1樓：
差距在於控制不了音量，接活的時候突然一咋呼，搞的是真煩，音量小了聽不清別的，音量大了讓他咋呼的不利於睡眠。于謙那個「嚯」也很討厭，不過頻率不高聲音不尖因此還能接受。
2樓：他媽的烏龍了
孫越是為了捧哏而捧哏，逗哏說話的時候，他很多時候都不看逗哏，接下茬像完任務的一樣，謙大爺真是用生命在捧哏，眼睛始終跟著逗哏，適時插話、不放過每乙個梗。所以他倆人的差距大概有十二條馬路那麼大吧。能跟於謙比的逗哏，目前比較活躍的演員，我比較看好閻鶴祥。
3樓：流量小哥
實話實說差距挺大的，首先在翻包袱翻得沒有與老師那麼像！孫悅和岳雲鵬的相聲包袱都集中在岳雲鵬上！孫悅翻包袱總是有點生硬沒於老師那麼自然。
還有的就是火候，於老師就能讓都跟演員自由自在的發揮而且不會跑偏！換句話說出了郭德綱和高峰，其他人都是跟著於老師的節奏走！我們可以參考一下岳雲鵬和於謙版本《來自病房的你》《賣掉票》各種現掛控制節奏。
岳雲鵬很喜歡和觀眾互動但是孫悅在互動中能將節奏找回的費工夫還是差點！最後就是基本功了！捧哏演員基本功能和於謙比的不多！
4樓：
侯耀文說，我忙得四腳朝天。
石富寬說，你把脖子往後一繃，就翻過來了。
自那時候開始，石富寬就已經演變為進攻型捧哏的了。正好趕上郭德綱和於謙拜師，于謙立即學到精髓。
5樓：
倆人差距遙遠
不說搭檔的能力。就單說反應速度和現掛。于謙絕對在德雲社領先。
就拿《扒馬褂》來說。德雲社有無數個版本。
但是讓我印象深刻的，無非就是郭德綱+于謙+高峰。
或者郭德綱+于謙+張鶴倫
你可以仔細聽聽中間他們互相之間擠兌和來言去語。于謙很少讓話掉地上，節奏尺寸拿捏分毫不差，讓人很舒服。
再看其他演員的版本，高下立判。
最重要一點。相聲講究，三分逗七分捧，而於謙真正做到了這一點。郭德綱的包袱，于謙再翻回來，往往比郭德綱更響。
說的直白一點。
于謙能力和聰明遠在郭德綱之上。
且智慧型更勝一籌。
孫越在台上感覺，往往是有些萎靡不振，入活的狀態很慢，用岳雲鵬的話說就是在台上聽相聲 ，話糙理不糙。或許是中途去動物園工作的緣故，孫越的基本功遠不如岳雲鵬踏實，且經常說相聲是沒把觀眾逗樂，反而把自己逗樂的味道。
有點自娛自樂。
說白了，不能拿作品比較，一比較差距就特別明顯。
個人拙見。
6樓：周成偉
于謙的水平是高，聽了很多段郭于的，說于謙家裡的，老郭怎麼說，就跟真的似的，但於謙不急眼，還帶往裡回搭的。說嫂子，說他爸爸，絕對不急。反觀孫越，說他爸爸過火了一點點，就急了，不能容忍。
可能是仗著是師叔的輩分。再多聽幾段於謙和別人搭檔，也是很舒服的，都說是當今最好捧哏之一，確實不假。以前大師的沒咋聽過，老郭說捧哏的要表現反應慢一點，慢在比觀眾遲幾秒，效果就出來了，你要把觀眾的疑問向逗哏的問清楚，你要比觀眾快了，觀眾就不明白了，逗哏的位置就在這裡來回倒騰。
欒雲平倒是不錯。參考笑傲江湖老郭與相聲新勢力第一次對話。
7樓：
兩位都是非常優秀的捧哏相聲演員，都有非常好的現掛能力，要說區別，於老師的包袱觀眾要反應那麼一丟丟才會特別響，孫老師的包袱則傾向於直接就響，具體如下
8樓：
