怎麼才能把讀者帶進作者營造的世界裡？

1樓：千里

1.文字需要具有引導能力，就像動畫的幀數，幀數高點就流暢，就鮮活，幀數低了就很破壞代入感。這個比喻比較抽象，很難說清楚，常見的比如有許多作者把「講故事」硬生生搞成了「說明書」，用詞和文字敘述搭配的原因，也有視角的問題，有可能是因為乙個因素導致，也有可能是多個因素。

比如盡量少用這些型別詞語：因為、所以、但是之類的，並非說這型別的詞不能用，而是用多了會讓讀者覺得是在解說，也可能是一部分作者用的地方不合時宜，不是不恰當，是不合時宜。

多用動詞、象聲詞等等。

1.王振怒目圓睜，一腳踹開鐵門衝了出去，追上楊帥就是一頓暴打！

2.王振怒目圓睜，猛地一腳踹開鐵門衝了出去，鐵門登時發出「哐當」巨響，驚的周圍七大姑八大姨噤若寒蟬，臉色蒼白。

王振就似急紅眼的暴躁瘋牛，攆上楊帥，「砰」的一聲將人狠狠撲倒在泥地里，接著便是一頓暴打！

細節的過程就好像是幀數，感官的過程也是幀數，人有五官，合格的作者要讓讀者不僅僅是看到，還要讓讀者在看到的時候聽到，是刺耳的，還是悅耳的，還要聞到是臭的是香的，摸到是冰涼的是溫熱的，品嚐到是辣的是甜的，這樣構建的世界才最具有代入感，世界才不是平面的圖紙，而是有輪廓的，是三維的，盡量真實起來。

視角問題舉例：

站在瀑布下的蕭然看著李長青慢慢走過來。

站在瀑布下的蕭然看著李長青，後者慢慢走了過去。

前後對比下來的視角效果是不一樣的，給讀者造成的感覺也不一樣，或許一句話在幾十萬上百萬字的書中很微不足道，可幾百萬字太多視角混亂，也會很破壞讀者腦海裡的跟隨畫面。行文視角問題不僅僅體現在只這一種還有很多方面，就不一一贅述了。

2.人物的刻畫盡量鮮活，增強讀者對人物的感覺。讓讀者在看到這個人物的時候，是栩栩如生的，是有「輪廓」的，不僅僅是「紙張外貌」，是觸手可及的。

這個是與書中的其它東西相輔相成的，人物的外貌，舉止談吐，性格，行為處事，在和故事情節與其它角色互動時，都會賦予人物的靈魂，讓其不僅僅是有血有肉。

盡量真實的人，不僅僅是創造出來的機械人，機械人也可以擁有皮肉筋骨，所以要搞明白賦予人物靈魂的重要性，沒有被賦予人物靈魂的角色，個人覺得是不成功的塑造，當然也得看有沒有必要去塑造，只是路人甲的話自然不用如此苛刻了。

3.環境描寫最好考量故事情節的需要而確定用什麼視角、用什麼詞等等去體現，才能營造出怎樣的氣氛，而並非是用一些蒼白單薄的詞直接告訴讀者這裡氣氛如何，讀者很難感同身受的。因為作者想象乙個畫面、環境、氣氛，十分制，腦子只能掌握七八分，文字型現出來可能就只有四五分了，讀者再看作者的文字可能只有兩三分了。

4.故事情節是重中之重，「講好故事」和「講好故事」和「講好故事」是不同的三個側面，三個側面基本功做好（不要問我這三個講好故事是什麼意思），好的故事情節才能吸引讀者繼續看下去，讀者才願意進入作者描繪的世界，才會仔細看，認真看，帶「腦子」看。

以上拙見或許有的地方可能存在偏見，也很正常，作者最終還是要摸索出自己講故事的「方式」，要養成風格，而且讀者熟悉了你的風格之後，還會越加對你的書有加分代入感。

以上提出的幾點都是代入感不強的根本原因，寫書真的是一門手藝活。

2樓：蘇木笑一笑

那種恐怖只是你腦中的構想，說的難聽點就是瞎想的，個人建議，你可以親身體驗一下那種感覺，才可以用自己親身經歷來寫出讓其他人感同身受的感覺。