1樓：
日式要有變形的，不是完全把寫實簡化。
簡化的方向也是非常個性化的，那種大眾的二次元畫風只是商業標準而已。。實際上不同的畫師會有個性化的表達。
關注點不同，不代表二次元花的功夫少。
2樓：
寫實繪畫在表達資訊的時候，擁有更多的資訊表達緯度和表達手段，而二次元風格的繪畫，其資訊表達有時僅剩下線條這乙個緯度，並且對線條的繁複程度也有要求。這就使得N個緯度所表達的資訊量，需要靠僅由乙個緯度表述清楚，設計難度呈幾何上公升。
由簡入繁易，由繁入簡難。
當然，由於繁複程度變小，也使得二次元風格繪畫的下限變得極低。
3樓：rene
簡單說一點，寫實向會有技法，看的是肌肉，這樣子最後出來的圖精緻美麗，氣氛和諧完整。
而二次元從一開始，就有乙個概念，就是誇張化，也就是破壞肌肉，目的是通過破壞常規使得人們的注意力集中在作者希望讀者注意到的地方。
這樣子就使得兩者思維上產生了一些衝突。
寫實向去畫二次元，會不自覺的削弱這種破壞常規的感覺，去找補，比如一些偏真人比例的畫風。而二次元一開始去畫寫實，雖然也有肌肉，但也會不自覺的誇張一些。最後中間的創始者只要找補到某個合適的比例，讓一定人可以接受了，那就形成了自己的風格。
比如普遍說的寫實風與二次元之間的那些迪士尼寫實風格，甚至q版厚塗等等，都是先行者嘗試後的成功結果。
而我們或許應該鼓勵他們的嘗試，在所有跨畫風的嘗試中，說不定就會暗藏著下一波流行畫風的影子。
那些差點意思，如果捕捉住了，就是特點。
4樓：密林父子
因為起源是日本繪畫，所以線條佔比重很大，不太重視肌肉感和光影，弱化現實感，凸出特徵，用較少的筆觸勾勒出風情。想象下：霧、橋、上挑眼的女人。
這種妖氣、輕薄的場面必須要用減法，一切多餘的光影和肌肉都會破壞氣氛，當你需要抽離現實時就不能寫實，恰巧動漫就是如此。
在動畫製作上，強調更容易表達情緒的眼睛，選擇性放棄鼻子，給於嘴部和眼部空間，在人物劇烈運動時出現形變，以給與視覺衝擊，把骨骼和肌肉全部扔掉。此時的人物設計全靠繪師審美和技巧，側面怎麼畫？這個角度看起來都不像這個人物了，衣服漂浮感好像還是太重。
純粹體驗式沒有公式可循。
差味可能是因為沒有認真畫吧，你把二次元畫手拉過去畫寫實她一時半會也拿捏不准光影和形體。而且不是商稿大概率摸魚，摸魚快樂就好。
5樓：這樣
見過有個叫宋其金的寫實出身的畫師，他放下對材質刻畫的執著以後畫的二次元就很好看。
所以功底夠就好轉，就看放不放得下心中的執念了！大部分寫實畫久的管不住刻畫的手啊。
而且一張圖展示的只是乙個畫師的部分能力，習慣展示刻畫塑造的，突然讓他展示構成，心裡大概總覺得怪異
6樓：紅色的黑貓
我個人感覺是因為這倆思考方式完全不一樣。寫實的時候，大部分時間是要考慮盡量真實的光影、人體結構、顏色。但我畫二次元的時候，如果去考慮真實的光影，就會把人畫的很厚，一點都不紙片。
這個事兒還是上K大的課給我講明白的，原來紙片兒人是真正意義上的紙片兒，比如我要殼畫個胳膊，寫實的時候是要把他理解成乙個圓柱體去表現光影，但二次元則是乙個稍微有一點點鼓起的紙片兒，要把他畫平才行。思路上是完全不一樣的，道理我雖然懂了，但是自己畫還是忍不住畫厚，審美受寫實的影響了。類似的還有真實色彩和主觀色，到底把握到什麼度之類的，很多很多。
他們思考的方向和審美標準完全不一樣，需要寫實的畫師去摸索這些標準，然後自己把握這個度，把握不好就像你說的，差點兒味道。我現在就是想摸這個方向，在寫實和二次元之間找個合適點。
7樓：小熊
模擬電路和數位電路的差別。乙個是對客觀世界連續性的描述，乙個是對客觀世界符號化描述。乙個是區域性細節的差異，乙個是整體情緒的對比，反正想畫好都很難，沒有優劣之分。
8樓：魚曼魚
