1樓：LXQ.WWW
首先:文學創作的體裁之一，泛指中國戲曲劇本創作。它運用唱詞、念白、科介等手段,通過一定的結構形式,鋪陳情節，開展衝突，刻畫人物，抒發感情，表達主題思想。
其次，它是一種舞台藝術，借用期末學者王國:中的一句話:謂之以歌舞演故事。
通過演員扮演角色，唱念做打等手段展現一定長度的情節。通過舞台上的直觀形象，從多方面訴諸觀眾的感官,從而激發觀眾的情感,啟迪觀眾的思想。達到舞台小天地，人生大舞台。
最後:用戲曲表現生活，取其意而去其形，像中國的寫意山水畫，所以出現了紅臉的關公，白臉的曹操，有了長袖善舞，有了長歌當哭。
2樓：討厭蝴蝶的莊周
被京劇吸引有很大程度上因為唱詞的文學性，故事，人物，唱詞都是一體風格的。
比如說，梅派有一些神話為背景的戲，【天女散花】這一段的美感很多來自於唱詞，具體我就不貼了，天女聖潔崇高，寶相莊嚴，唱段雍容大氣，千錘百鍊，唱詞呢，也就一樣的字裡行間都是充滿了神聖和莊重的感覺，就像在讀一段佛經一樣。
3樓：蘆希希
那要看什麼戲曲文學了。
鄭有一本戲曲文學的書，專門講這個的，從歷史，表現手法等各個方面。
你問我怎麼理解？
崑曲文學，那是棒棒棒，也不乏一堆為了滿足曲牌瞎葉韻的。
京劇文學，80%都是臘雞。
評劇文學，90%都是臘雞。
揚劇呂劇豫劇曲劇文學，95%都是臘雞。
看他怎麼樣，你要從文學性來看？看看編劇都是什麼貨色就是知道。名編劇編的名話劇我們還噴的不行看不上眼，何況混成渣渣的廣大戲曲編劇？
你要從故事性來看？戲曲倆小時，大半時間還在那兒哼哼哼嗡嗡嗡，講了個波譎雲詭扣人心弦的故事，你信嗎？
要從朗朗上口看，那是它的優點，可以和民間兒歌一較高下。
曲藝曲藝，蓮花落，戲曲，師出同門罷了。
哼文人不借你表達感情書以言志，你算個什麼啊
大眾不靠你豐富課餘生活，你又怎擺的上檯面？
連報紙雜誌電視劇集綜藝這年代都要轉型，戲曲就敢抱殘守缺，還自得其樂老子是古董是國寶你看不上你是你活該你不懂審美？
就您那舞台效果十年如一日的鄉土氣息，劇本編的那麼爛一段段貫口似的小學語文學過都編的出來水平。
還好叫文學，自娛自樂吧
從小練戲曲是怎樣的體驗？
yll 這個看天賦吧。覺得是長在骨子裡的。我很喜歡黃梅戲。從小家裡也看。但是不讓學，有老師來招，也沒讓去。現在只有作為乙個愛好了。自己單獨一人的時候，會唱。也會去劇院看。別人聽到以為是專業的，當然外行。其實只是乙個小票友。 Hexeri emmmm大概是小學五六年級開始學習的 因為比起別人是起步晚的...
怎樣理解衰世文學未必衰這句話？
從馬克思理論的角度理解 中國語言文學系教材 文學理論教程 第三章文學活動的發展部分有講到二 文學活動的發展 部分 這樣問題就來了 我們如何來理解和解釋物質生產發展同文學發展的不平衡關係呢 其實,不平衡關係 只是說明了文學發展與經濟發展關係的乙個方面,而這一關係的另一方面則是兩者發展上的平衡關係,就是...
你是怎樣理解運營的？
王太白 首先，運營可以理解為研究人的乙個方式，在自己與受眾的觀點中尋找具有共鳴性的東西，或者說是尋找與受眾的共鳴點。其次，運營的最終目的是變現，打個比方，就像古代雜耍賣藝，先要吆喝 造勢 看熱鬧的人多了開始才藝表演，以出彩的表演引來更多的人 引流 每當乙個節目表演完成之後會有一段共情的對話，初來寶地...