，也是京劇興起的乙個出發點但肯定會帶有這個時代的特質，比如宣揚「國風美少年」「飯圈文化」等等的打造
這樣才會越來越被這個時代所接受
15樓：
首先，京劇原本生存的土壤已經沒有了，其中的原因我不想多說，只能說事已至此，即便有能人，恐怕也是有心殺敵無力回天，頂多也就把自己捧紅了。
其次，郭德綱是能人，但他並沒有振興相聲行業，也就是把包括自己在內的少數幾人捧紅了。你覺得相聲行業有聲有色，很大程度上是因為當今時代相聲相比京劇有著天然的優勢，比如欣賞門檻低、占用時間少、傳播更容易等，這不能算是郭德綱的功勞。而且如果深入了解就會發現，當代的作品和演員的水平還不如老一輩，從業者的代表性、影響力更是差得遠，高人氣並不能掩蓋其整體上衰落的事實。
16樓：打工人李田所
京劇的地位一直都很高的。一直都是國粹，高雅藝術，高難度，高門檻。民族文化的象徵。老藝術家一大堆。非物質文化遺產。還有一大堆突出其「地位」的名號。
那麼可能嗎？我認為是不可能的。
17樓：貓騎龍
我從小就覺得，只有老外才可能喜歡京劇。因為在這件事情上，他們和中中國人在同一起跑線上，都聽不懂。
春晚上的京劇節目還是很棒的，因為表演得跟唱歌一樣，不需要聽懂。
18樓：罪行
戲曲現在都走向沒落，也是自然淘汰的結果。以前京劇為什麼火是沒有現在這麼多的選擇性，現在選擇的多了，自然就這樣了 ，外國的歌劇可能也這樣。。。。
想振興，竊以為讓已成名的俊男靚女，明星大腕玩跨界，來票戲在一定程度上能振興一下，但長此以往，京劇都不正宗了，初衷也改了，振興的還是京劇嗎。
19樓：走過路過
後來因為總所周知的原因，這一現代化程序被打斷了，因為否定人，進而要否定事，要復古，然後京劇就離人民大眾的需要越來越遠了。
相聲的情況不一樣，傳統相聲也在同一時期做了新相聲改造，後來新相聲成了官相聲也脫離了群眾，郭德綱從新民間化世俗化了，並獲得了成功。
考慮到兩種藝術形式的成本差異，即便相聲當年老郭也是差點沒走通的，京劇界估計很難出老郭這種異類，該沒落也就沒落了吧。
20樓：白玉京
我只能說絕對比相聲難，因為聽相聲的門檻是要低於聽京劇的，起碼第乙個聽相聲的人如果聽的相聲搞笑那他絕對會笑，而京劇呢，即使這段戲好初次接觸的人可能也感覺不出來多好。相應的，京劇想復興也比相聲難很多。
21樓：juno
應該沒有了！
戲曲的內涵更深。
沒有太多人願意花時間研究，唱念作打
說四個字，比劃起來沒有幾年的功夫，不成樣子！
很多京劇演員去影視發展了！
你見過幾個影視演員去京劇發展的？
頂多票一段，大家都已經用腳投票了！
再加上現在年輕人普遍沒什麼文化！
文明越發展，文化越落寞！這個規律在可見的未來很難被打破！
22樓：
作為乙個職業槓精，我還是要先槓兩句的：「京劇什麼時候需要重振地位了，京劇一直都是國粹。」
咳咳，槓完了，開始正文。
其實京劇等一系列非遺都帶有兩個有點矛盾的屬性：藝術品、商品。作為藝術品，應該堅持自己，追求更高的質量；而作為商品，應該不斷改變，滿足變化的市場。
其實這兩個不應該成為矛盾的點，之所以矛盾是因為非遺都是老祖宗傳下來的，一旦為了迎合市場而做出改變，立馬有人出來罵你、阻撓你、詆毀你。郭德綱一路走過來，故事大家都知道的差不多，這條路風風雨雨幾十年根本不是一般人受得了的，這也就是郭德綱啊，換個人早完啦。
京劇想像德雲社相聲一樣，有很多先決條件。
首先就是得有個人，跟郭德綱一樣，敢於對舊的事物進行改變。這個人有嗎？王珮瑜？她熱愛京劇、宣傳京劇我不否定，但是她講的還是傳統京劇並沒有太多變化吧？
其次是這個人能研究透市場，除了明白現有受眾喜歡什麼，潛在客戶喜歡什麼，需要做出哪方面的調整，調整成為什麼樣子，能達到什麼樣的效果。
再次是要有充足的時間與抗壓能力，德雲社的相聲演員都要在小圓子裡不斷磨練，才能去演出，京劇演員的成長也是一樣，這段時間能否頂住壓力就很關鍵。京劇與相聲還是不同的，人們對京劇固有印象就是傳統京劇那樣，做出改變之後除了傳統京劇的壓力，觀眾也會帶來許多壓力，會認為你是不是在糟蹋文化。
最後就是機緣，萬事俱備只欠東風結果東風沒有來，那還是一場空。
以我對京劇藝術家的了解，想做出這種改變，難。
Uzi 極少使用厄斐琉斯會不會出現類似當年不會霞一樣的隱患？（此問題不用回答了2020 6 3）？
半生浮沉夢半生 不會的，再也不會了。Uzi已經對我們說再見了，那個所向披靡的狂小狗已經成為歷史了，我們也只能對LPL006說 see you again 了。無論你是想黑還是想吹，不管你是真的為他考慮還是暗含嘲諷，這時候只需要給這位久經沙場的傳奇老將最真摯的祝福。 明了 不會了，退役了。最近一場烏茲...
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導演其實很運動員一樣，都有巔峰個下坡路！不信，你看看馮小剛。至於陳凱歌，一直飄在空中。國師不用說，用持久力掩蓋創作力的下滑。 有的是製片或者投資方干涉，這個我就見的多了，往往是製片人自己就是第二副導演，來現場經常突發奇想要加這個鏡頭，要加那個劇情，懂導戲懂攝影的還好說，你可以和他商量有些鏡頭不好拍，...
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成天思漢 現在處於百家爭鳴狀態，除非有巨頭出來扶持，就專門搞乙個品牌，但是那會非常難，因為對小眾文化來說，那樣代價太大，沒誰願意第乙個吃螃蟹，在即將出現巨頭情況下去模仿，去超越更安全。 旗丁 漢服本身就是生意，都想當巨頭，所以才會有圈子，有各種山正之爭 形制之爭，才會那麼激進都攻擊其他少數民族服裝。...