1樓：「已登出」
如果是鋼琴來彈名曲，用固定調思維比較好，一是鋼琴名曲你給他降幾個調，低音就會很難聽，你給他公升幾個調，高音的音高就聽不到了，所以很多鋼琴名曲，你給他隨便公升降幾個調，不緊高低音聽感會變，而且指法也要重新設計。
但如果拿鋼琴來做即興伴奏，那就要用調性首調思維，因為每個唱歌的你都不知道人家用哪個調，所以聽到主唱的第一句，你就要馬上的找到人家的調，然後思維馬上反應給人家伴奏。
沒有絕對的優劣勢，固定調思維是西方比較主流，首調式思維中國人用的最多，不知道你有沒有看過鄉村藝術團演出，歌手給電子琴擺的手指就是告訴琴師用哪個調。
2樓：zoc
其實很簡單
三度疊置原則：在某個調中，以某個音為根音，找向上三度的音疊加，組成和弦；根據需要組成三和弦或七和弦、九和弦等。
拿提問中的例子說
G自然大調為主
I級和弦自然以G，也就是5開始（在此說一下，首調為1，固定調為5，怎麼看待因人而異）
那麼按照三度疊置原則就是572（首調：135），那麼它的vi級和弦就是357（首調：613）
其實很多回答都已經說清楚了，都沒問題，我看了題目我跟別的回答一樣覺得你是學習吉他的，雖然我們古典不說什麼Dm啊什麼的hhhh
其實你也不需要太過於糾結音，因為他是圍繞調進行的，只要你把調搞清楚（調式調性），那麼和弦的靈魂你就搞懂了。
畢竟和弦是由調內音構成的嘛
3樓：藝池結他
第一種音程思維，第二種音名的思維，也可以說是固定調思維，第三種首調思維，三種理解方式各有優勢，解決相同問題可以用不同的方式，根據實際問題的不同，不同的理解方式也會帶來不同的效率和思維方面的延伸擴充套件，因此都要掌握，並且要做到自由轉換。換句話說，不論是各類和弦、各種調式、音程規律、指板邏輯等等，都要這三種方法相互結合，多個角度看待。
4樓：松井左便宜
都是真確的理解。
你這個問題就好像在問，如何理解兩個數相加等於8？
然後列出
1.4+4=8
2.6+2=8
3.1+7=8
然後你問：哪一種理解是正確的？
5樓：吉他調琴師劉一樂
第一種理解，em是以E為根音，不是以E為主調。
從C調開始理解，六級和弦分別是 1 3 5，2 4 6，3 5 7，4 6 1，5 7 2，6 1 3，分別是大三和弦、小三和弦、小三和弦、大三和弦、大三和弦、小三和弦。所以1 6 4 5級和弦分別是大三小三大三大三。在G調中1 6 4 5的根音分別是 G E C D，結合起就是G和弦、em和弦、C和弦、D和弦。
6樓：
都需要知道，第乙個是音程關係。音程關係可以去幫助你了解和弦結構。比如大三和弦變化三音可以得到小三和弦。
第二個是固定調的組成音，固定調是可以幫你找到你的和弦位置，固定的音高。第三個首調的組成音可以讓你更簡單，更直觀理解和弦在調性下組成音。
這三個都可以理解，都需要知道。但是對於吉他來說、最需要了解的就是音程關係、也就是第一種。
7樓：楊水龍
理解這個問題需要知道首調和固定調
在首調裡面 G調1–6–2–5可以這樣理解，他們的組成音是：
G：1 3 5
Em: 6 1 3
Am: 2 4 6
D：5 7 2
在固定調是這樣：
G：5 7 2
Em: 3 5 7
Am：6 1 3
D：2 #4 6
同時還要翻譯他們各自的音名
8樓：Victor 小維
看你的標籤，猜你是彈結他的。
你的第一種理解，是固定調，多用於西洋樂，與五線譜貼合。
第二種理解，不牽扯到調，只是單論和弦。
第三種理解，是首調，多用於民樂，乙個調一種指法，與簡譜貼合。
