1樓：如風
記住，美漫電影並不是世界第一，只是段位高罷了，市場範圍是全球，就憑這兩點日本當然無法抗衡，但真比感動人心這方面，恕我直言日漫給我的感動並不是美漫能給的
2樓：
這就是吉卜力和迪士尼的差異。
除了美帝獨霸的全球影響力這一客觀因素，美國的文化產品都積極尋求走向全球市場，這是美中國人骨子裡的做大、做強、壟斷、冒險精神的基因。而日本的文化產品，走出國門都顯得畏畏縮縮，沒有逐鹿全球的氣度。這裡或許也是戰勝國、戰敗國國民心態的影響因素。
日本每年出產那麼多的劇場版，票房還都很高，本身就是創造力有限、資本信心不足的表現。
3樓：阿傑
東西方感動點不同，市場也不同
東方受西方的影響絕對要比西方受東方影響多的多的多也就是說有一部分東西他們很喜歡，我們也能接受，而我們很喜歡的東西他們未必會買單(當然還有很多崇洋媚外的人，不過這部分並不是很重要，好的黑不了，差的吹不了)
還有就是白人確實比黃種人多……
也會有更多的時間和經濟去娛樂
最後一點，宣傳力度不同，日本的屬於小本生意基本大同小異，而美漫是搞壟斷的，誰要是抄襲，美國佬能告到他懷疑人生……
4樓：Sakamoto Yi
美國電影是特效巨集大為主，通過各種劇情大場面在熒幕上的表達來給觀影者足夠的視覺享受。然而日本很多電影都是講究內在的情感表達需要細細品味，不是非常符合當下時代的快節奏發展的消遣模式。不是說歐美就沒有令人深思的電影，但是同樣是票房上的比較快餐型（末日題材，戰爭，科幻等）這些更加符合觀影者的感觀需求~
5樓：墨塵哥哥
別吧，迪士尼動畫是經典，而美國在以前就是經濟大國，別說迪士尼動畫，還有好萊塢電影呢。
日本動漫是後面起來的，新秀和經典沒辦法相提並論。
6樓：Wodema小姐
日本的動畫電影其實很多在立意上都先美國一步。甚至可以說是走在世界的前沿。
或許因為現實本身太過醜陋，人們相較於此，更願意去接受超人拯救世界吧。
7樓：假的假的
日本動畫電影和美國相比，其內容針對受眾的年齡層是不同的。日本一般更側重於對12歲-28歲年輕人群，而美國則側重於24歲-42歲中青年群體，且風格更受歐美喜愛
8樓：養娃專業戶
日本動畫是以宅文化為基礎，大多數都是，而真正拿的出台面的動畫又由於各種問題很難在國際上過審核，而美國動畫除了動物園就是大眾向，你說全世界的人加起來吃哪一套的人多
9樓：肖衡
美中國人製作動畫電影優先考慮電影屬性，日本人則優先考慮動畫屬性。
延伸到漫畫級的話，想想看國內到底有多少人看弗蘭克公尺勒的作品的？
10樓：Yutong wu
日本似乎對二次元文化更加重視，而不是一味地在拼電影。
說到文化影響程度，公尺奇老鼠及其相關角色的故事第一，第二不是龍珠或火影就是高達了。然後後面一堆都是日本的作品。像冰雪奇緣這個歷史動畫電影排名第一的作品，過多幾年還有幾個人記得裡面角色的名字？
但美國電影有個特點，由於不是tv作品，所以好作品的主題曲特別讓人有印象，這也算文化之一吧。
11樓：吃啊吃東西
美國從來都沒有走向世界，美國就是世界。
在好萊塢成功之後，他成為乙個全世界人才嚮往的樂園，好萊塢的導演，演員，燈光攝像，化妝師都是世界人才，而不只是美國的，世界的，當然會被世界接受。
12樓：93000000
這麼說吧
我兩個舍友清明不吃不喝看了一天日漫
我感覺害怕
畢竟一條生命
回歸正題
日本漫畫缺少噱頭
迪斯尼的特效太吸引人了
特效就是噱頭
預告片看完都會覺得不過癮
日本動漫太過亢長
一旦縮成電影，額，攻殼機動隊看了嗎？
對，我是去看特效和女朋友(斯佳麗詹森)的但是初中高中大學哪有空給你慢慢看
工作了只會更忙
動輒幾百集的內容已經導致我的一位舍友脫坑，大物和電分加上個高數最就這兩點
13樓：
因為膚淺，日本人的作品有很多思想，看上去很有深度。但是中二少年經歷過成長之後思想成熟，就會發現日本人的作品裡的思想深度其實很膚淺，似是而非的價值觀而已。
