1樓：德雲社值得
你認為他唱的好那就是好，認為不好就是不好，全在大眾一張嘴。能不喜歡這個人而去客觀評價他的藝術的人太少了，粉絲帶濾鏡，黑粉也帶濾鏡，什麼情況下都覺得好聽的那是粉絲，什麼情況下都不好聽的那是黑粉，能客觀認真評價的那才叫觀眾。
2樓：我想知道
百山圖, 聽名字就是一首描述自然風光的曲子, 聽辮兒唱。感覺自己徜徉在一片山水好風光中, 聲情並茂, 愜意無比。他這鼓聲一起，我就心情激盪。
曾經我以為是粉絲濾鏡的原因，前天晚上跟乙個前同事聊天，隨手就把這段大鼓發給她聽，然後我問她啥感覺，十分鐘沒回我，我都準備睡覺去了，她回了我三個字：美滋滋。。。 還追著我讓再發幾段，說沒聽夠。。。
呵呵，對不起，沒有了， 其他的你自己網上找去吧，不掉進他的坑才怪呢。所謂好不好，技巧是不是到位，即使我是土生土長的天津人，即使我四十年前就跟著長輩經常聽京韻大鼓，可我是就個外行，因為對這些從小聽著長大的曲藝，從沒走過心，沒辦法評判，但是他的唱確實唱到我心縫兒裡了，三伏天吃了碗刨冰的感覺，舒坦。。。
3樓：開心果
我不專業
但是我好喜歡
也曾嘗試聽聽過去據說是大家唱的
但是根本聽不進去
磊磊不光嗓音驚豔
他一舉一動的範兒無人能比！
只有他唱的能走進我的心縫兒裡
令我陶醉……
百聽而不厭……
百聽不厭百看不厭百山圖
4樓：吳迪
賞心悅目，百聽不厭
唱京韻大鼓的張雲雷，說相聲的張雲雷，唱歌曲的張雲雷，都喜歡。但是唱京韻大鼓的張雲雷的的確確是有范，戲保人，人保戲，相得益彰，熠熠生輝。
5樓：佩奇和佩奇
小時候看四世同堂，不論書還是電視劇集，看到老爺子感嘆「八年了」的時候都會熱淚盈眶：太難了，也太頑強太有生命力了！
片尾的《重振河山待後生》也很是喜歡。小時候就喜歡跟著唱。既喜歡韻味，也被我們同胞們與重重磨難抗爭過程中展現出來的勃勃生機深深感動。還有無比自豪。
說回雲雷唱的京韻大鼓。真喜歡這種唱腔、極具美感和飽含情感的唱法，經常迴圈著聽。
同時我也很感慨他藝術生命、傳統藝術生命、他粉絲們熱情的旺盛。我開始了解雲雷的時候他已經經歷了至少三次打擊。通過考古剛確信自己喜歡他，立即就意識到他正在深淵裡。
看當時那個架勢，以為從此再不能在舞台上看到他，再看不到他的新表演作品。那感覺真是，就跟直接穿越到瀕臨溺斃的人身上，害怕、難過、無力。
總結一下：太好聽了。也期待他自己的作品能有同樣的水平。現在還不行，但他有這個實力。
6樓：小墨
知道張雲雷是因為黑帖還有b站的相聲，感到驚豔且念念不忘的是偶爾刷到的擊鼓罵曹那四句，一下子驚為天人。之前從來沒聽過京韻大鼓，真的覺得超級好聽。
然後又搜了他的其他的唱段，最喜歡的是小時候的華容道，還有後來的貼片大鼓高亮趕水，以及擊鼓罵曹。
百山圖，一共唱了三次，最喜歡是北展的那一場，無論是唱腔，伴奏，妝髮，動作，在我看來絕對稱得上色藝雙絕，瀟灑大氣。
後來又聽了很多其他名家的唱段，目前來講，就覺得駱玉笙，種玉傑，張雲雷的最好聽，聽起來最舒服。
駱玉笙的，真的越聽越覺得厲害，唱腔行雲流水，聲音渾厚圓潤，唱的很輕鬆很舒服。
種玉傑，聽過好幾遍他的華容道，動作眼神是我看過最好的。
張雲雷，聲音清透，動作瀟灑，唱腔婉轉，我不知道該咋形容，只想說色藝雙絕。
以上都是本人最真實最直觀的感受，不是專業的，評價的可能也不對，但作為多年的戲曲愛好者來說，我相信自己的耳朵和感受。
7樓：古韻
怎麼點評？我們又不是專業的，就聽一樂，覺得好聽就行了。你說他唱的不好，哦，您別聽呀，我們粉絲還是磊磊強按您的頭讓您聽了？
他再唱的不好，我們愛聽，您唱的再好，對不起，不愛聽，在我眼裡一文不值。有錢難買我願意！
下面有乙個匿名的，你提到了夏炎，好的，這是夏炎對他的評價，就問你打臉嗎？
8樓：
評價啥？都是非專業觀眾，在哪兒評價，把你能的。
一共就表演了三次，這就要點評了。你們這要求這麼嚴格，你自己考上清華了嗎？還是考上常春藤了？
覺得張雲雷色藝雙絕，你就多看會兒，覺得表演的真爛，右上角直接關閉，不就完了。
你覺得他哪哪兒都不好，你這是事業粉吧？？是想讓他再進步，直達你想要的水平嗎？？
