1樓：大杯冰可樂
最近我的腦海裡不斷浮現、和完善這樣乙個理論——即向下輻射和向上輻射的理論。
人作為乙個個體，在乙個領域的認知能力是有限的，這決定了他只能對低於、或等於自己認知能力的事物做出判斷：美的判斷、哲學的判斷。例如，如果你能看出另乙個人作畫中的比例問題等瑕疵，這表明你對於繪畫的認知能力高於作畫者。
同時，你也無法對高於自己認知能力的作品做出準確的判斷，你只能模糊的感知，例如和諧與否這樣的概念，因此我們會把高於自己認知的作品全部歸為美的作品，但很難分出高低：不管它是出自常人還是大師之手。正如我們對數字大小的判斷，從一到一百，我們能知道一是小於一百的，再大一點的數字，如一億，我們能知道這是乙個很大的數字，但也在我們的認知範圍內——我們知道比一億大的有一億零一。
但對於認知範圍外的數字概念，我們一般用無窮代替，我們知道無窮是很大的概念，但我們不能在無窮中繼續細分大小。
這就解釋了為什麼我們欣賞名家名作，尤其一些抽象作品時，時常感到困惑。部分自大的人甚至會以貶低這些偉大作品的方式，以抒發自己內心對於認知範圍之外事物的不屑。
我認為，對於直觀認識的把握程度，是與生俱來的天賦。「天才的本質就在於直觀知識的完美和力度。」
2樓：從前有座山
當我們看一場藝術展的時候，到底在看什麼？
很多時候，人們會高呼「這東西我看不懂」。當然，我也同感。我常想：
藝術家們的作品，在傳遞什麼給我？我甚至猜測：那些產出「看不懂」的作品的作者們，可能本來就沒打算給我講什麼故事。
因為他們作品所表達的語言沒有「的地得」，沒有「主謂賓」，通常來說，不是「人話」。很多時候我能感受到的只是一種感覺——可能是抽過某種特殊的菸後的那種感覺，可能是乙個白日夢，可能是其他……
如果藝術作品只是單單在傳遞某種感覺，那麼這種感覺對我們觀眾有什麼意義呢？大概並沒有什麼「意義」，更可能有的是產生於你心中的映象（當然更更可能的是連映象也沒有）。
這種映象，在藝術領域，或許是在「意義」與「無意義」之間；在數學領域，或許是在「正數」與「負數」之間。打比方說：在生活中，我們不會說「我跟朋友吃了負一頓飯」，也不會說「我打了負一輛的士」，但我們知道負數運算是乙個小學生就能掌握的知識。
在數學維度，理解了負數，意味著我們可以藉由乙個非現實的事物，去理解我們原本不可能理解的更大世界。同樣的模擬：因為沒有錢，很多人會設法變得富有；因為單身，很多人會幻想自己的另一半；因為空虛，很多人會去尋歡作樂……無到盡頭就是有。
我想，「無意義」的意義，大概也在於此。
3樓：藝術圈張某某
多看好的藝術品是學習欣賞藝術的好的開始，比如世界名畫啊，看好的展覽啊，好的推文啊等。時間長了自然而然有自己的一套審美體系。
4樓：鹽選推薦
我推薦你看《藝術的故事》這本書。它不但講述了西方藝術的歷史，還闡述了藝術史的基本理論，所以讀者也能從中學到欣賞藝術的方法。
「實際上沒有藝術這種東西，只有藝術家而已」，這是貢布裡希在《藝術的故事》裡說的第一句話，而整本書也是圍繞這句話來展開敘述的。人們給「藝術」下過很多定義，可事實證明，再傑出公正的學者都無法準確定義它。但這並不妨礙我們去欣賞藝術，甚至書寫藝術史。
實際上，在藝術的故事裡，誰都不曾缺席，就算是普通人，也會影響藝術的發展。就像作者在書中不斷重申的，藝術史是審美趣味的演變史，是所有人共同參與的歷史，而不是一小部分人能單方面主宰的歷史。如果從這個視角閱讀《藝術的故事》，你會發現，這本書不再是長篇累牘的材料堆砌，而是用歷史事實告訴你，怎樣去理解過去的藝術、看清當下的藝術，書寫未來的藝術。
比起一般圖書，《藝術的故事》這本好幾百頁的書可能不算小體量的書，但在藝術通史裡，它的確只能算是一本小冊子。這本書我前後讀了 6 遍，並且每讀一遍都有新的啟發。
接下來，我來具體談談貫穿這本書的三個要點，帶你大致了解欣賞藝術的三個要點。
