1樓：樂卿
沒練到時候，這東西是需要年頭熬的，隨著年齡的增長對曲子的感受也會變化，得這麼想，當你自我感覺良好的時候，其實你剛入門……（考完十級那前其實連門都找不著），平常練練琴何嘗不是一種修行呢
2樓：西貝與木木夕
三個方面吧。
1.技術
適當的運用一些技巧可以是樂曲更加婉轉動聽，這個去問問你的老師就好啦。
2.感情
感情飽滿的演奏你的樂曲。就像學習一篇古文，肯定先要了解一下作者的生平，寫作的背景，如果有興趣的話可以進一步挖挖他的八卦（這樣做偶爾會浪費時間……）
如果不是敘事曲呢？
那就更簡單了！
靠想象呀！曲子叫啥你想啥呀！
賽馬你就想象賽馬，戰馬奔騰你就想象戰馬，山村小景你就想象山村。
試著拉出畫面感！
3.地域特色
祖國地大物博，不同地域有著不同的樂曲文化與樂曲特色。適當的去多聽一些與你手頭樂曲風格相似或地域相同的樂曲，理解一下不同地域的演奏特點，會對你掌握樂曲有一定幫助！
3樓：紅薯
其實拉二胡拉出情感，也是需要練習的，你首先要學會聽懂你所學的曲子，這是第一步，只有聽懂了你才能知道曲子的感情變化。然後就是你的技巧，什麼時候該快速乾脆的帶過，什麼時候該用揉弦表達，什麼時候用長弓，什麼時候走短弓，什麼時候要跳弦，等等，這些都是技巧，需要練習來掌握。最後一步，就是將曲子和你的雙手融為一體，一首美妙的曲子就出來了。
（所以第一步要學會聽曲，就像學曲子前要學會唱。第二步要練習好技巧，就像你想跟老外交流你得先學會英語，都熟悉後，你就能隨心所欲的表達了）
4樓：AdamEve
我覺得重要的是感情
依曲子風格是激烈是平淡它都會是有情感的
區別只在於情感的高低起伏
如拉曲子風格是寧靜舒緩的例:月夜良宵等
曲子風格是激烈的、歡快的例:戰馬奔騰賽馬等
還有慢班快板相結合的:
秦腔主題隨想曲豫北敘事曲蘭花花敘事曲
以上幾首曲子每首都有自己的風格在和老師拉的時候曲子相對沒有那麼平淡是因為你的老師帶有情感在裡面
那麼需要區分感情與情感:
感情:是個人的主觀體驗和感受感是思維概念
情感是態度這一整體中的一部分指的是人的各種心理狀態
感情重在感覺情感重在情
但是二者又是不可分割的
在拉乙個曲子前應該先了解到作曲家的創作背景是抒發一種怎樣的情感我們應該怎樣拉
拉曲子最重要的是情感我的老師曾經跟我說過:"我們與大師的區別就在於對於曲子呈現出來的情感"
其次還有乙個重要的一點是p和f等強弱記號當乙個曲子拉出強弱對比時離平淡就有一定距離了這個曲子就不再是平淡的了
這又返回到開頭說的高低起伏例曲子慢板部分揉弦頻率就該大大降低以一拍揉四下為標準弓子也是拉長弓
例曲子快板部分揉弦頻率又該是快速而有力的使得曲子更加昂揚也不用用長弓可用中弓
就綜上所述這樣拉會有大大的改變
5樓：張彪Terence
如果說平淡那有很多原因
1.技術問題對整個曲子的曲風沒有把握
2.情感問題沒有了解作曲人作曲背景，拉出來的曲子沒有感情3.曲子問題如果你選擇平淡的曲子曲風那必定拉出來的曲子是平淡的，如果想要歡快的曲子推薦皮影（有很多歡快的曲目，比如說喜送公糧，喜唱豐收......）
你為什麼喜歡二胡
乙隻失去夢想的二胡精 就是普通的喜歡啊，喜歡的人喜歡得死去活來，巴不得給它最好的松香，最好的琴盒，我甚至還想給它一張床，讓它蓋著被子睡，哈哈哈哈 而已 說實在的並不是很喜歡她 但是這麼多年學下來，每一次的一點點進步都會使你欣喜萬分，成為學下去的動力 二胡的音色可能並不討喜，走上舞台的機會也沒有那麼多...
會拉小提琴的人可以輕鬆吼住二胡拉的很順手嗎
會拉小提琴。拿二胡試過。以前用小提琴拉過 良宵 這個曲子，換了二胡，基本上能一次拉個調出來。再往上就得練了。現代二胡是以純五度定弦的，和小 中 大 提琴一樣，這一點比較關鍵。 Jenny2287 我拉了10 年二胡，感覺學小提琴時候比鍵盤樂器學生有優勢，綜上，感覺樂器之間總是相通的，雖然不能對等，但...
找二胡老師的時候應該讓他拉什麼曲子來看技術？
學到一定程度你會發現，真正有水平的人，他拉空弦都比你秀個自認為很高階的曲子水平高。這是能感覺出來的，但是這個感覺，我用了很多年的時間才找到。實力是綜合的，體現在方方面面。任何一項樂器也好，手藝也好，最終能否打動人才是關鍵。技術可以機械地練習，但內涵和底蘊騙不了人。小孩拉 二泉映月 和成年人拉 二泉映...