1樓：愁容騎士
首先我們來確定一件事情。作為乙個觀眾，「我」為什麼會感動（或者說內心有觸動）是不是因為「我」的共情。換句話來說是不是因為我被演員的表演而打動並且真實的相信演員身上所發生的遭遇。
這裡的相信就是演員的不失真。所以比如明明一件小事無論是對於角色或者對於常理，都不該聲嘶力竭，而演員卻聲嘶力竭了，就算是哭的再真實，對於觀眾來說也做不到共情，因為失真。
我們再來講一下失控。我再舉乙個例子。當乙個人他的人生遭遇的確非常悽慘，或者說乙個角色的確非常讓人感到可憐。
可是在舞台上沒有控制的大哭，一把鼻涕一把眼淚，鼻涕冒著泡泡，妝花得黑一塊白一塊。這時候即使演員用最真實的情感去表達情節，作為觀眾很難做到還在戲裡，觀眾無法擺脫這種演員因為不克制所帶來的「雜念」。 觀眾的注意力會因為這樣的舉動，不在戲裡而在「別的地方」。
我舉個例子，演員的褲子破了乙個大洞，就算演員再真實再優秀的去表演角色，觀眾也會情不自禁的去看這個洞吧。我們要做的控制就是控制自己使自己不會因為這些原因，讓觀眾感受不到劇情帶來的情感。
所以，在舞台上，為了觀眾（能使觀眾共情）必須得真實！同時也為了觀眾（不被雜念出戲）必須得學會控制。
最好的辦法是在舞台上永遠留下一魄，「第一自我」那一魄時刻保持清醒和警覺。
2樓：小狐狸
戲是美的，演員也應該是美的。注意：這個美不是指的多麼淺顯的漂亮。而是美學。
演員創作的過程中要理性，既在角色之中飾演角色，又在角色之外審視自己。
觀眾要看的不是你多麼的撕心裂肺多麼的真實，真實何必去劇場看你呢？生活中不更真實？觀眾要看的是舞台上演員的真實感。
余秋雨觀眾心理學這本書上寫過這麼一段話，大體意思是：觀眾要看的不是演員在舞台上喝酒，而是酒杯是空的還能喝的酣暢淋漓。觀眾看的不是真的馬在舞台上，而是像是真的馬。
什麼東西都真實的搬在舞台上那就沒有一點想象空間。沒有想象就沒有審美。
不知道說的對不對。若不對望糾正。
3樓：一舟
只是從觀眾的角度說一下這個問題。這個應該是舞台劇演員的專業技能，他們的職業要求是帶觀眾入戲，自己入戲固然戲能更真，但入戲到失控，直接進入生活中的狀態，而生活中很多場景入戲的時候是不能更好傳達給觀眾的，你在上面哭得稀里嘩啦，詞也說不好了，唱也唱不出了，這在生活中當然是常態，但戲台上的要求可不是讓你生活化地呈現這樣的場景，而是帶著這樣的真情實感，不失控地繼續表演。入戲但不失控，說到底是「度」的把握，這是專業演員需要掌握的技能。
相聲演員屬於舞台劇演員嗎，是不是舞台劇演員也都能當相聲演員？
JoeyXP 相聲瓦舍兩位主創馮翊綱 宋少卿就是很好的舞台劇演員。在表演工作坊的 寶島一村 等作品裡都有很出色的表演。占個坑，回頭有機會再來詳細介紹。 咻咻 舞台劇演員在排練時是拿著台詞表演，表演時有燈光音效服裝等等，台詞不是最重要，重要的是表演。相聲演員最基本的在於背，趟子貫口等等，表演不是最重要...
舞台劇為什麼多長臉演員
王狗蛋 他們不僅臉長，鼻子還大，更重要的是五官分明。這樣的特質讓他們臉上的妝以及打在他們臉上的燈光更容易幫助他們展現出自己本身的舞台表現力。譬如說一道側光打在捲福的側臉上，他的臉部輪廓一定就比鼻子小臉短的演員更具備立體感，燈光塑出的面部陰影也就更具有造型感。而且題主說的這幾位往往可都是戲裡面的大男主...
請問應該如何指導排練舞台劇？
Phil 首先，科普一下 沒有舞台劇這個劇種！沒有舞台劇這個劇種！沒有舞台劇這個劇種！詳情請看 Phil 為什麼明明沒有 舞台劇 這個概念，但市面上還是有很多 舞台劇 所以這個大類，就應該是 戲劇 theatre 其次，看你的問題，劇本應該有了。那麼 首先你要做的，就是把人物角色都分配好，確定誰演誰...