1樓：某某斷
首先發兩個我比較迷信的內容（本人非學院派，沒老師教過樂理，基本靠自己理解，有誤請指出）
音符打架應該就是指樂譜中，同一瞬間使用了這個表裡面的「不協和音程」
吹噓一下這上面本書。我自己是零樂理基礎的時候學這本湖南文藝出版社的《爵士樂理》，感覺挺實用，本人比較懶，和聲理論只略讀了幾本書，只有上述這一本是認真讀完的，所以可能有更好的選擇。
再講一下我在實際運用中的操作（隨便滑鼠點的音符，可能實際聽起來也不太好聽）：
第一步：我對一段「E F B C」的樂句配了Fmaj7和弦。
第三步：我在這個樂句內編了一條副旋律（框選部分，一般是給單音伴奏樂器的）。
第四步：目前副旋律中的音符G，和同時演奏的C、E、F、A幾個音符其實並不會太過不協和。但在這裡我們假設本樂句隨後編寫的所有副旋律都嚴格遵守設計好的F Lydian#9音階。
所以G應該修改成#G（黑色選中的那個），這裡留意#G和Fmaj7和弦三音A構成的不協和音程，我稍後再說不調整的原因。
第五步：副旋律音符B與和弦五音、主旋律音符C產生了不協和音程關係，可以根據實際聽感修改成C（黑色選中的那個）或A。
第六步：多聽幾次，靠樂感來判斷樂譜中「不完全協和」、「不協和」的那些灰色地帶的音符是不是真的要留著不改動。
個人感受總結一下，我對於樂譜中不協和音程的容忍度（從高到低）是這樣排序的：和弦內音構成不和諧音程（比如極為常用的大七和弦其實就自帶極不協和的小二度）＞選用音階內部構成不和諧音程（我比較盲目信任上文提到的那本《爵士樂理》給的可選用音階彙總表，其實也不知道為什麼）＞和弦沒有推進的過程中，出現了音階以外的音符，但同一瞬間沒有不和諧音程（可以理解為換了一條音階）＞旋律中某一瞬間同時出現不協和的音程。
2樓：
和聲上疊八五度就不打架了，三六度疊多了容易打，二度七度不多就容易打。說到底，總之就是和聲厚了就容易打。
織體亂就容易打。是大長音就不容易打。
打就打吧，控制和聲厚度和織體複雜程度本來就是作曲要把握的。有的時候你寫的乙個東西你覺得還好。但有些人會覺得又亂又厚，有些人會覺得又單調又薄。
不准噴我。我就喜歡那種亂亂的厚厚的東西。噘嘴
品酒時所說的「層次感」是一種什麼樣的感覺？
暴走小馬扎 好的紅酒確實是有 層次感 的。那麼什麼是葡萄酒的層次感呢？當我們把葡萄酒放到口中10秒後，有層次的葡萄酒可以感受到4種味道帶來的衝擊 第一秒是微甜的感覺 第二秒是它的酸味，慢慢的釋放，在3，4秒鐘的時候到達頂峰，然後慢慢落下來 酸味落下的時候，澀味開始公升騰，慢慢達到頂峰，在第5，6秒鐘...
手波起步時快熄火了，你們是怎操作的？
宋氏庭少灬 在駕校學車的時候，駕校為了學員上手快都是把怠速調高一點。所以駕校的車把離合完全鬆開是可以跑的很快的，起步時很少熄火但是咱們的家用車離合行程都是經過專業除錯的就像我剛考完駕照開自己家車的時候起步就經常熄火，後來我就是在起步時把離合微微抬起，然後慢慢給點油，然後繼續將離合完全抬起。 金麥麥 ...
做科研 學術的人在從事這份工作時的狀態是怎樣的？
白毛小狼狗 每個人可能不一樣。個人感覺從沒感覺有什麼驅動我一直做下去。我也一直認為這玩意隨時想不做就可以不做了。只不過做的時候就要把它盡量做好而已。給自己畫的紅線就是，絕對不做毫無意義的灌水。寧可出文章出的頻率低也不灌水新材料。另外我覺得，我思考問題效率最高的時候是不在辦公室的時候。比如在外面乙個人...