1樓：趙傳
對於演員發揮這個問題跟導演本身要求有關
好的導演和好的演員指導較少而交流更多好的演員是可以很快達到導演標準的所以雕琢和指導其實都是很輕微的~
而反過來說好的導演在面對較差的演員時，雕琢和指導就變的多了起來。
那麼還有一種情況，比如一般的導演在面對好的演員時，大部分都是讓演員先演演，看看合不合自己心意，如果不行，再做調動即可。
另外要注意，如果你是一名演員，請按照導演的要求去做，畢竟他是整個隊伍的核心，所有的人就是為他而服務的，如果他堅持要怎麼樣做，就按照他的意願去做就好了。（導演是精神）
還有就是，其實導演也分很多種的，有幾種導演就是幫助演員更好的表演。比如執行導演和演員導演~
ps：最後的問題一句話解釋：「有伯樂，才有千里馬」再好的馬，沒人賞識開發，也不是好馬~
拓展知識：
賴聲川就是要求演員就按他的方式去演戲，無需演員發揮。
2樓：趙懿之
導演要告訴演員他所希望表達和呈現的大概模樣，演員在表演過程中與導演所想呈現的出現較大差異時，導演要予以指導。
演員在完全理解導演的想法並對角色有深刻了解的前提下可進行自由發揮，這樣有可能會創造出出人意料的情節。
3樓：「已登出」
指導，本來就是導演的義務。
除了演員，攝像師，燈光師，美術，剪輯等參與製作的人員都需要導演的指導，導演是大腦，演員是肢體，四肢協不協調，就看大腦有沒有抽風了。
提問指的是演技，那麼我們具體來看導演對演員演技的影響。
作為演員，我明白喜怒哀樂怎麼演，但什麼時候演，演到什麼程度，此刻人物的內心活動（導演是否給力就看他給演員傳達得是否透徹），以及各角色間的互動，為了符合正部影片的風格基調，演員需要按照導演的具體要求來演。好的演員不是秀演技，而是因地制宜，賦予這部影片最合適的一面。同樣，好的導演，不是告訴演員該眉挑幾度，嘴翹幾分，而是告訴演員我需要怎樣的乙個效果。
演員是可以有餘地自由發揮的。
除非本色出演，沒有特定風格的演員更需要指導，因為你不能保證自由發揮的他不會淪為乙個沒有性格特徵的角色。
這只是乙個好導演應有的標準，當然如果只想混口飯吃，那麼演員的演技完全不需要導演操心，鮮肉選得好，導演在旁邊念劇本就OK了~
演員的潛能，個人認為更和角色相關一些。導演發掘演員潛能的過程，實際上就是賦予演員角色生命的過程。舉個最近看過的栗子，范冰冰接連演了一部爛片和一部佳片，爛片名字就不提了，為什麼同乙個演員的演技能有如此大的差距？
——范冰冰適合文藝片。
馮小剛塑造潘金蓮的過程，也是塑造范冰冰的過程。
導演之所以是整個團隊核心，與其所發揮的作用是分不開的。
4樓：常樂
對於導演來說演員是道具。
但是道具也分，比如這種小花鏟
或者這種高階大氣上檔次的工兵鏟
但有些導演就能把小花鏟用的像工兵鏟一樣對才多藝，比如《美姐》；有些導演就能把工兵鏟用的不如小花鏟比如《戰國》
大家都怎麼看待德雲社的各個演員的？
都挺不錯的，其實能被注意到的演員無論是性格 為人或是教養 品性，觀感真的都挺好的，最關鍵的是親和力特別強，絲毫不會有不可接近的感覺。刨去郭于二位，徒弟中的岳雲鵬應該是國民度最高的相聲演員了，喜歡小岳岳的人很多，他身上有淳樸的一面，有正能量的一面，也有可愛接地氣的一面，自身業務沒話說，這些年 穩 就乙...
怎麼看待徐克導演把東方不敗改成《笑傲江湖》的主角？
成一統 這部電影的產生大有偶然性。可以說是 先有青霞後有片，徐克老怪更在前 別把它往金庸原著上靠攏就好了。它用的是金庸的框架，台詞人設滿滿的卻是古龍風，比如 只要有人的地方就有恩怨，有恩怨就會有江湖，人就是江湖 就是脫胎於古龍的不朽名句 人在江湖身不由己 東方不敗由速度型改變成力量型，也是偏向於古龍...
怎麼看待綜藝《我是女演員》中龔俊和張哲瀚的互動？
怎麼看待？來，不怕死地說，我乙個毒唯徹底躺平在rps坑里了。山河令有毒。龔俊有毒。張哲瀚有毒。浪浪釘有毒。我服了。有些東西是硬給我們看的，是假的，我都知道，但終究也有些東西是真的。這就夠了。周子舒和溫客行相互成就，我和龔俊相互成就。得，我是憨批。我入坑還不行嗎？躺平還不行嗎？2.5次元搞rps，進可...