我作為膚淺的粉絲，我覺得張雲雷唱的好，身形姿態都很美。
張雲雷會的京韻大鼓又不是只有百山圖這一段，其他的唱段只是沒有伴奏而已。
9樓：
現代人對陶淵明推崇備至，入選中小學課本也頗不少，可你知道嗎？最早陶淵明的詩歌在差不多同時代鍾嶸的《詩品》中僅僅被列為「中品」，後來隨著蘇軾等人的推舉，陶詩才引起人們重視，逐漸被人們所接受，成為比肩屈原、李白的大家。究其原因，陶淵明作品清秀俊逸的文風不符合當時文壇綺靡華麗的文風，卻在漫長的文學史上沉澱成一粒璀璨的明珠。
現在我們早已為擁有一件精美而有文化品味的故宮文創而自喜，而故宮2023年開始放下身段擁抱潮流，自稱「看門人」「講解員」的故宮博物院院長單霽翔成為網紅館長，期間不乏質疑「不正宗」「不入流」的聲音。
文化的傳統和創新、固守正統與文化普及，一直是乙個矛盾的統一體。
拿戲曲和曲藝藝術來說，手、眼、身、法、步和唱、做、念、打等，都有十分考究的藝術程式。梅蘭芳、程硯秋、周信芳等京劇大師，無不是傳承經典，在遵從傳統程式經典的基礎上，結合自身條件，把自己的獨特時代感悟、人生經歷與豐厚的知識學養融入其中，創造出了藝術個性與風格。其中梅蘭芳從廢除蹺功，創造花衫行當，增加京二胡，獨創古裝戲和時裝戲，以及對一些傳統戲目的整理加工，都充滿了創新的精神，也頂住了壓力和質疑。
藝術特別是傳統藝術需要程式，然藝術程式是動態的，是鮮活而有生命力的，不是固化的、僵硬的死物。我們需要藝術程式，但不要藝術程式化，因為藝術程式一旦成了必須固守的僵化的套路，那就會阻礙藝術的發展，對於普通觀眾來說，也會妨礙接受、索然無味。
說了這麼多，不是敢拿張雲雷與陶淵明、梅蘭芳比，他能到什麼高度，取決於他的努力以及天時地利，這一點留待歷史檢驗。只是想說一點，且不論唱的好不好、正宗不正宗、達沒達到老先生的水準，至少他的唱年輕人喜歡聽、傳播度很廣，就對大鼓藝術起到了正面的推廣及傳承作用。
對了，《詩品》裡列入上品的劉楨、張協的詩你會背嗎？
最後夾帶私貨推一下去年寫的百山圖賞析
10樓：
之前第一次聽北展6.16《百山圖》
當時聽完激動的快哭了
音域很寬細節處理的好很講究有韻味
作為外行
只能說聽的酣暢淋漓
每次都是意猶未盡
真的是色藝雙絕。
11樓：靜夜河
張雲雷的京韻大鼓《百山圖》，讓我能坐下來，一遍遍迴圈聽，彷彿眼前有活動的畫面，隨著他的吟唱，鋪展開來……
12樓：乘風觀海
張雲雷聲音沒有很高亢嘹亮，他勝在唱腔講究，動作雅緻，整體欣賞下來感覺自然清新。聽他唱《百山圖》心境開始如山溪遇巨石蕩漾回還，又如處深潭飄飄蕩蕩摸不到邊際，幾次以為摸到邊了卻又被裹挾著轉圈，讓人心裡著急上火想去打他一頓，他卻還不著急不著忙，等你心氣都平了，習慣了，以為會一直轉下去，卻沒想到忽而脫離束縛奔到坦途，坦途上那種一氣而下酣暢淋漓，彷彿平生快事引人反覆回味。
以前我只反覆聽酣暢淋漓的，漸漸的擰巴的讓人心裡七上八下的我也愛聽了甚至更愛，難道是我老了嗎
如何評價張雲雷的相聲
趙雷 挺好的，就是不逗。包袱都是硬包袱，皮兒倒是薄，可是餡兒太程式化。說點玄學的東西就是不內化，不圓潤。再說深一點就是搞笑的方式太拘泥於格式化的老段子，創作能力有限，不會拆洗。墊話兒，碎包袱兒不是和搭檔嘴碎閒扯淡，就是內部哏。在逗這方面多學學小岳岳的舞台表現力和把控能力。說句得罪人的話，張雲雷做個藝...
如何評價張雲雷的相聲功底？
二拱門 乙個二十多歲的年輕人，能有多高的水平。這行太難出人才了。這麼些年，有名的不少，稱得上藝術家的又有幾個。相聲功底，說學逗唱？馬三爺也沒什麼唱的活，不也沒耽誤人家成為泰斗麼。說真的，客觀來講，他的能力和功底真的沒那麼出眾，畢竟時間在那擺著，本身就年輕，再加上那些年叛逆出走，加在一起零零散散累計才...
如何評價張雲雷的爆紅？
蘇婧念 不去過多評判二爺吃過的苦也不是刻意賣慘 只是當你了解這個男孩的經歷 你就會覺得他不紅不可能 全世界最好的辮兒哥哥 相思賦予誰小辮兒張雲雷 重口味橘醬 了解過他的經歷才有資格說出 爆紅 二字 早年的練功積累實力 是最最重要的，沒有厚底子，誰也不能終於成功，包括你我 倒倉後的經歷及生死經歷 幫他...