你習慣哪個用哪個，反正是表演，能最快視奏就可以。
如果想更進一步，了解其內在關係，想要即興演奏，直接用音級就行。比如在自然大調中，不論什麼調，145級是大和弦，236級是小和弦，7級是減和弦；比如在和聲小調中，56級是大和弦，14級是小和弦，3級是增和弦，27級是減和弦。然後根據音級和和弦大小，條件反射按出對應和弦。
這前提就是你要對任何根音的大小增減和弦都非常熟練。最後就是腦袋裡只要想著級數該怎麼走，然後瞬間反應出級數對應的根音及和弦種類，手上立刻就跟上這種程度。
9樓：江嶺
三種理解同時反應同時用。
第一種理解，當在一級的時候，組成音為1音，3音，5音；到了六級，是小三和弦，就是以E為主調的1音b3音和5音組成，如此往復。
如果需要在和弦上創作旋律，那麼會思考什麼樣的音適合這個和弦，例如5音穩定，3音富有旋律性，7音、9音各有什麼樣的色彩等等等等。這種情況下會用到這一種思維。
但是不止這一種情況會用到！
第二種理解，直接背下G Em Am C的和弦組成音，比如G和弦組成音為G B D，Em組成音為E G B，如此類推。
如果歌曲的離調和轉調很多，甚至調性根本就是模糊的，沒法用首調和級數思維去思考，就會用到這一種思維。
但是不止這一種情況會用到！！
第三種理解，因為主調是G的1625走向，所以在G調下，一級和弦組成音為135，六級和弦組成音為613，如此類推。
當你確定這首歌以自然大小調為主並且很少轉調離調時，用這種思維做很多事情都會很方便。所以你應該也知道了，流行歌用這種思維很多。
但是不止這一種情況會用到！！！
我三個情況都各舉了至少乙個應用的情景出來，但是還是分別補充了一次「不止這一種情況會用到」，也沒有再說明具體的例子。是因為我覺得在實際的應用和思考中，各種情況實在太多了，這三種模式都隨時會需要用到，熟悉了以後甚至會主動從你腦子裡蹦出來。
而且這三種思維本身並不矛盾啊，不用只取其一，它們甚至可以說很互補。。
比如用你說的「第三種理解」去理解C自然大調，再把1和C、2和D、3和E...對應起來，不就相當於同時理解了第三種和第二種嗎？
變化音和弦（這裡指有調外音組成的和弦）在編配的時候是如何考慮功能的？
鄧加宇宙 我能大概理解你的意思我說乙個我自己的方法幫助你理解應用希望有用在和弦編配過程中 旋律出來通常和聲也有了乙個大概的框架概念 我沒有看到先配 調內和弦 再用 色彩 和弦的這一說法但我能理解題主的意思 事實上我在編曲編配的時候從來沒怎麼想過什麼調內什麼色彩和弦 哪怕在轉調的時候我想的也是那個調裡...
學結他覺得各種和弦組成音和調式組成音很難記住，覺得很挫敗怎麼辦？
能貓大王 1 背下結他指板是第一步，前12品就夠，因為後面是重複的，背下的方法有很多，一搜一大堆，我不贅述了。我想說的是如果你覺得乙個方法不方便或者是還沒到達不過腦子就能完成的狀態，那麼同樣的問題，乙個解決方法學會了，你需要再學第二個第三個方法輔助，因為往往乙個方面能力的運作，需要幾種不同方法去輔助...
請問大十三和弦和小十三和弦的組成音之間的音程關係有區別嗎？
大黑蔡 其實可以用Mode的思維方式 給乙個通用的方法 高疊大和弦一般需要 11，所以使用Lydian，然後隔乙個音來一下就行了 小和弦就使用Dorian，也是隔乙個音來一下屬和弦使用Mixolydian 接下來就是做個算數的問題了 但是問題是老這樣三度三度地疊和弦去用，別的風格不好說，爵士裡面實在...