1樓：Colour超Sir
不能說後期了就不是攝影，膠片時代同樣存在後期，如果站在視覺表達這個角度看，那前後期不都是不可或缺的嗎？只是比例多少而已。
就前期而言，非得是調引數按快門？在此之前是不是就已經作出了決策？構圖取捨，製造前景，調節光線，模特美姿，服裝搭配，化妝造型等等，哪個不是在做選擇？
這樣做的目的不是為了更明確的表達主題嗎？
那麼，後期不也是圍繞著就主題修飾麼？當然如跟拍攝主題背道而馳了，那就另當別論了。
2樓：喵嗚不停
結果呢？沒有輸贏，各成流派體系，關鍵在於你要表達什麼。
你這問題問的，潛台詞不就是」攝影不該後期「嘛？
這潛台詞就已經狹隘了。
建議有興趣翻翻攝影史，也就200年左右的內容，只需稍加瀏覽，很多一些觀念上的問題不攻自破。
3樓：Vincent
有矛盾嗎？不矛盾啊！應該說攝影包括前期和後期。相輔相成。不要說直出就沒有後期，因為後期已經在相機裡完成了；不要說膠片就沒有後期，不然暗房幹嘛用的。
後期就是暗房，前期就是從最開始到按下快門的一瞬間。
如果你說的那種偷天換日的後期，好吧，有人喜歡，有人不喜歡。蘿蔔青菜。重要的是，任何能實現腦中構思的手段，都是OK的。管別人喜歡不喜歡。
4樓：大穎穎
很多人認為這兩者很矛盾，有人會認為經過後期是因為攝影師不行，但往往相反，乙個好的攝影師懂得顏色怎樣才會使整體效果更好看，所以後期處理會使整體效果更顯著，也會使人物更突出
5樓：陳叁腎
記得乙個回答，相機本身拍出來的達不到眼睛看到的效果，而且不同相機有不同的偏色，於是通過後期進行調整，盡量達到眼睛看到的效果，和自己想要的效果。
6樓：buzzidbb
這類似的問題光知乎答案就有一大堆成，是不會用搜尋欄還是不會查資料？差不多的問題從早一點的15年到現在的20年，是五年資料不夠看？還是要再問一遍防止世界變了？
7樓：徐右程
從本質上來說攝影就是還原真實，但是場景的真實並不代表你內心感受到的真實，由此誕生了後期。都是為感受而服務的東西，所以不矛盾。
8樓：
攝影有紀實攝影和藝術攝影，你說的不能加任何濾鏡的是紀實攝影，否則就不能稱作紀實攝影，而攝影作品屬於藝術的一部分，藝術的功能之一是向大眾傳達美，有時候用相機裸拍無法提現作者本身想傳達的，這時候就需要後期
9樓：
相機不後期，不如使手機。
手機還加濾鏡美顏。
自古攝影就後期，況且現在這麼多教程可學。
給自己作品錦上添花不是好事情嗎？
達到一定高度，別人找你拍片。你來句直出。後期是矛盾，別人會付錢讓你拍嗎？
10樓：袁灝
它們就像左手跟右手一樣。
有些左手靈活有些人右手靈活，但是我從來沒有見過乙個人的左手跟右手打起來的情況。
除非他瘋了。
左右手的配合是我們與生俱來的能力？在我們嬰兒時期，母親會教會我們拿奶瓶，小學時候，老師會教我們左手扶著紙右手握著筆，有些小朋友是左撇子，那也無傷大雅，人們有時還會誇獎他們這樣會更聰明。
攝影後期和攝影原本就是這樣的乙個狀態，不斷的進步相互幫助。
動手打人，法官不會判這個人的左手或者右手有罪，他會說：「這個人有罪」
偏離是人的意識人的判斷造成的，而不是後期或者攝影造成的。
攝影後期處理 macOS 比 Windows 系統體驗更佳嗎？
張超義 在我身邊的朋友有習慣了MACOS的沒有乙個能夠回得去用WIN的，其他不說用起來那種純淨的感覺不是win能夠比得。現在在用的是一台2011購買的IMAC 已經連續不間斷的使用了5年，現在沒有任何卡或者不夠用的跡象，我最最討厭win的是各種無緣無故彈出來的視窗看著就頭痛怎麼點也點不掉，頂級專業的...
攝影後期調色如何處理成歐美風格？要是能有乙個實際案例那就感激不盡了？
已重置 談色彩 光影我們繞不開繪畫，攝影與繪畫雖然有很大區別，但最後的終點還是同一方向，只是他們有很多細節的區別。接下來我講的是主流風格，並不是全部，每個國家都有不同的風格，我講的是他們主流的教育影響的風格。歐美 歐美國家對於畫面比較注重光影，他教育主流的觀念還是古典繪畫，比較的理智，比較現實，雖然...
業餘愛好攝影，後期處理的時候，怎樣把握好度？
如果不是對場景非常熟悉的話，還是建議循序漸進，不斷的細微調整好過一次大的全域性調整。後期的調色都是為了表達攝影師內心想法而決定的，你想表達孤獨沉寂，那就多往冷色調靠，降低不相關的暖色調的表現力。想表達日出的壯闊，就用暖色渲染整個畫面的情緒。所有的調色結束以後，都需要回看，對於不滿意的色調，會重新翻新...