1樓：老楊叔聊志願填報
他的意思很簡單。影視劇市場已經發生了變化，很多人想吃的是炸雞想喝的是冰可樂啤酒，爽、刺激、飽飽的，網路寫手可以滿足這種需要，出品方還不需要花多大力氣，職業編劇精心烹製的硬菜花錢多周期長還不對味，何必呢？大家樂呵樂呵得了。
2樓：Anamaria
作為乙個寫東西也搞資料的人，就說一句話。
大神巨巨小神...你們都來寫吧，我給你們做投票統計、Text Mining，出IP研究PPT。
3樓：老鼠夾子
是的，網路寫手做到了充分靠近市場，職業編劇脫離群眾戲劇越來越脫離了陽春白雪的價值，之前成為了廣告工具，而現在變成了社交遊戲。
這就是趨勢。
這說明人們的自我ego在成熟，不再在戲劇裡追求什麼價值和啟發，僅僅是遊戲而已。
4樓：
為什麼要有編劇這個專業，因為在實際的影視創作中，真的是需要專業的功底，寫手是能講清楚乙個故事，而編劇需要做的，是要如何來講這個故事，需要充分考慮到時間和空間、演員和導演等諸多因素。
專業的，始終就是專業的。
可中國電影最悲哀的，就是有阿里副總這樣的人存在，而且這樣的人還在關鍵的位置上，而這樣的人還覺得這樣做是正確的。
因為一切都是向「錢」看，而不是要拍出好的作品！
5樓：李一二
我是乙個底層屌絲網路寫手。。並不覺得網路寫手比編輯吃香。在這行也混了有五六年了。70%的網路寫手依舊是普通的網路寫手，和職業編輯還是有一定差距的。
6樓：你別不亂來
沒準徐總只是在吐槽大多數中國產編劇水平很低，令人髮指，還不如段子手呢？順便炒一下自己公司呢？分析的那麼多看著頭頭是道，說到底，是沒有行為規範造成的，中國有編劇工會麼？
沒有吧。那麼中國有什麼？
7樓：沉請
從題外說起，現在這種言論會出現，其現象背後的核心問題是——中國國內影視劇劇作內容生產力（和生產方式）無法滿足蓬勃發展的影視行業需求。
簡而言之，內容生產力不足，不可控。
具體表現就是現階段影視專案多，資本多，但是執行困難，影視產品質量不過硬，優質內容難以量產，風險高。這個問題被人簡單的闡述為「好編劇少」「行內急缺優質編劇」。
可以想象在之後的一段時間內會有各種類似的資本嘗試各種奇葩招數解決這個問題。畢竟誰解決了內容生產瓶頸，誰先擴張占領市場。
實際的情況是，拿著行業頂端報仇的一線編劇大都是作坊式生產。一線編劇在一兩部好作品後就不再動筆，當起了包工頭，組小團隊派活。厚道點兒的給主力署名，不厚道的乾脆只打大咖名號。
手裡同時運轉著十幾個專案，手下編劇水平魚龍混雜。結果就是很多影視公司花了大價錢找了大咖工作室，他們隨手摔你一坨翔，你花了錢買了翔，還要賠笑叫老師。換你你願意嗎？
尤其像阿里這種新入行的公司，雖然有錢但影視圈資源稀缺，過去一段時間揣著錢不知買了多少翔。因此他們想動動腦筋換個生產方式也就不奇怪了。
最後算是回答題主，並非網路寫手和編劇誰比誰強，而是不同的公司用不同的方式玩兒。最後不是某個人或某個群體的勝出，而是一種生產方式的勝出。
8樓：雙子
現在都講究市場，不止偶像有粉絲，網路寫手的粉絲也不少啊！這不就有票房保證了嗎？你乙個正兒八經打拳的，也耐不住別人有板凳啊！
我有粉絲有創意，你也別失意，哥就把改劇本的活賞給你啦！（甩鍋伏筆 ）
9樓：粥粥
編劇的工作比寫故事更繁瑣
做過橙光遊戲之後深有體會
要合理拆分人物對白
要適時加內心獨白、旁白
還有把神態、動作等在括號裡詳細標註
當乙個寫故事的可以囉嗦一大堆、各種跳脫
但劇本追求畫面感和人物衝突
總不能一直交代幾頁的背景和內心戲
只想表達一下寫劇本也不是一件簡單的事
不是有個好故事就可以生搬硬套的
10樓：
我相信也親身經歷也親自做過一點：
看似嚴謹和客觀的論斷或講述，實際上起初便著帶著（為自身）功利的目的。
尤其是給不懂得人。
即使是接觸起來很耿直爽快的人也不會避免～
因為人心，太複雜了～思想在同時轉動
11樓：die qin
