1樓：黑眼貓先生
所以你想想那麼nb的人顯然不會侷限於當個原畫師給別人的作品畫圖的呀
2樓：孟德爾
日本動畫業的體制並不是讓畫畫好的人去當導演。
很多導演是走製作進行（工程管理）——演出，分鏡——導演這條路。
優秀的原畫家非常珍貴，你畫畫好只會讓你畫更多的畫，才不會浪費人才讓你去做導演呢。
最著名的不會畫畫的導演就是押井守了，繪畫水平跟遊戲業著名導演阪口博信有一拼
富野由悠季，製作進行，基本不會畫畫，人手不夠的時候畫過兩筆
幾原邦彥，製作進行
水島努，製作進行
荒木哲郎，製作進行
神山健治，背景，不會畫動畫
大友克洋，漫畫家，動畫是純玩票
這是押井守的分鏡。這肯定不能叫會畫畫對吧？
宮崎駿那幫人才是真的畫動畫出身的，這些人的路徑是
動畫——原畫——作畫監督——導演
湯淺政明，動畫師
細田守，動畫師
吉成兄弟，動畫師，少見的全能選手，從插畫到原畫都有頂級水平
後藤圭二，動畫師
山田尚子，動畫師
新房昭之，動畫師
新海誠，遊戲美工出身，全能，但動畫水平只能說是湊合，背景水平強很多
今敏，從漫畫家轉動畫，全能
還要強調一下，靜止繪畫和動畫是兩種完全不同的藝術形式。你繪畫水平再高，去幹動畫也要從頭學起。比如我一位朋友是美院畢業的，去動畫公司安排的職位是LAYOUT，他就根本不會畫動畫。
LAYOUT不包含任何動態資訊，一般的畫家也能做。
想看漫畫家畫動畫的水平，可以看《少女終末旅行》的ED，那是作者自己畫的，雖然他漫畫也很爛但這個動畫一看就知道是外行人的手筆。
3樓：田中變太
上面totolo那個算是官方回答。
不官方的回答就是，作為相當注重場景和動作設計而且工作方式是拿破崙式的導演和作監，宮的原畫水平怎麼可能比他手下原畫師低……
4樓：TOTOLO
答案是他們兩個作為原畫師的部分都沒啥特別值得吹的哈哈哈哈哈
宮崎駿在八十年代之後幾乎就沒有被表記過原畫職位了，他作為原畫師活躍的時間大致是1968-2023年，這個時期日本動畫作畫的發展還在很萌芽的時期，「作畫界的牛頓」金田伊功甚至才剛剛進入業界。
那個時期的作畫有沒有可講的內容，有；現在去看好不好看？並不好看。
卡西法的鏡頭在《哈爾》裡面到處都是，反正據說全片卡西法都是宮崎駿修的，相信看過《哈爾》的朋友對卡西法都有很深的印象。
宮崎駿自己的作畫觀念也在不斷地進步，在六十年代，他覺得森康二實在是老土，結果後來自己成了森康二。在八十年代初，他覺得金田伊功是邪道，結果金田伊功成了他作品的原畫頭。在九十年代到新千年初，宮崎駿遇到大平晉也上去就是一頓暴改，但是後來大平在他作品裡越來越重要了。
時代變了，宮崎駿也一直在變。
宮崎駿之所以被井上俊之稱為他心中的三大動畫人之一（宮、松本、磯），主要還是依靠神仙一樣的工作能力，而不是原畫水準有多麼的高超、對作畫的發展多麼重要。
《千與千尋》前半部分可以算是安藤雅司總作監，後半段可以算是宮崎駿總作監
感受一下他們兩個人在2023年那個時候工作方針和能力的不同
大友克洋的話可講的就更少了
大友克洋是那種畫畫的天才，本身畫力太過深厚，在做《迷宮物語》的時候，抓起一本教材邊學邊畫都秒了一群人。
但是原畫師說到底不是他的本職工作，畫的太少，只能當作傳說聊一聊，無法講更多了。
說到底，大友克洋和宮崎駿出名的原因都不是因為原畫水準，他們本身的原畫水準並不重要。
大友克洋作為日本三大動畫導演是否過譽？
Takasu丶Taiga 就一部阿基拉就足夠優秀了，讓宮佬都稱讚，而且在手繪的時代，他汽車尾燈的留光也算是一種創新吧。宮佬算是童話型別的動畫人而大友克洋是蒸汽朋克，科幻末日的型別，就他的電影總是科技發展過快而導致人類末日，也可以說是一種代表人物吧。 Buster 只有說他是在世的三大動畫電影導演的情...
如何評價大克友洋的 回憶三部曲 ？
已登出 1995年的影視作品了，該被埋進歷史的塵埃了，咱們這群能撿起來抖抖灰的人，實在是有些迂腐了。同樣的立意，今人可以處理的更好，讓你沉浸更深。期待vr營養艙，不知有生之年買不買得起。該向前看，後人在前人的經典之上只會做出更加的經典，你覺得不是，那是你沒看到。 步青 我看到的每一朵花都讓我想起你 ...
如何成為乙個大友克洋 鳥山明似的機械控？
劉遠山 怎麼能成為你心目中的那種機械控？1 要有良好的心理素質，即便做出自己都不滿意的產品，也不要喪失理想和希望。2 要有長期動手製作東西的習慣。這樣慢慢的就會在一堆的所謂的 失敗 中鍛鍊自己。3 要有一定的美學和數學基礎，你要是有這方面的天賦另說。4 要有良好的記錄習慣，最好隨身攜帶筆記本之類的東...