各方言入聲字在唱歌的時候都會發生怎樣的語音變化呢？

1樓：Jozy

粵語歌唱到入音跟英語一樣，唱到那種拖得地方，把前面母音拖滿，收尾在做嘴型。正常節奏就該怎麼發就怎麼發，聽起來也不奇怪，只是不懂入音的人他根本聽不出來。

2樓：萱叔寶

崑曲入聲的處理，說起來是保留入聲，其實並做不到。只有那些本來就乙個工尺的字，能完美表現入聲短促、一出即斷的特徵，算是地道的入聲；大部分入聲字工尺多於乙個，唱起來只能通融處理。所謂通融呢，就是說工尺按照入派三聲的規律，已經變為了平上去的腔格旋律，從旋律上看已經是平上去三聲的字了。

但咬字時開頭還要斷一斷，顯示這還是個短促的入聲字，留個門面而已。或者開頭也不斷，而是等一拍拖完，用力一收，斷固然是斷了，但短促的特徵就顧不上了。乃至於還有連斷都不斷，只是開頭力道猛一點，當中輕下去，馬上又響起來，聽起來略似斷開的效果。

實在是自欺欺人。

然而即便是明確唱斷的字，其實你仔細去分析，它也不能再算入聲。為什麼呢？因為它斷了之後再唱的部分，整個韻母都變了。

比方說落字，落字出頭即斷，之後再唱，他就不唱入聲約略韻，而是當作舒聲哥羅韻去唱，因為舒聲哥羅韻經常處理為ou，它也就拖腔拖在ou上。結果你聽它這個落，從字頭到韻尾連起來，就成了羅字，成了別的字了。再加上前頭說的，它的腔格可能套用了去聲腔格，那麼連起來聽就成了乙個去聲的邏字。

入聲其實早就消失了，但是崑曲一定要恢復四聲格局，非要逆潮流而動，於是就有了旋律上看沒有入聲，咬字上刻意體現又做不到位，這麼尷尬的結果。

3樓：

（崑曲初學者冒昧回答一下，有錯請指正。）

崑曲（南曲）的入聲在語音性質上，跟北部吳語方言差不多，韻母有喉塞尾，較其他三聲短促。但是崑曲作詞譜曲要符合板位系統，入聲字所佔的時間不一定都很短，板上的入聲字可能會佔幾拍。較長的音可以分字腔和過腔，開頭部分的字腔才是真正的入聲字音節部分，一般也就一兩拍。

唱崑曲要逢入必斷，入聲的腔格叫做「頓腔」。沈寵綏《度曲須知》裡叫「頓字」，「毋長吟，毋連腔，出口即須唱斷」。《粟廬曲譜》裡入聲字的頭乙個工尺左下角就會標乙個氣口，表示要斷，雖然未必要真的換氣。

目前曲界入聲字具體有幾種唱法：

1.入聲字頭乙個工尺本來就很短的（比如一拍或更短），就短促地念一下馬上喉塞就行了，到過腔部分繼續唱主母音或直接下一字；

2.入聲字頭一工尺時間比較長的（比如兩拍），可以1)把字唸得稍長然後喉塞，之後空著等到下一工尺再繼續，也可以2)短促地念一下馬上喉塞，再輕輕地把主母音續上，還可以3)短促地念一下馬上變弱（而不喉塞）再慢慢變強。總之會體現出入聲的斷一下的感覺。

比如「落」loh頭一工尺「尺」佔了兩眼，比較長，可以用上述不同方法處理，之後「工」開始就一直o下去；而「葉」yeh的「四」只佔一眼，正常的入聲字唸法（短促加喉塞）就夠了，「上」再e一下。

4樓：李鶱棹

申攤 (滬劇) 咬字傳統是「逢入必斷」，不過實際運用起來，大概70%~80%遵從吧，另外20%~30%可能會丟掉入聲尾，中青年演員可能更多見吧。

「逢入必斷」有兩種方式，乙個是喉塞之後，繼續唱韻腹；另一種是喉塞之後，以襯字「唻」「啦」等延長。

5樓：曹潔萍

就越劇而言，是這樣的。

當音樂節奏不慢的時候，一般就如說話一樣，帶有喉塞音。

當隨音樂需求要拖長時就有不同處理了，視音樂旋律節奏會直接拖長或喉塞頓一下再延長母音。

【紅樓夢·黛玉焚稿】-王文娟舞台實況版

以王文娟老師的這段，第一句「我一生與詩書做了閨中伴」的「一」是直接延長[i]。第二句「與筆墨結成骨肉親」中「筆」[pi]、「骨」[kw]、「肉」[zo]是直接丟了喉塞，「墨」是中間頓了一下[moo]，「結」還是有點點促的「t()]

可以看出越劇對於入聲的處理還是比較自由的。

像《梁祝·樓台會》裡有句「梁山伯p祝英臺d前世姻緣配攏來l」，為了押韻直接把讀[pa]唱成葉韻了就是另一回事了。（梁山伯bai，祝英台tai，這很華北……）