14樓：木子鯉
歐美和日本動畫電影體系不同，歐美動畫電影主要走商業化路線，大團體大投入，分工明確且系統，動畫風格是跟著工作室走而不是跟著導演走。拍出的電影個人風格並不明顯，更容易被大眾接受。題材不會有什麼特別晦澀難懂的內容，多數都是老少皆宜的。
PS：回想一下，是不是有很多不了解歐美動畫的人分不清夢工廠和迪士尼的電影……
日本動畫電影跟歐美截然相反，日本動畫風格是跟著導演走的，如果對日本動畫了解的多的人，只要看動畫的風格，就能猜出是哪個導演的作品。並且電影題材也多種多樣，有的老少皆宜，有的晦澀難懂。好作品不在少數，但受眾面很小。
不能說日本動畫就不如歐美動畫，只能說各有優缺點，對應的觀眾群體不同。
舉個容易理解點的例子吧，歐美動畫對應的是休閒玩家，日本動畫對應的是核心玩家……
15樓：廣州斯巴魯4S店
我感覺中國市場對日本不太開放，日本一心想打入歐美市場，卻故意忽略中國市場。
對於歐美動畫，我只能說歐美的動畫都好套路。
感覺歐美接受亞洲文化很難，但是亞洲人早已經習慣接受歐洲文化/風格。
16樓：上官依紫
受眾不一樣這一點我覺得很適合，舉個例子來說，美國的電影像是快餐，雞翅漢堡薯條，吃了就走，味道豐富刺激而回味不足。而日本的電影像是吃大閘蟹，剝殼去皮，吃起來費勁，但回味無窮。
受眾，就時下來說，我認為喜歡刺激的人占多數，簡單粗暴，速度激情，一條線通到底乙個矛盾貫穿全劇。這是在這個大時代背景下的大多數人對動漫電影或者說對電影的需求。美國更擅長做這個，所以做的更好。
日本電影，明線暗線，背後的人物關係，甚至路人角色都有自己故事，這種需要一遍一遍看過後去發現的東西，相對而言是小眾的。
17樓：「已登出」
日本動畫本質上是民族動畫，美國動畫是普世動畫。
在現代化程序中，民族文化是必然衰落的，普世文化崛起。
所以，民族動畫無法抗衡普世動畫。
18樓：江宇琦
很多人提到了宣發、技術、語言，但我覺得更關鍵的一點在於，在普通觀眾看來，日本動畫電影就是沒有美國的「好看」。
美國的動畫電影，動物城、迪士尼的公主、皮克斯的各種奇怪生物，你把故事單獨拎出來，和真人的電影是沒有區別的，說白了都很「套路」。我認為這些電影和好萊塢那些高度產業化、高水平的商業電影是一樣的，只是可能對接的受眾、傳遞的主題略有不同，但本質上都是很標準的一套敘事流程。
所以大家是因為精美的畫風、酷炫的特效、有趣的故事才喜歡看美國動畫的麼？不，是因為大家已經習慣好萊塢這一套了，所以對電影語言、敘事風格等的接受度都很高，能保證我從第一分鐘就進入到劇情當中。在此基礎上，可愛的小動物、大開的腦洞，更像是一種錦上添花。
就像《瘋狂動物城》，我個人認為，各種設定、用心的製作，決定了它的上限，因為觀眾不傻，看得明白什麼是好東西；而它身上的那種美國商業電影屬性，決定了它的下限，就是不管怎樣，都會算是部觀眾接受程度不會很低的影片。
日本動畫電影不火其實也有這部分原因在。
首先日本動畫電影分兩類，一類是劇場版。這一類近年來在中國的票房還算不錯，尤其是哆啦A夢、火影、柯南的劇場版。但之所以會有這樣的好成績，主要是因為「情懷」。
這也是為什麼即便能拿上億的票房，也不會有《瘋狂動物城》那麼轟動，因為說實話，電影本身質量確實一般，算不上好口碑電影。
這一點，本身是因為劇場版更多是作為日本動漫產業中的乙個小分支出現的，說白了圈錢、搞粉絲經濟的目的很明顯。搞個怪盜基德出現，粉絲們就樂呵呵去了，而且真的是樂此不疲，第十部之後柯南劇場版爛成渣票房依舊好就是這個原因。
這類動畫電影普遍質量不高（但少數的，比如《蠟筆小新》一些劇場版就很好），再加上電影這種形式不適合日本長篇動漫（海賊原作裡乙個故事往往要鋪墊很久，電影100分鐘要講乙個故事實在太難，所以總是很潦草），因而這類電影難火。
另一類就是宮崎駿、新海誠、金敏等人的真正可以被稱為電影的作品。
