1樓：春風吹馬耳
這句話是羅丹由十七世紀法國數學家巴斯加爾說過：「真正的雄辯看不出雄辯的"，延伸而來的。
所以羅丹還有一句同樣出名的話叫做：藝術就是情感。
記住那些偉大的作品所帶來的啟發，
忘掉他們所帶來的觀察方式，
嘗試用最樸實的感受去表達。
貼羅丹給青年藝術家的一封信幫助理解
《自然永遠是美》
——羅丹
青年們，想做「美」的歌頌者的青年們，在這裡你們找到了乙個長期的經驗，這也許對於你們是高興的事情。
生在你們以前的大師，你們要虔誠地愛他們。
在菲狄亞斯和公尺開朗基羅的面前，你們要躬身致敬。崇仰前者神明的靜穆和後者（獷放）廣闊的沉思吧。對於高貴的人，崇仰是一種醇酒。
可是要小心，不要模仿你的前輩。尊重傳統，把傳統所包含永遠富有生命力的東西區別出來——對「自然」的愛好和真摯，這才是天才作家的兩種強烈的渴望。他們都崇拜自然，從沒有說過謊。
所以傳統把鑰匙交給你們，而靠了這把鑰匙，你們會躲開陳舊的因襲。也就是傳統本身，告誡你們要不斷地探求真實，和阻止你們盲從任何一位大師。.
但願「自然」成為你們唯一的女神。
對於自然，你們要絕對信仰。你們要確信，「自然」是永遠不會醜惡的，要一心一意地忠於自然。
在藝術家看來，一切都是美的，因為在任何人與任何事物上，他銳利的眼光能夠發現「性格」，換句話說，能夠發現在外形下透露出的內在真理；而這個真理就是美的本身。虔誠地研究吧，你們不會找不著美的，因為你們將要遇見真理。奮發地工作吧。
諸位雕塑家，你們心裡要加強領會深度的意義。心靈是不易和這個概念融洽起來的，這個概念明顯地表現的，無非是些平面；從厚度來想像形體，這件事會使心靈感到困難，但這正是你們的任務。
首先，要明確地安排你們要雕刻形象的大的「面」，要鮮明地強調你對人體每個部分，頭、兩肩、盤骨、腿所支配的方向。藝術要有決斷。由於線條的明顯的痕跡，你們能夠深入空間而獲得物體的深度。
而當你把面處理好以後，一切也就找著了；你們的雕像已經有了生命——其他細節自己會來，而且自會安排。
塑造的時候，千萬不要在乎面上，而是要在起伏上思考。
希望你們領悟到，所有面積，是正在它後邊推動的體積的最外露的一面。你要設想形象正迎著你們，向你們突出。一切生命皆從乙個中心上迸生出來，然後由內到外，滋長發芽，燦爛開花。
同樣，美好的雕刻中，人們常常猜得出是有一種強烈的內在衝動。這就是古代藝術的秘密。
而你們，畫家們，也要從深度上去觀察現實。譬如說，你們瞧拉斐爾的一幅肖像畫吧。當這位大師表現乙個人物的正面像的時候，他使胸部斜側，因此給我們深度的幻覺。
一切大畫家都是探測空間的，他們的力量就在這一厚度的概念中。
你們要記住這句話：沒有線，只有體積。當你們勾描的時候，千萬不要只著眼於輪廓，而要注意形體的起伏。是起伏在支配輪廓。
你們要毫不鬆懈地鍛鍊，必須專心致志。
藝術就是感情。如果沒有體積、比例、色彩的學問，沒有靈敏的手，最強烈的感情也是癱瘓的。最偉大的詩人，如果他在國外，不通其語言，他能做什麼呢？
不幸在新一代藝術家裡面，有不少拒絕學習怎樣說話的詩人，所以他們只能含糊其辭了。
要有耐心！不要依靠靈感。靈感是不存在的。藝術家的優良品質，無非是智慧型、專心、真摯、意志。像乙個誠實的工人一樣完成你們的工作吧。
你們要真實，青年們；但這並不是說，要平板地精確。世間有一種低階的精確，那就是照相和翻模的精確。有了內在的真理，才開始有藝術。希望你們用所有的形體，所有的顏色來表達種種情感吧。
只滿足於形似到亂真，拘泥於無足道的細節表現的畫家，將永遠不能成為大師。要是參觀過義大利境內的墓地的話，無疑地你們會注意到那些負責裝飾墓地的藝術家，多麼幼稚，在他們的雕像上，專以模仿刺繡、花卉、髮辮為能事。也許這些做得精確，但既然不是出於自己的心靈，也就不會真實。
幾乎我們所有的雕塑家，都使人聯想起義大利墓地的雕塑。在我們公共廣場的雕像上，所能識別的只是些衣服、桌子、椅子、機器、氫氣球、電報機，沒有一點內在的真理，也就是沒有一點藝術。你們要厭惡這些舊貨鋪裡的東西。