沒有差距。硬說差距就是舞台經驗，從業時間在那擺著。
孫越的訪談不多，有一回讓人聽一次就記住:岳雲鵬是角兒，我就是捧角兒的。你就知道，舞台上他一言一動，用了所學所會在專心幹一件事，並且實際證明，幹的不錯。
讓他給郭德綱捧，一場兩場不好說，一年兩年下來，我看不差。
9樓：
看來很多人感覺跟我一樣。孫越在台上的很多行為，有時候會讓人感到出戲。
特別是岳雲鵬在說一下，非孫越相關人員的故事的時候，孫越給人的感覺並沒有特別仔細聽。
而且有的時候孫越生氣起來，面相過於兇了。感覺像是真生氣，舞台效果感偏弱。我剛開始看他兩的相聲的時候，常常擔心小岳岳會被打。
10樓：huadong
欒雲平和閻鶴祥差著輩，給班主捧沒好，孫越差著行市，班主不痛快兩句就能給擠兌傻了。所以。。。若果皇后駕崩，必須候門長子長孫頂上，侯震侯爺，嘎吱吱嘎吱吱，混不吝。
11樓：朱紅兵
和相聲這種藝術形式最最接近的應該是耍猴。
耍猴藝人必須有劇本。耍猴猴子再可愛和擬人。只能滿足觀眾的好奇。要想笑。要想可樂，只能是猴子把人給耍了。
逗哏的是個猴。捧哏的才是靈魂所在。
孫越和於謙兩位相比表現形式還是比較明顯的。
于謙是陪著郭德綱打江山的。倫理哏是最好用而簡單的。猴子成了耍猴人的爸爸。
郭德綱太跳，必須找乙個稍微穩重的人搭配。郭德綱太衝，也必須找乙個內斂的人搭配。
可以說換乙個人，郭德綱的相聲都會受到很多影響。
岳雲鵬方向加表演，會陽關三疊。而且創作出的新品，是針對他的。孫越變成了非必須。往往因外形而出笑點。其他的反而較少。
孫越的傳統相聲的束縛也多少影響著岳雲鵬更多的發展。嶽換乙個人配合一樣能出彩，越是新人、年輕人越好。
現在更多的是一種平衡。長期的看郭德綱傳統相聲優勢巨大，高峰傳統的手藝不錯。岳雲鵬演的越來越變成了相聲小品結合的方式。
張雲雷是偶像派、張鶴倫更多的是現場掛。
郭麒麟則是中規中矩的發展相聲。演藝發展。
好的捧哏像做菜裡的鹽，看不見，少不了。
孫越存在感較多。有時會搶戲。于謙大部分都沒有存在感。都需要多個相聲集錦時才能體會到他的精彩。
12樓：EMP製造機
先說於大爺和張先生之間的差距，不活潑，從很多相同的傳統段子上，就能看出來。《跳大神》最後老郭有段唱(其實就是二人轉的神調)，和張先生來的就是大神二神，於大爺捧的時候老郭就是幹唱了，代入感就沒那麼強(一方面和人物性格有關，一方面張先生逗哏出身，自然就話接的多)
再說於大爺和孫越之間，孫越就比不上於大爺，他不活潑嗎，相反，他很活潑，針對岳雲鵬這樣的年輕人，他應該活潑，但是確實身體上行動很不便，所以岳岳在台上灑狗血的時候孫越基本都是立在那看他，耍累了再繼續。
孫越的大問題在於尺寸，他不給岳岳捧的時候就看出來了，給高峰捧《大保鏢》出現了搶話的失誤，為什麼說尺寸問題呢，這說明倆人節奏不在一條線上，高老闆想的就是穩穩當當說，孫越想的是趕緊說(確實時間也不夠了)。今年和岳岳倒二也拿這抓哏，但是孫越的這個問題還在，時間少的情況下，岳岳腦子已經開始不轉了，孫越應該穩著，不能順著，結果就是兩個人說了20分鐘就記住乙個包袱了，段子內容就開始水了(後面岳岳為什麼有重複，就是這點導致的)