第乙個要點，欣賞藝術的正確方法是拋棄偏見； 第二個要點，用「所知」與「所見」這兩條線，嘗試去理解那些看不懂的作品； 第三個要點，影響藝術發展的是每乙個普通人。
我們先來談談看懂《藝術的故事》的第乙個要點：欣賞藝術的正確方法是拋棄偏見。換句話說，當我討厭某件作品時，很有可能是偏見在作祟。那我們的偏見是什麼呢？
我們的第一種偏見是這樣來的：覺得藝術自然有乙個正確嚴謹的定義。我們在看藝術品時，往往會用心裡的定義去評判它的好壞。
比如說，我心裡有一把衡量美的尺子，就會把那些粗看起來不美的東西當成蹩腳貨。
談美醜可能你會覺得過於膚淺，但相信大多數人都有這樣乙個感受：認為藝術必然能引起人們的共鳴，於是把「一件藝術品能不能引起共鳴」作為評斷藝術品好壞的標準。這種做法其實也不妥，因為藝術品的創作年代和創作地點可能離我們很遠，自然要學習一些知識才能獲得共鳴，直接判斷好壞就顯得態度有些傲慢。
把自己對藝術品的一些偏見炫耀般地說出來就更不好了。貢布裡希在書裡舉過乙個例子，說有人讀了他的書後，在欣賞倫勃朗的一幅畫時說了一句義大利語，意思大概是：絕妙的明暗對照法，然後大搖大擺地走向下一幅畫。
這種擺行家架子的做法，就是帶著偏見看藝術。所以貢布裡希多次在自己的書裡提到，一定不要拿從這本書裡了解到的知識作為炫耀的資本。
有時候，人們可能受到誘導，認為對藝術的解讀也有對錯之分。這就是我想說的第二種偏見。有些人購買藝術品時，會一味地聽從專家意見，也不管自己是不是真的喜歡，這看上去像在附庸風雅，其實只是被人蠱惑了；還有一些人剛好相反，害怕接近藝術品，聽導遊滔滔不絕地介紹藝術品，可自己好像一丁點兒都看不懂，就覺得自己的審美出了問題。
事實上，這兩種情況都是偏見在作祟。
當我們欣賞同時代的人創作的藝術作品時，這後一種偏見，更是要不得。塞尚、梵谷和高更是 19 世紀末三位大師級藝術家，可在當時，他們卻是少有人知的。實際上，專業人士說的話，不一定就有多高明。
我們不能完全信賴別人的見解，還得親自去實地欣賞藝術品。藝術和大眾的疏遠，大致上也源自這種偏見，就是認為只有專業人士才能看懂藝術。實際上，我們對藝術的理解只有廣度和深度之分，沒有對錯之分。
當時喜歡梵谷作品的買主也不一定多懂藝術，但他的個人理解，讓他押對了寶。
那麼，怎樣才能不帶偏見地去欣賞藝術呢？其實很簡單，想想你是怎樣逛商場的？商場裡的貨品玲琅滿目，周圍一樣有很多人，但我們總能挑到稱心滿意的東西。
參觀美術館也是乙個道理，我們大可拋掉藝術理論的束縛，不去管所謂必看的展品，在美術館裡散散步。若是看到讓自己眼前一亮的作品，仔細端詳一番，向同伴說說自己的看法，彼此交換一下意見。如果真的很歡喜就記下名字，回家後了解一下它的歷史背景和鑑賞文章，看看自己的觀點是不是主流，這就是最專業的欣賞方法了。
我這麼說，你可能會有疑問，藝術品難道真和其他商品一樣？
讀了《藝術的故事》你就會明白，不只是美術館裡的普通藏品，就連那些偉大的藝術作品，起初也只是商品，而藝術家這一身份，在很長一段時間裡也只是工匠，所以逛美術館同逛商場其實沒什麼區別，在拍賣行和畫廊裡也一樣。比如我為藝術品寫的動人故事，其實只是作品的乙個側面，不應該取代你對藝術品的直觀感受。就好比真正的時尚潮人絕非一味聽從時尚雜誌那樣，油然心生的喜愛就是最好的選擇。
概括地說，拋棄偏見地欣賞藝術，就是別把藝術太當真，看重藝術的現實價值而不是永恆價值，帶著一顆好奇心去觀察、感受。這，就是欣賞藝術的正確方法。
接著，我來說說這本書的第二個要點：用「所知」與「所見」這兩條線，嘗試去理解那些看不懂的作品。那麼，所知和所見分別是什麼呢？
5樓：小池塘pilipala
其實沒有所謂「不會」/「會」，因為每個人都對藝術有自己的見解。
自然是有欣賞方法的。當我們看一件藝術品，不僅要知其然，也要知其所以然。也就是說，不僅看藝術品「美不美」/「激不激動」等自己的感官，也得看藝術技法、流派等等淺層資訊，更得看藝術背後的歷史哲學美學以及文化，這樣你才能深度理解，幫助鑑賞。