你們要有非常深刻的、粗獷的真情，千萬不要遲疑，把親自感覺到的表達出來，即使和存在著的思想是相反的。也許最初你們不被人了解，但你們的孤寂是暫時的，許多朋友不久會走向你們——因為對一人非常真實的東西，對眾人也非常真實。
可是不要扮鬼臉、做怪樣來吸引群眾。要樸素、率真！
最美的題材擺在你們面前：那就是你們最熟悉的人物。
不幸早逝的我的親愛的、偉大的歐仁·加利哀，就是以畫他的妻子和他的子女顯示出他的天才的。歌頌母愛，足以使他崇高。所謂大師，就是這樣的人：
他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發現出美來。
拙劣的藝術家永遠戴別人的眼鏡。
要點是感動，是愛，是希望、戰慄、生活。在做藝術家之前，先要做乙個人！帕斯卡說過，真正的雄辯是看不出雄辯的。
同樣。真正的藝術家是忽視藝術的。這裡，我再舉加利哀為例：
在每次展覽會裡，大部分的畫幅不過是畫而已；至於他的畫幅，在別人的作品之中，就像開向生命的窗子！
不要怕不公正的批評，這種批評會激起你們朋友的反感，會逼得他們在對於你們的同情上加以思考；而當他們明白並窺破這些批評的動機以後，他們對你們的同情更會明顯地表露出來。
如果你們的才藝是新穎的，那麼最初志同道合的只能很少，而敵人很多。但你們不要失望，前者將會得到勝利，因為他們知道為什麼愛你們；而你們的敵人不知道為什麼你們使他們討厭。前者熱愛真理，時時替真理吸收新的信仰者；後者對於自己的謬見，不會經久的熱誠。
前者堅韌不拔，後者隨風而轉。真理的勝利是決然的。
你們不要浪費時間，在交際場中或政治圈裡去拉關係。你們會看到許多同行，勾心鬥角，謀求富貴——這些不是真正的藝術家；可是其中不乏聰明的人。如果和他們一樣在地盤上打算與他們爭名奪利，你們將和他們同樣浪費時間，就是說耗盡你們的一生——那就再不剩一分鐘的時間給你們去做乙個藝術家了。
你們要熱愛你們的使命——沒有比這個使命更美好的了。它比世俗所想的高尚的多。
藝術家留下偉大的榜樣。
他尊重自己的事業：他最珍貴的酬報是做好工作的喜悅。現在，唉！
有人勸工人——為了他們的禍患——去憎恨自己的工作，破壞自己的工作，當一切人都有藝術家的靈魂，就是說人人都快樂地從事他們的職業，那時候世界才會幸福。
藝術又是一門學會真誠的功課。
真正的藝術家總是冒著危險去推倒一切既存的偏見，而表現他自己所想到的東西。
因此他教同道們要率真坦白。
試想多麼神奇的進步立刻就能夠實現，如果人類都是絕對愛好真理的的話！
啊！我們的社會將要多麼快地把過去存在的錯誤與醜惡除掉，而且我們的世界將會何等迅速地變成樂園！
真正的藝術是怎樣的？
默聲 嗯 我想是真實的。作者用自己獨特的手法表達出自己內心最真實的想法。這手法或許偏激，或許寫實，又或者是常人難以理解的，但裡面蘊含著作者濃烈的本真的情感。如梵谷，畢卡索。藝術家是充滿愛的 我認為 對人只愛，自然只愛，生活只愛，因此不過生活富裕與否，圓滿與否，裡面總是能蘊含作者多世界溫柔的善意。其實...
怎樣理解王爾德的主張 為藝術而藝術 ？
阿潘逗喵 你只要想想帕特之前的維多利亞人，有人認為藝術的作用是記錄勞動的快樂，有人認為是藝術是要弘揚世間美德，有的覺得藝術是以美引導政治 亞歷山卓征服世界，詩人征服亞歷山卓 但是帕特們說，不是的，all art is perfectly useless，因為art特麼的就是art，美特麼的就是美，我...
如何理解文學是時間的藝術，繪畫是空間的藝術，園林是時空的藝術？
花開眼前 簡答之 文字的敘事性，用以貫穿時間 繪畫 這裡指西畫 擷取某乙個固定的時刻，描繪出相應的圖景，將三維空間描繪在二維圖面上。立體派畫作也有時間特徵，但不具有敘事性。園林用遊覽欣賞的形式向人展開，人不能一目而盡，每一角度位置的變化即是乙個空間畫面。乙個完整的遊覽過程亦非用蒙太奇方式將特定畫面給...