這類作品說實話有很多是永恆的經典，但就像很多我們熟知的經典電影一樣，接受它的門檻，有點高。
舉個例子，金敏的《紅辣椒》，大家都說《盜夢空間》脫胎於此，可說實話我覺得《紅辣椒》比《盜夢空間》難懂太多了，第一次看我簡直是一輛懵逼。要知道《盜夢空間》是被定義為燒腦電影的，是普通觀眾看一遍不一定能get到其中很多點的「高智商電影」的，可想而知很多人看《紅辣椒》是什麼感受。
再比如《千年女憂》，這個敘事方式簡直是神了好麼！但你說我樂呵呵走進電影院想要放鬆一下，這種敘事真的適合麼？
好萊塢之所以能成功，是因為百年來通過對於觀眾喜好的不斷琢磨、研究，總結出一套很成熟、很適合於大眾傳播的鏡頭語言。即便你沒有任何電影知識，即便你之前不看電影，你走進電影院，依舊能很快看懂。
同樣你說被粉絲們捧為神作的《攻殼機動隊》，我個人就覺得，在不熟悉這一設定的情況下，第一部有點枯燥，初看很容易漏掉一些重要的東西。
你能舉出一部迪士尼的動畫給你這種感覺麼？
再看中國觀眾特別喜歡的宮崎駿，《千與千尋》開篇的故事節奏就是慢的，《起風了》就是全片都沒有太大的波瀾，很多時候電影能不能吸引受眾，就是看前五分鐘。前五分鐘觀眾能代入進去，那後面就好說，否則，後面再精彩也沒用。
所以為什麼漫威的電影，上來先要有乙個和主線沒太大關係的打鬥或者做乙個任務？因為這最簡單粗暴，觀眾最愛看。
但日本動畫電影，包括日本電影，就是這個風格。
所以是日本動畫電影沒有走向世界麼？其實日本有些的電影本身在世界的影響力都不算大。不是不好，而是這種風格不對被好萊塢浸潤多年的普羅大眾的口味。
不相信麼？
為什麼？
19樓：貝露
動畫日本第一動畫電影美國第一其實並日本做不出超越美國的動畫電影只是日本在下一盤大棋而已啦O_o 就比如窩以前一直喜歡美國動漫海綿寶寶小黃人之類的直到接觸各種各樣的日本動漫才發現美國動漫有多幼稚低俗人類智慧型只會是越來越高的全世界都在保護和搶奪文化遺產只有日本在創造文化遺產⊙_⊙
20樓：
為啥這麼多答案都喜歡吹日本動畫的深度？講道理近兩年到底有什麼有深度的作品啊……阿基拉機動警察什麼的已經是上個世紀的事了吧，抱著還不放了。
都是流水線生產的東西，乙個抓住的是全年齡觀眾長期發揮穩定不出錯，乙個喜歡劍走偏鋒還一不小心就玩脫。當然前者更容易被人接受啊，就算有時候劇情平庸又怎麼樣，帶著小孩兒看就圖個開心，生動的畫面和有趣的搞笑橋段就夠讓那些帶著小孩兒的大人們滿足了。
日本人太不走尋常路，人家想帶自家閨女兒去電影院裡看看代表真善美的馬猴燒酒，一進去看的是小圓神，箇中滋味自己體會吧……
動畫電影票房為何難以突破？配音陣容單調是否導致審美疲勞？
維楓 這命題就有點大咯，剛開始接觸動畫電影應該算是龍之谷 黑龍崛起，到最近剛做完的大鬧西遊，大大小小動畫電影，動畫連續劇做了不少，可以說能賺錢的專案屈指可數，但那些公司都好好地活著，例如公尺粒影業，廣州藍弧。這為什麼呢？這些公司要賺錢並不是單靠動畫本身，這裡面其實有很多門道的。而現在中國產動畫的數量...
日本動畫電影的配音為何大多不是專業聲優？
因為動畫電影有時候定位是 電影 如果裡面的人物需要貼近生活，生澀一點，就會找說話方式比較日常的普通演員。聲優雖然技巧上更加純熟，但不符合導演的要求。可能和某些導演喜歡選新人或者素人演主要角色是一種心理。 因為動畫電影是電影，專業聲優其實是配電視動畫的。電視動畫一般是有限動畫，而動畫電影一般是全動畫，...
為何動畫電影《海獸之子》叫好不叫座？
可樂加冰 眼睛疼。電影快結尾男主拽著女主變成宇宙，色彩更替速度劇烈加快，還有滿螢幕類似眼球狀的東西跳動，以及各種色彩來回切換組合，看的眼睛生疼。其次劇情看不懂，從開場五分鐘以後就想睡覺了。再其次，我不配看這種哲學宗教的，形上學的意識流電影。 我覺得還行，其實就是講人是宇宙的產物跟宇宙的組成物質是統一...