1樓：阿斗的野望
儒家在劃分人的資質上，有上智下愚的概念。所謂上智，是生而知之者；所謂下愚，是教而不知者。上智和下愚是兩種極端，不管時代如何發展，這兩種人都不需要跟著時代一起改變。
太白之詩，東坡之詞，雄奇瑰麗，別出心裁，你可以欣賞讚嘆，叫你去學著寫一般是學不來的。有些詩人雖然努力發揮自己的想象力，卻無形之中落了下乘，比如某位寫出「龍耕煙」的詩人，因為太注重想象，雕琢痕跡太明顯，不成詩仙，反成詩鬼。
大多數人是「學而知之者」，寫文章需要按照一定的套路，否則就會雜亂無章。你連文章都寫不好，還談什麼想象力？想要學寫文章，當然要按照范文按部就班練好基本功。
起承轉合，無一處不值得用力。
那麼誰的文章可以作為范文呢？杜甫的詩，白居易的詩，他們的詩都有乙個特點，比較寫實，語言平實。即使這樣，高峰就是高峰，從宋朝開始，想要寫好詩都困難，更不要說與唐朝詩人肩並肩——好些的題材都被寫完了，生僻的題材沒什麼人能夠產生共鳴。
即使如此，還是有「落花水面皆文章」、「滿船清夢壓星河」、「雲在青天水在瓶」之類的佳句。這些佳句寫得也無非是一些尋常景物，但是寫得就是好。
同理可以評價蘇軾的詞，蘇軾的詞雄奇瑰麗，但是後世並非沒有可以比肩者，一闕《沁園春·雪》足可以比肩古今文豪。但是一般人想要模仿，就沒那麼容易了，這些詞作都是有一定的胸襟才能寫出，否則就只能寫一些「何事秋風悲畫扇」之類的文人詞了。
一言以蔽之，境界、文筆、格律，是詩詞的三重門檻，能夠三者兼備的屈指可數，不能兼備的，以境界為先，文筆次之，以前天涯論壇上那些天天琢磨格律的，處於三者皆失的水平。
2樓：輕霧
陳腐的詩歌觀，不過拾宋人之後的牙慧。
宋代之後，由於儒家理學的興起，部分詩者在審美上重溫柔敦厚、中庸平和，功利上強調儒家教化，詩歌格律追求趨於嚴謹，作詩講求章法有度。而這些方面，杜甫等都做的更好，卻又是自由放任、曠達不拘的李白、蘇軾不為、少為的。所以才有學詩學杜，不學李蘇，甚至視杜詩、婉約詞為詩、詞正宗的傾向。
某種程度上，這是漢魏晉唐之後，中國詩歌文化趨於保守的跡象。
但五四以後，西學東漸，個性自由、解放的風潮興起，如果還抱著這種觀點，就只能說食古不化了。
為詩者，心鶩八極，神遊萬仞，不受天地所拘，只要自己喜歡，萬物皆為為師，何況李蘇。
如果學現代新詩，.......可以學的數不勝數，沒人說誰可學誰不可學。舊體詩詞，能用「偉大」形容的詩人不超過20個，其中就有李白蘇軾，何必迴避不學？
3樓：
只說一點，我沒見到尊杜的比尊李的多！
要是有這種現象，那也是封建時代，教條主義橫行之時。士大夫主導主流的時期，學學老杜當個小官，忠君愛國，假裝寫寫民間疾苦，實際表達自己不能為君王分憂的憤恨心情。
你個李白靠著自己詩寫的好，弄個皇帝讚譽，首相稱謫仙，我等一輩子熟讀四書五經，就想給皇帝舔舔腳丫子都沒機會，你李白憑啥？那好，看我等無恥文人怎麼炮製你，我把和你齊名的老杜弄到大雅堂，還放在第一位，看你死了的謫仙有什麼辦法。
以上都是我胡說，別當真，求別罵。得罪不起文人。
4樓：楊子
意思大概就是，讓一般的籃球運動員不要議論奧尼爾在籃下擠開兩個包夾他的對手直接扣籃這個打法不合理，也不要質疑喬丹接球先蹦起來看對方是不是跟著跳，對方要是跟著跳就等對方落地再投籃這個處理方式是不對的，這個打法他們用就是合理的，別人學不來又不是他們的問題。
5樓：餅之惡魔
人貴有自知之明。
學習聖人，你也許不會成為聖人。但你如果心誠，至少會成為更好的自己。
學習仙人，學來學去結果就是「這特麼什麼鬼？這是人弄出來的東西？」。不僅容易毀自己，還可能走上搞玄學的邪道。
6樓：聶無歡
讀詩讀詞，蘇辛李杜，但是李蘇二人，說是詩詞的巔峰，恐怕沒人會反對吧？
學詩也好，學詞也好，人能做到的，無非是頭懸樑，錐刺股，讀萬卷書行萬里路，簡單說，就是努力。
但李白蘇軾，是努力就可以達到的麼？
有句話怎麼說的，大多數人沒有到拼天賦的時候就已經輸了。
而學李白蘇軾，是從一開始就要天賦打底的，這玩意屬於不可控因素，誰知道祖師爺是不是賞你飯吃啊，所以啊，老老實實努力就完了。
7樓：文字癮
很正常，就像裡面說的，浪漫不可學，
說白了，就是要走主旋律，浪漫主義不可取，
單看陳廷焯的這句話，立場不太明顯，還要看上下文。
8樓：素琴弦歌一曲
其次太白的詩能學啊很簡單的
君不見黃河之水天上來奔流到海不復回
君不見高堂明鏡悲白髮朝如青絲暮成雪
人生得意須盡歡莫使金樽空對月
天生我材必有用千金散盡還復來
烹羊宰牛且為樂會須一飲三百杯
岑夫子丹丘生將進酒杯莫停
與君歌一曲請君為我傾耳聽
鐘鼓饌玉不足貴但願長醉不復醒
古來聖賢皆寂寞惟有飲者留其名
陳王昔時宴平樂斗酒十千恣歡謔
主人何為言少錢徑須沽取對君酌
五花馬千金裘呼兒將出換美酒與爾同銷萬古愁
須彌高出塵世間吾行吾道於青天
春秋千轉續空相九道驚雷九重顛
人生揚帆蒼海行暴風暴雨無為情
君進酒邪且莫停
素琴弦歌一曲請君為我傾耳聽
上古大椿壽易去何況天地有大冥
狀兮謂之惚象兮謂之無
洪荒奔流拔地起皇天后土騎鶴來
光音天人地湧食長陸龍嘯蕩雲衣
劍仙舞劍狂風碎酒神醉酒傷心哀
昔時太白痛飲之飲來八萬四千杯
嘉賓皆言宜寫詩幼不讀書無可為
嗟矣人心惟危惟精惟一
君不見星光千點朗乾坤天月磊磊落清輝
9樓：我行其野
一些粗淺見識：
大概是因為杜甫的詩歌大都講究格律聲調，很嚴謹，符合格式，適合初學者學習，畢竟寫詩你理論基礎還是得打好。
李白和蘇軾才氣縱橫（當然並沒有說杜甫才華沒有這樣好的意思），隨便寫寫都是好詩句，因此他們就不拘格套，有時候不依聲律什麼的吧，但表達出來的還是好東西，但別人可能沒有這樣好的水平，你還不按格式來，就學不好了。
寫實你按照現實來寫，想要表達什麼就儘管表達出來，而浪漫主義在於個人的想象力，這樣的能力不是學學就能會的。
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