如何用真聲（胸聲）唱高音？

1樓：Brain-damaged

真聲是乙個不嚴謹的概念。對大眾來說，真聲就是聽起來真真的聲音，對專業的人來講，真聲。。。不知道真聲是什麼，但假聲是存在的。

但我這裡有乙個偏專業的定義，即真聲就是擁有良好聲帶閉合的聲音。也就是說，擁有良好聲帶閉合的胸聲，混聲，頭聲，不管給的氣流強弱，不管聽感是柔和還是剛烈，都算真聲。這個定義的出發點是由於假聲有乙個明確的定義，就是聲帶閉合不良，漏氣的聲音，也就是氣流通過聲帶時沒有使聲帶高效震動的聲音。

那麼真聲自然就是聲帶良好閉合的聲音。

那麼如何讓這種真聲能唱出爆發力，也就是大家覺得真真的感覺？首先拉扯胸聲是不對的，因為拉扯的過程中外部肌肉過多參與發聲，其實聲帶閉合並不是最佳狀態，即不能稱之為真聲，也不能叫乙個好的胸聲。

在唱高音的時候，乙個好的真聲，一定是胸聲和頭聲兼具的混聲。雖然這個說法過於粗暴，但基本上沒有問題。（實際上聲音就是聲音，是自然而然的，不存在那種把胸聲和頭聲加起來的主觀過程，只是一種理解方法）

混聲的訓練方法每個老師可能都有差別，但是殊途同歸。有的訓練方法是希望學生能從乙個較「假」的聲音開始，或者說從頭聲切入，然後尋找過渡的感覺，這種訓練方法最為安全，初期目標是建立乙個良好的平衡混聲，也就是李健、中孝介、平井堅、亞當萊文那種聲音。後期再強調邊緣音色，加大氣流唱出強力的混聲。

有的老師可能會從雞打鳴開始，直接從胸聲往上找那種要破不破的感覺，sls就是這類。這種方法比較危險，學生前期很難脫離外部肌肉的干擾，成效會比較快，出來的時候聲音就接近強混聲，但是很長一段時間由於無法放鬆肌肉，高音會聽起來很糙，沒有美感，演唱效果很差。

我個人只學過第一種，對第二種只是基於個人經驗的理解。對第一種方法，很多歌手其實就停留在平衡混聲的階段了，這種聲音也完全夠用了，像亞當萊文和james blunt就是在平衡混聲的基礎上往高喉位的唱法上偏一點，聽感就非常有特色。但是難度上比乙個好的強混聲還是要低一些。

像國內張杰和林俊傑這樣的歌手都已經擁有了非常優秀的強混聲，喉位也沒有過高，是比較典型的例子。

一定要找老師學，網上的音訊文字一概沒有用，我分享的東西也沒有辦法幫到提問者。聲帶是乙個你看不見的精密儀器，學唱歌不是學電腦軟體，參考書是沒有用的，老師一步一步的反饋才有用。

2樓：「已登出」

想要大聲，有穿透力，就加咽音（twang）。科學發聲到了一定音調高度，一定是真聲向假聲（頭聲）過渡的，真聲過渡到假聲（頭聲）的中間過程統稱混聲。不要糾結頭聲和假聲的區別，假聲就是帶氣頭聲。

3樓：我是風先生呀

不要拉扯胸聲上高音，不科學發聲容易聲帶小結。你聽過的很真很有力量的換聲點以上的聲音，那叫強混聲，是在頭聲基礎上加入咽音獲得的。不要把強混聲誤認為是胸聲上高音！