CG場景繪製時為了拉開距離塑造空間感而不敢在遠處使用重色 ,這個問題如何解決呢??

時間 2021-06-03 02:32:38

1樓:

前面的東西呀人物呀加強對比讓他「跳」

對比是指明暗對比和色彩的對比形體最好有疊壓關係透視正確遠處的東西要有細節這樣空間感就出來了

2樓:乃門

介於肉眼與物體之間的媒質,似乎會使物體變成媒質的顏色。例如蔚藍的空氣使遠山蔥蘢,眼睛透過紅玻璃所見的一切都染紅了。

介於物體與眼睛之間的媒質越厚,物體愈失去本來的顏色

論物體隨距離的消失:各種顏色之中隨距離增大而最先消失的是光澤,這是顏色之中最小的部分,是光中之光。其次消失的是亮光,因為它的陰影較小。

第三消失的是主要的陰影。到最後只剩下一片冥蒙的黑暗。

當物體因遠去而逐漸縮小的時候,它的外形的清晰程度也逐次消失。每一種物體,就它對眼睛的作用而言,有三個屬性,即體積、形狀和顏色。體積比之顏色或形狀更能在更遠的距離被分辨出來。

其次,色彩比形狀可在較遠處分辨。但此規律不適用於自身發光的物體。

假使你把遠方的物體畫得既清楚又分明,它們就顯得不遙遠,而是近在手邊了。因此你在畫中應當注意到物體應有表示它距離的正確的清晰度。假如你的物件應該模糊不清,應在你的畫中表示出這一點。

最先消失的是細小的部分,再遠些,消失的是其次細小的部分……直到最後一切部分以致整體都消失不見。遠處的人難以辨認也是出於同一道理。

以上皆出自達文西談透視,不知道你注意到沒有,越遠的物體的共同點就是趨同,邊界模糊,色彩逐漸消失趨同。所以「拉開距離塑造空間感而不敢在遠處使用重色」這個想法本身是錯誤的, 你要做的不是不用重色,而是減弱對比。

上虛空假面

這幅畫的景深就在於人物是重色,而背景是淺色(注意背景的弱對比),這個時候如果背景出現重色自然就會被拉到前面來從而出現景深不夠。

魯本斯的作品,(我真的是故意放這圖的~)人物為亮色,背景為重色,此時如果背景出現亮色,立馬亮色就會被拉到前面來,所以此時就反過來,背景為了不跳得盡量都用重色而不是不用了。分析一下窗外的人的頭盔(金屬)的高光,難道不亮麼,為什麼會處理成畫面的樣子,關鍵就在於減弱對比。

解決你的問題就是從整體入手,脫離整體談畫面就是扯淡,你得分析好是前景亮還是背景亮,然後注重對比,統一的畫面,一切迎刃而解。

PS繪製場景插畫時,該如何渲染環境和氣氛?

美術盒子ABOX 這裡參考一下場景大神樊明 樊明 概念設計師,插畫師,曾參與 射鵰英雄傳 鬼神傳奇 刀劍2 等諸多專案中的場景概念設計 的一些畫作經驗,樊明大大是美術盒子 原畫大神 入駐者之一,他的場景插畫構圖嚴謹 空間層次感鮮明,整個畫面呈現出一種大氣磅礴的氣勢,想來是可以給大家一些建議的。1 構...

做cg一定要會繪製紋理嗎?

Eggbomber 軟體只是工具而已,當你要使用這個工具,當然要學習使用方法,但是沒有必要拘泥於某種技術。所謂CG藝術,本質還是藝術,CG是一種表現媒介而已,眼光放在藝術上,才能找到自己的方向。最頂級的CG藝術向來不拘泥於技術,只忠誠於自己要表達的內容,如果技術難以實現,那就想別的辦法或者開發新的技...

電影場景使用微縮模型拍攝而不是全用CG有什麼好處

ST.佘 如果vfx不能保證以假亂真,勘景費時費財費力,使用微縮模型拍攝對於乙個劇組而言也是不錯的選擇。但也絕不是簡單的使用微縮模型就搞定了,一方面你要把微縮模型做得足夠細緻 近年來日本特攝劇絕對是微縮模型方面的楷模,樋口真嗣真大神 另一方面,必要的時候還是輔以CG特效 彼得傑克遜深諳其道 劉鵬雲 ...