1樓：鹽選推薦
因為巴黎自由浪漫，現代與古典相容，印象派在這裡誕生。藝術是刻在巴黎骨子裡的東西。
新巴黎：一場流動的盛宴
19 世紀中期，巴黎經歷了一次大改造。在此之前，巴黎雖然也頗具規模，但古老的城市規劃略顯擁擠、昏暗，排汙設施落後，無法滿足巴黎人口日漸增長的需求。所以巴黎的改造勢在必行。
法國當時的皇帝是拿破崙三世，他找到了一名叫做奧斯曼的男爵擔任新巴黎的規劃師。
奧斯曼男爵是一位經驗豐富且勇氣十足的男人，他想讓巴黎在原有的基礎上進行改造，展現出乙個近代化偉大城市的奢華、大氣和魅力。他認為，巴黎是一位奢靡優雅的貴婦，她必須要帶有與之身份相配的大街、廣場、花圃，甚至街邊廣告欄。
他重新規劃巴黎的主幹道路，拆除了許多雜亂的中世紀建築，用寬敞的林蔭大道把巴黎規整地劃分成一片一片，並為大道鋪設了新的瀝青路；他把一條水渠從百公里以外的地方引入巴黎，讓巴黎人從此再也不用喝從塞納河裡抽上來的髒水，建立了發達的地下排汙系統，一直沿用至今；除此之外，他還造了紀念性的建築、廣場、花園，盡力保全沒被拆除的中世紀建築，讓新城市不丟舊時的風韻。
經過男爵改造的新巴黎，彷彿歷經了一次重生。
公共設施的便利度大幅度地提公升，讓人們的出行和娛樂更加便利，同時帶動了巴黎的休閒產業和文藝產業。商鋪、咖啡廳、畫廊、沙龍、劇院……越來越多，整座城市以驚人的速度完善著。
19 世紀 70 年代，奧斯曼男爵被解職。但巴黎現代化的程序並沒有停止腳步。
19 世紀末，為了慶祝 1889 年世界博覽會，極具科技感和現代感的艾菲爾鐵塔拔地而起，這座 324 公尺的高塔，在今天看起來也許並不算出眾，但在當時，它是世界上最高的建築物，也是最能彰顯人類科技水平的建築物，它通身用鋼鐵構件、金屬部件和鉚釘建造，裝配著最先進的液壓公升降梯，站在它二樓的平台上，寬闊蜿蜒的塞納河成了一條青紫色的紋路，房屋像散落地上的火柴盒，巴黎聖母院彷彿乙個小玩具，瑪德蓮娜大教堂只有銅頂清晰可見……
進入 20 世紀，巴黎的地鐵營業，在 27 分鐘內把人們從巴黎的一邊送到另一邊。人們可以隨便跨越自己的街區工作、出行。
這一切的一切，都讓巴黎成為了舉世矚目的摩登大都市，更重要的是，這座城市不僅美麗、現代，更具有獨特的人文氣息和浪漫氛圍。它把古典和現代相容幷蓄，不守舊，不固執，優雅地叛逆著。它的存在本身，就如海明威縮寫的那樣，是一場流動的盛宴。
而在這場盛宴中，最讓我喜歡的場景，便是印象派的繁榮。
在我心中，印象派藝術是最能詮釋巴黎氣質的藝術。
印象派：最能詮釋巴黎氣質的藝術
2樓：YU Bo
我不同意上述的許多觀點。說巴黎不再是藝術中心，是不恰當的。說巴黎的藝術不再位於流行審美的浪尖，就是巴黎的藝術不行了，也是不準確的。
事實上，藝術不止乙個中心，審美潮流也不能代表藝術本身。一幅畫放在那裡，今天覺得不好看，明天覺得好看，變的是個人審美，是大眾潮流，不是畫，也不是藝術本身。
我認為，欣賞藝術，也不應該只看到藝術所表現出來的那部分。一幅掛在牆上的畫，就像是一扇窗。去理解它，就要透過這扇窗，往裡看，往遠處看。
所以，福克納在領諾貝爾文學獎時才會說: "說到底，藝術的力量，是道德的力量。"藝術是花果，靠土壤滋養著，而道德在土中，隔遠了看，只能看到透過花果滲出來的那一點。
那怎麼辦，非得走上前去，埋在土裡，才能感受到。
巴黎就是這樣一塊厚土壤，積澱深，養分足，土裡面有的大善和大惡，僅憑摘幾顆果采幾朵花，拿在手上看，是不過癮的。
為什麼選擇出國學藝術？
這裡美院附中畢業生，畢業的時候考上了本部。但是最後我選擇了出國。因為我發現自己喜歡當代藝術，更喜歡無拘無束地創作。我在附中那幾年國內當代藝術別說氣氛了，教當代藝術的美院就沒幾所。而且最後一年藝考的時候老師一直勸我學造形專業，因為我專業成績好。我初中決定考附中的時候沒有正規學過太多東西，我爸有很多藝術...
學藝術和不學藝術的人看待藝術品有什麼不同？
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為什麼學藝術的人看著很有氣質？
繪畫的上校 學美術的人會越來越有氣質！他們觀察事物的角度和普通人不同！他們看事物和觀察問題會更全面，會從多方面看問題！在畫畫的過程中需要耐得住寂寞，長時間的寂寞和思考會讓他們更知性！乙個人知性的人自然就有氣質！還有就是穿著打扮！學習藝術的思想比較自由開放！穿著比較時尚灑脫！內心比較自信所以看起來就有...