但是我們說，沒有十全十美的人，即使有毛病，即使看得出來，那人家水平在那呢，你不能說人家基本功不行，就這麼多年看下來，人家是成功的相聲演員。
13樓：
個人覺得有2點，我一普通觀眾再深的也看不明白了
1是孫越有時候用力過猛，嗓門太大太高，不論懟岳雲鵬還是自嘲，會有點表演痕跡，而於謙實在太自然了，幾乎所有段子所有台詞都像是自己日常說出來的話，讓人覺得這就是郭于倆人聊天
2是於謙專注度極高，哪怕是表演過無數次的節目，他表現出來的態度也是時時刻刻關注著郭德綱，基本就沒有讓話掉下去過，但孫越我總覺得他有時候走神，表情、台詞、情緒跟不上，好像游離於節目之外了
可能2人都完美發揮的話是100分比90分，可是90分選手偶爾再馬虎一下鬆懈一下，也就剩7.80分了
但100分選手有個問題就是託不住水平低一些的人，和岳雲鵬、郭麒麟這些高手配合還行，搭配不成熟的演員或者其他行業客串來的，就顯得太溫了，完全沒在乙個頻道上
而孫越相對來說燥一些的風格就百搭多了，既有高水平的表演技巧把節目拽住，又能和對方逗到一起去
14樓：「已登出」
孫越的捧哏還不夠厚重，如火純青。有時候一驚一乍咋咋呼呼，當然岳雲鵬這個逗哏也不如郭德綱，畢竟于謙郭德綱已經是大宗師氣派。
15樓：劉泓兒
于謙總有一種第一次聽郭德綱講段子的感覺，每次郭老師丟擲的梗於老師的反應都恰到好處，孫越或多或少有一種後台排練過很多次很熟練的感覺，接的梗節奏都很規範，基本上捧哏該怎麼接回去也都能預想到，驚喜不大。
郭老師說過一句話我很贊同，捧哏就是代替觀眾的位置。
16樓：白心white
捧哏就像舊社會的小媳婦兒
以順從為主，以服務逗哏和段子為主
只能非常偶爾地表現一下自己
這表現還不能喧賓奪主說到底還是服務於段子或者逗哏這就要求無論是聲音，形象，動作上都要求捧哏的盡量要低調于謙老師佔的全
孫越老師嗓音偏高所以給岳雲鵬這個娘們兒唧唧的嗓音配比較合適，換人了就容易喧賓奪主。
我覺得這是最大的一點差距
17樓：黑你點燈啊
于謙什麼人捧什麼方式，不管跟郭老闆，還是其他同行，或者跨行比如李詠，同樣的口氣同樣的語言，讓你感覺很合適，不突兀。而孫越的則是有點教條化，跟岳雲鵬還好，其他人就感覺特別陌生。
18樓：
于謙可以這麼說到死，因為郭德綱不會再有大的變化了。倆人保持著一代宗師的樣子，講著舊段子被寫入相聲史就行了。
孫越不能，因為岳雲鵬還在寫劇本，他們演出總有本子沒寫的意外，把這些意外弄成笑點不能只靠孫越，所以看起來岳雲鵬和孫越沒有遵循三分逗七分捧，反而像是五五開。
差距在哪？大概就是，于謙熟悉郭的節奏，可以更好的表達自己，並且基於對段子的熟悉除了搭話之外可以製造一些不影響節奏的金句，笑點其實被轉移到他身上不少。孫越要用很多精力去救未知的表演效果，也就出現了他和岳雲鵬都在台上被自己講的段子逗笑的情況，也真的會有包袱不響他也救不起來的情況。
差距有多大？大概就在於：不換搭檔的前提下，等岳雲鵬成長成郭德綱的時候，孫越才能變成于謙，也就真的永遠沒法超越了。
話說回來，岳雲鵬能超過郭德綱嗎，不能了，郭的徒弟都不能，因為師傅已經退出賽道了。