我認為編劇的專業技能是把故事講好的技巧，不是創造好故事，而後者是無法靠學習或訓練獲得的能力。專業編劇的強大之處在於可以把乙個很平庸的故事講的很精彩。然而這種模式對於IP來說是行不通的，平庸的故事講的再精彩也無法成為好IP。
並不是說編劇寫不出好IP。而是說，專業編劇是可以批量培訓的，而閃光的IP只能是大浪淘沙。就像某個答案裡打的那個軍團士兵和角鬥士的比方一樣。
好的IP作品可以是出自編劇之手，也可以不是，但一定是妙手偶得的際遇，而不是刻意雕琢的精品。
在創造好故事這一點上，編劇和非編劇起點是平等的，「平民」只是不具備專業的寫作和敘事技巧。
從這個層面上來講，我覺得阿里老總的做法還是可以理解的。
12樓：無心情
再怎麼說，編劇永遠是編劇，網路寫手永遠是網路寫手。如果說真要取而代之或者超越什麼的，那又何必整編劇乙個名代詞來稱呼一些人呢？
13樓：葉忘城
寫手真正好的是頂尖的極少數，底層寫手不賺錢的佔整個網文圈80％以上吧。
編劇最少人家承認你是編劇，網路作家在許多人眼中是不務正業，受歧視的。有興趣的可以去「龍的天空」論壇的網文江湖版塊看看。
爪機無力，就說這麼多吧。也不想說太多，說多了都是淚，希望這行越來越好！
14樓：姚鵬
職業編劇和網路寫手是兩種職業，只不過都與文學創作相關，所以拿來比一下也不奇怪。每乙個行當裡都有 「霸」和「渣」之分，霸者扛大旗，渣者拖後腿。但是網路寫手的生存環境要比職業編劇惡劣得多，乙個渣寫手的作品基本上是秒躺的節奏，沒什麼機會出現在大多數看官眼前，不過乙個渣編劇麼，即便我的換台間隙只有0.
1秒，還是足以對於正劇和抗日神劇產生「深刻」的印象。就具有受眾群體的寫手和編劇來比較，那的確有可能編劇的平均水平不如寫手，但是去掉前提條件的話，這個結論就顯得武斷了。
講真，現在的編劇不如過去了，我是這個感覺。八、九十年代還沒有這麼多爛片，即便是瓊瑤劇，也當得起人物形象豐滿，劇情設計合理這個評價，起碼能讓觀眾被帶入到劇情裡去，情緒隨著劇情的悲喜轉換而起伏，現在有的電視劇集，嗬，我從頭到尾都在跳戲，還有男女主你死我活的橋段，乙個字，拙劣，恨不得倆人一塊死了全劇終完事兒。現在市場大了，所以良莠不齊，以前導演只能由導演擔任，現在可以是作家、主持人、歌手，誰知道某劇的編劇以前是美容美髮還是廚師麵點還是挖掘機。
說不定有一些本打算當編劇的，看編劇界世風日下，跑去當網路寫手了呢。
15樓：
別把網路寫手和職業編劇對立著來，這位副總嘴裡說的東西跟寫手不是一掛的。但有沒有道理，肯定有啊。一幫年老色衰的編劇怎麼跟小鮮肉比？
就憑手裡那桿筆？一樣的東西吃屎能吃飽幹嘛要費腦子？先等人民吃飽了屎再說吧。
16樓：
如果阿里做出了什麼拿的出手的影視作品他這麼說我就認了，可是阿里投了那麼多錢弄出什麼了？誰告訴我？？？告訴我？？？我？？？
17樓：
個人感覺沒什麼問題，只是一種變相的篩選創意的方式。並且很多人對職業編劇有誤解，職業編劇的優勢確實不是創意的創新，而是精通於「講故事」的人，所以阿里這種篩選創意然後讓精通講故事的人講出來，效果並不一定會差啊。不知道你們都在高潮個什麼勁兒？
18樓：科幻烏托邦
中國編劇是成長的弱勢群體。阿里那番話代表資本。資本是追逐利益的，是追逐利益最大化的。誰也沒有錯，我們還是繼續看互撕大戰吧。
19樓：machine
傲慢的鍵盤俠也是有層次級別的
那些覺得編劇不自強，活該沒有飯吃的是第一層覺得就是因為老闆瞎的太多，不能識別千里馬編劇的是第二層認為都是大眾愚昧無知，竟然會甘心吃無良作品票房的是第三層還有覺得光腚總局又該背鍋的是第四層
最後像我這樣覺得國內市場即是如此，你愛拍，他愛買單，是本身即是不屬於電影產業的生產者同時也不是消費者的局外人，還他媽的愛管閒事的是第五層
20樓：石浩
最該反思的是編劇自己。
現在的職業編劇很多被邊緣化了還不自知。
老百姓不愛看你的作品，就罵老百姓是屌絲，不懂欣賞。
作品是需要有藝術性，不應該一味向市場低頭，但同時也需要具備符合當下觀眾的可看性。
以前的作品，最具藝術性的電影，獲獎最高的電影一定是票房最佳的電影，比如日本的宮崎駿，中國的張藝謀，馮小剛，周星馳。
