1樓：梅子梅子醬
( ω )
從各個樂器單看，演奏都帶有極強的表演性質，所以樂器演出都是有肢體動作的，並且是相對而言很優雅，符合樂曲節奏韻律感的肢體動作。
題主自己也是在民樂團的，應該對於民樂交響樂的樂曲有所感受。民樂交響樂和只有西洋樂器的交響樂，從主奏的樂器，到整體的風格，都有所不同。
可以注意觀察一下，交響樂中的鋼琴，小提琴等等，各種樂器其實都是有身體上的動作的，只是幅度比較小，受制於場地和空間的問題。
（鋼琴動作明顯一些）
還有乙個原因就是和具體的樂器有關。像古箏，揚琴，鋼琴一樣坐著彈奏，上半身沒什麼束縛或者固定姿勢的，動作就會更大一些。樂器體積更小的，動作也會更大一些，比如笛子和低音笙相比，前者動作更大。
而西洋樂交響樂團中，為主的管弦樂，小提琴中提琴——坐著，脖子不易動，上半身只有右手動，全身動受制於狹小的空間，大提琴低音提琴——上半身動作很小，畢竟前面立著個東西，就算一起搖擺也有限，鼓類——面前放一鼓，還能怎麼動？……所以總體而言，西洋樂確實動作小一些，但是也不是沒有。
手機敲的，不妥之處還請見諒
2樓：
西洋不知道，民族樂團弦樂聲部尤其是外排的二胡是會跟著搖晃的，這樣外觀上也會好看一些。
而且二胡在平時演奏時也要跟著曲子的旋律身體有所律動的，不會呆若木雞似的。
為什麼明星在演唱會上唱歌時總喜歡變調，唱得跟原曲不太一樣？
因為錄音室版本通常都會做得四平八穩，所以很多即興變調之類的東西都會在演唱會時加入。好的即興能強化歌曲，至於爛的就會是聽起來彆扭，或者沒get到。有變調是好事，不然演唱會還唱得跟錄音室版本一樣，沒啥意思。而且有變調，更排除假唱嫌疑。 支浩宇 原則上我是很不喜歡改原曲的旋律的，因為改的99 都沒有原曲好...
即興演奏時腦子裡想的是什麼？
楊天翔 不同的樂器有不同的想法吧。鼓的話 多聽他們想幹啥，他們啥時候到達high點，還有就是自己solo 的時候想著到哪了，該不該拋。 沙漏 我自己的話，如果即興，會分幾個步驟想事情 1.風格決定節奏，節奏決定風格。2.在做譜子的練習時，花時間摸清楚和聲走向和必需要出來的音。3.大量的練習各種節奏。...
為什麼一些鋼琴家，比如霍洛維茨，他們演奏時手型有點怪怪的？
你的手型和霍的不一樣。他年輕的時候手型極為標準，並不是握雞蛋狀，只是把關節收緊以獲得下鍵時的堅硬度，並沒有說指尖關節一定要彎曲。放平不代表放鬆，你要區分清楚。搜1993霍洛維茨傳，其中剛開始他彈的那首曲子，你注意他型，彈單音連奏時候，手指是自由彎曲的，是收縮，但不是在抓某個物體。在我眼裡鋼琴教師參差...