一層一層深入。
鑑賞方法和鑑賞能力是有區別。提高能力的方法很多，個人覺得最專業、也是最實用的，就是系統學習藝術史。可能比帶著懵懂看十場「看不懂」的當代藝術展要好。
畢竟後者是培養感覺，但前者是掌握方法。
Last but not least，個人認為，欣賞藝術的關鍵在於有一顆開放包容和善於發現美的心。
6樓：反向青年
不懂藝術的人，也會很好地度過一生。
對於有些人來說，藝術比生活重要，對於有些人來說藝術就是生活。
而對於更多的人來說，生活比藝術更重要更真實。
活著，也是一門藝術。
7樓：Chenxi
看了下題主寫的第一段話，大概明白題主的意思是：看不懂沒有具體形象的作品，不理解這種看不出形象的作品為什麼賣那麼貴。
原因有兩個：1-看不懂藝術是由看得懂的藝術「深挖」而來的，高階藝術是精英行業，就像醫學、哲學，當下的任何行業，都有比較高的門檻，因為它們對自己的專業「深度挖掘」，具備極強的專業性。（所以藝術不是以誰更感人區別）
2-無論看得懂還是看不懂的藝術作品，都有天價出現，但這和藝術價值沒有必然聯絡。
因為這是金融行為，是融資，是買家、銀行與拍賣行三方的合作。這個就肉食者謀之，不是普通群眾可以做到的了。
很多人可以學習鑑賞藝術，學習藝術的發展脈絡，甚至可以寫書。
但只有極少數的人才能腰纏萬貫到「購買」這種藝術品，因為購買的前提是自己有其他的東西做抵押。
以上是針對拍出天價的藝術品的解釋，不是幾十萬幾萬元的。
8樓：盼藝術
由於咱們國家特殊情況，傳統文化的斷裂，50.60.70.80年代的人基本都沒什麼藝術欣賞能力
為什麼 ？
因為藝術欣賞是有方法的，這個方法是要學習的。
9樓：
我不知道。
我只知道我與身邊的人有些格格不入，我可以被某些攝影師的作品怦然敲擊，但是他們卻說「這年頭賣弄肉體也可以稱為藝術」。我想說色情是沒有靈魂的，但我不會嘲笑。
我有時候可以愛上一部文學或是戲劇中的反派，無關道德倫理，我只是被他們具有的強大的生命力折服，但有人說「這種人誰都不會喜歡的」。我想說他們若是存在於現實中，他們在我眼裡也的的確確是「這種人」，我是不會愛他們，但他們是被藝術昇華的。
不會欣賞藝術嗎？我從來不會一邊欣賞著「欣賞不了」的藝術一邊對人們說這樣的話，藝術因可被欣賞而稱之為藝術，沒有人欣賞的了的東西不是藝術，或是說那是潛在的藝術。你不用去刻意的尋找欣賞藝術的感覺，因為不屬於你欣賞的藝術並不因它們顯示你是多麼的庸俗。
順其自然的，總有一天你會被某個物件勾住了魂魄，你一定會知道「有朋自遠方來」的歡樂。
難以欣賞現代藝術怎麼辦？
Amethysteous 閱讀理解的原作者得不到滿分，姜太公的釣鉤或許只是忘了掰彎，大師 的畫是用注射器滋出來的，一千個人心中有一千個哈姆雷特，此時此刻的我也不知道我講的中心是啥 藝術家自撰 目前展覽究竟採用一種什麼方式，是乙個挺受爭議的問題。現在最多的展示方式，還是阿爾弗雷德 巴爾提倡的 白立方 ...
不懂藝術怎麼辦？
時翀 YDMD 不 懂 藝術的似乎不僅是您 比如說藝術它真的懂自己嗎 與其想方設法去 懂 一件作品 不如嘗試去找這件作品 對您有啟發的地方 我們帶學生去美術館不會問 這件作品什麼意思？而是希望聽見他們談論這件作品 哪有意思 寒山 首先你要明白，懂藝術的人不是很多。所以當你碰到想與你談藝術的人時，你盡...
古埃及藝術到底該怎麼欣賞？
抓大象的托勒密 要知道早期的希臘文化可是在模仿埃及藝術風格中摸爬滾打出來的哦。埃及文化藝術欣賞需要知道古埃及的二元性，以及埃及藝術是為宗教祭祀喪葬服務的格式化以及規範化。還有就是埃及文化的平面構圖也是需要注意的，同時結合歷史以及宗教就能夠全面地欣賞古埃及文化藝術了 之一 非藝術專業，但我覺得大部分人...