所以說藝術和市場不是自相矛盾，觀眾也不是傻瓜，沒有藝術細胞。
現在的很多所謂專業人士，都接受不了新事物帶來的衝擊，而兀自報團在乙個小圈子裡彼此取暖，這就是俗稱的——井底之蛙！
為什麼觀眾不愛看你們的作品？
或許有網路寫手只迎合市場，擠占了所謂正統編劇的飯碗。
但最根本的原因就是，正統編劇寫的劇本，乙個字，爛，兩個字，太爛！
當觀眾是白痴嗎？以為頂個正統編劇的名牌觀眾就要捧場？
實踐是檢驗真理的唯一標準，如果你的真理是給一萬年後的高知分子檢驗的，那你就別在現在批評我們這群鄉下屌絲看不懂你的曲高和寡的作品！建議你可以學習梵谷，找個破房子專心你的藝術之路，或許你死後一萬年你的作品也會被捧的很高！
而不是現在乙個勁抱怨，讓觀眾看你們撕13。
樓上拿編劇當化學和數學這些專業類的學科，但你沒想到的一點，化學和數學發現一條新的公式也不會把底學歷的人拒之門外，而很多正統編劇反而有這種要維護正統血液的可憐自尊心。
觀眾愛看什麼就看什麼，廣電都報批通過了，用你們指指點點？有本事你也編一部好作品啊？而不是跟網路寫手鬥嘴！
另外職業編劇和業餘編劇的差距真的是如鴻溝之寬嗎？未必吧！
職業編劇也不過是大學選了這個專業，看了幾本書，和非職業的差距又有幾何？
樓上一些人也點出了，影視劇最要緊的是故事，網路寫手的故事是百萬人次的競爭中沙海淘珠得來了，而做編劇之後學習點專業知識對他們來說很難嗎？
再者現在臺面上所謂的職業編劇有多少是學院派的？而學院派編劇又有多少在上學的時候走心了？
樓上很多人自己其實也陷於一種自相矛盾的思考氛圍，一面反對阿里影業這種把網路寫手鍛鍊成編劇的量產做法，一面又支援大學量產出來的所謂職業編劇。
一句話，人云亦云。
21樓：田大馬
我並不認為乙個頂著副Quattroporte頭銜的蠢貨隨便一堆觀點就可以什麼毀了乙個行業。
我對廣大人民的基本智慧型判定還是灰常有信心的，該吃飯吃飯去。
22樓：
職業編劇是羅馬軍團的士兵，網路寫手是角鬥士。
士兵受過正規訓練，懂戰術，懂陣列，能單挑，能團戰。
角鬥士能生存下來，靠的是野路子的天分，會打出令人驚豔甚至拍案驚奇的戰鬥場面，但這不足以支撐一場戰爭。
不恰當地概括：前者專業是強項，後者天分是優勢，但專業的人未必沒有天分，有天分的人也可以學習專業知識。
誰更強？套用一句老話，沒有最厲害的武功，只有最厲害的人。
編劇跟運動員一樣，是個技術工種。運動科學涉及材料學，空氣動力學，生物學，解剖學等等領域。編劇科學涉及文學，心理學，邏輯學，市場營銷等等領域。
如果你什麼都不懂，只有蠻力，可能在校運動會上叱吒風雲，但到了奧運會上就懵逼。綜合實力決定你能上什麼檔次的舞台。
八仙過海，各顯神通。都是老闆的棋子，看老闆怎麼用。
非編劇專業如何成為職業編劇？
海德文 首先，專業出身都不一定能成為職業編劇，何況非專業，要付出多少努力請自行計算，下定決定要幹編劇就不要留任何退路，否則只能是半途而廢。其次，編劇類教材當然要看，但能不能看懂並吸收消化又是一回事。比如羅伯特麥基 故事 這本書是編劇屆的 金科玉律 很多知名編劇導演都隨身攜帶遇到解決不了的工作問題翻一...
做職業編劇之前做文學策劃是否有必要？
安蔚 當過編劇的人無有被沒啥能力的文學策劃害過的經歷。文學策劃其實理應是比編劇經驗更豐富的人。所以你做不了編劇就去做坑編劇的人嗎？ 海客 並無必要 實際做職業編劇最佳途徑 找乙個大腿編劇或成熟團隊，佛系跟學一段時間。如果活太趕 太小 題材偏門意義並不大，學不到什麼。剛開始更重要的是培養真正的編劇思維...
想當編劇，大學真的很重要嗎？
高大盤兒 每個人都可以靠自學當編劇。但你在行業裡有師傅領著，有師哥師姐帶著，有同門陪著，總比自己走要容易得多。這就是為什麼每年那幾萬人削尖腦袋想考那幾所學校，因為在影視圈裡學校的影響力直接決定你之後的職業路是雙向八車道的迎賓路還是荒草叢生的野路。所以大學可太TM重要了。 上大學當然很重要。這些問題初...