畫寫實厚塗線稿都比較快速隨意，因為厚塗顏色就蓋住了，線稿只是定位構圖啥的所以精細度要求不高。
二次元線稿就是成品的一部分，所以需要把線稿完成得特別高才能上色。
恕我直言，習慣畫厚塗的是無法短時間內適應畫出高質量的線稿。不是畫工審美的問題，就是手沒適應過來。
9樓：雙麟居
因為通常而言的日系二次元是寫實在各方面的精簡，包括光影形式，形體結構，色彩與素描關係。
乙個寫實畫師轉向二次元風格的過程中，由於習慣問題或多或少會在上述幾個方面的保留一點原來寫實手法的痕跡，那麼就會與腦海中二次元風格的標準模型產生區別，顯得差點味道。
但是二次元風格本身其實是很多樣的，通過在不同方面增加或刪減寫實性就可以創造出一種新的形式，只要對上了觀眾的萌點那就不會覺得差點味道。
10樓：nomi
【設計】側重點不同
日系作品，看起來簡單，但他對線條，構圖的要求高。
寫實作品，看起來難，但你摸透調子，空間，結構，他就不太難了。
所以你要兩個研究方向不一樣的人，在短時間內切換自如，的確是缺那麼點味道。
畢竟色彩就是乙個圓形，擁有無窮的選擇。搭配千般變化。
自從ps出來後，寫實與日系兩者之間的差距感縮小了不少。
寫實就像理科，你只要理解他的客觀規律，你就能拿出來見人。
反正魔武雙修這種事，一般人做不來。因為運功路線不同。
11樓：
畫的很差，所以匿了，隨便答答
因為畫風成型的過程正常來講就是不斷取捨的過程，喜歡畫寫實的人就是因為無法去捨棄和簡化結構才畫的寫實。
讓他們畫二次元自然無法體會二次元的萌點，肯定也畫不好啦。
（用我自己的感覺說就是不溫柔，雖然結構正確，但是感覺形狀和線條不夠靈活）
12樓：
這是長時間審美不同所造成的，而且這可不是單單乙個鼻子乙個眼睛不同那麼簡單，但要說的話也沒什麼說的，就是味道不對。
寫實變日式單單變個臉是不行的，還得在動作和線上下功夫，特別吃積累和功底，不靠練靠理論是玩不出來的。
是有那種萬金油的畫手的，但是其的畫摸不到天花板就是了。
沒有那種個人的風格可以代表日式，那都只是日式的一種。碧藍幻想和碧藍航線畫風千差萬別，但這兩者都是日式。
據我所認識的所統計，韓系轉日系還是比較好轉的。
13樓：張大夏
之前在畫室學畫畫的時候
有個年紀比我大一點的前輩是畫寫實的，而我是畫日系的。
有一次聊天他跟我說羨慕我畫日系的，鼻子畫乙個點就行了，語氣感覺像是嘲諷，我就回他你也可以畫乙個點啊。結果他說不行，他畫鼻子的時候學了那麼多的結構，現在只畫乙個點，他接受不了。。。。。
很多時候限制我們繪畫的不是風格，而是狹隘的思想和審美。
－－－最後獻上我畫的乙個點的鼻子－－－
14樓：畫畫的花噎菜
更新你們別吵啊，說是不是二次元我都無所謂的，我又不是二次元畫師，而且我本來也是提問語氣啊，我就是最近在嘗試新東西，本來也是在試圖進行個人概括與風格融合，沒打算瞄著二次元風格畫。
以下原答案
差味道嗎
我畫寫實的
15樓：
底蘊不同，心中無萌。
只寫八個字收贊還是不太好意思。
我感覺題主想表達的「二次元」，應該只是「日式媚宅畫風」。
至於為什麼差味道，我也不寫那麼多了，以免引戰被罵，這很麻煩。只能說這往往不單單是習慣和基礎的不同，而且這種情況只是一部分人有，這就說明不是畫寫實的人就畫不了二次元，問題出在差的這點味道上。
那差的這點味道是什麼，可能是快樂吧。
16樓：老姬印象
瀉藥其實作為商業插花師是不能有風格傾向的，否則很容易把自己餓死。所以商業插畫師一般不會分寫實或者二次元。
寫實的畫師一般用色比較厚重，色彩也不會使用飽和色，中性色或者灰調子比較多。
日式二次元色彩更加明快，飽和色和高亮度色比較多，線條也更加簡潔。
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