19樓：本賬號產權七十年
比於謙來說，孫越的問題在於他只養過大象，比較的單一，而不是於老師那般，多點開花，天打雷劈，成為乙個寵物樂園。
廣度上的差距較大是乙個問題。
第二個問題就是態度問題。
於老師每一匹馬都傾注骨血，小馬見到他和見父親一樣。
孫老師呢？大象越來越瘦，他越來越胖。
你看看，態度就不行。
20樓：滿不懂
作為一名相聲愛好者，看到這樣的問題感覺就是看到了相聲的虛假繁榮如果有一天，知乎上會有
「于謙的捧哏和李文華/尹笑聲/王文玉/王佩元/趙世忠/馬志存/白全福/郭全寶...有多大差距？」
相聲的春天才是真的來了
21樓：白木槿
于謙，孫越皆是優秀的捧哏，說差距，不如談兩者的差異。
于謙往往扮演的是忠厚長者的身份，被郭德綱白話了這麼多年，一切都看淡了，再加上年紀大了，有些包袱拆得慢，但有「語不驚人死不休」的特質。除此之外，郭于偏傳統，加之郭經常說一些於的家事，檯子上於老師才是實際戲份最多，掌控節奏的那個人，一切笑料都要靠於老師的反應來烘托，比如說「嫂夫人」對應那句「沒那事兒」，於老師當之無愧節奏大師。
傳統相聲中「三分逗七分捧」到了嶽越這對搭檔裡就變成了「七分逗，三分捧」，這裡指的並非舞台作用，而是人物戲份以及對節奏的把控。
岳雲鵬的相聲不是在說，而是在演，舞台上的節奏把控大部分被他的表演所引導，降低了孫越的存在感，以至於孫老師像是站在台上聽相聲。
拿時間跨度相當大的作品《當行論》車禍版和壓縮版兩個版本做對比，可以明顯看出嶽越的表演已經偏離傳統，孫老師不再單純扮演乙個捧哏話癆的角色，而是成為岳雲鵬和觀眾之間互動的橋梁，除了捧嶽老師，還要捧觀眾，初次之外，他用肢體語言代替了傳統的話術，捧得更加高明，同是也讓岳雲鵬的表演更加突出。
乙個傳統，乙個創新，無所謂高低，只是藝術創作的道路不同罷了。
怎麼評價于謙的捧哏藝術？
果程C 技術分析請參考 如何評價相聲演員于謙？人文中諸位大神的回答。在這裡我就說說我個人的一點看法，不太專業，只是從純業餘聽眾的角度出發 從於謙和郭德綱的配合當中，于謙的捧哏技術是十分全面的，無論老郭在相聲中塑造了乙個怎樣的人物形象，謙哥都配合的非常好。舉幾個例子 郭德綱最新相聲黃鶴樓，其中郭德綱扮...
為什麼相聲圈的逗哏比捧哏火？
天氣晴和四月中 牛群和馮鞏，我覺得在一起的時候就是馮鞏相對火一點。他倆是真的火，年輕孩子可以回家問問父母，這倆國民度不是一般的高 大兵也比奇志火。不過這倆是特例。確實普遍來說是逗哏更火，因為大多數相聲都是一頭沉的。逗哏表現的機會要遠多過捧哏。所以有句話叫 逗哏得名，捧哏得利 得名這裡，不管是美名還是...
innovation跟maru的差距在哪？
反了，應該問maru和innovation差距在哪兒。乙個是整個蟲群綜合來看的第一人族，另乙個只是蟲群中後期實際上的最強人族之一 乙個在虛空煥發第二春，另乙個目前來看表現平平。 如何起名不中二 呂布的打法像機械人，基本功非常好，你就算探路知道了他的開局，拿他也沒什麼辦法，所以他的很多比賽，雖然打的很...