1樓：朗月清風
不請自來，首先回答題主，不會。他一直在努力調整自己的舞台風格，以適應現狀，讓他回到過去是狹隘而自私的。不能因為少數人想要的所謂「糖」而退回以前。
燕雀焉知鴻鵠之志。我相信他有更廣闊的天空，他所想的我們猜不到也沒有必要去猜。追隨他支援他，他總會給你驚喜。
拭目以待。
2樓：「已登出」
總是要往前走的，不往前走看不到新的風景和天空，至於怎麼走是月亮的事情，捨棄什麼得到什麼，他自有打算和衡量
而我們只要步伐堅定的跟著他支援他就好了
3樓：011112
不會，就像是在人生的道路上，每個階段跟每個階段的不同，我們都一直在改變一樣，張雲雷的相聲表演也一直在改變，沒有人是永遠一成不變的，不同階段有不同的表演方式，要考慮自身的處境，還要考慮國家的規定，德雲社的現狀，等等，說相聲可沒我們想的那麼簡單，不是說想看什麼就演什麼這麼簡單，再說了，水往低處流，人往高處走，還有辮兒也說過要上品，還不明白嗎，以前是永遠回不去了，就算再懷念在喜歡也回不去了，我們應該做的是更加關注他的現在以及未來。
4樓：請問800史上
在何時的地方用合適的方式表演給合適的人看
他以前面對的是200人的小劇場，現在面對的是6000人的體育館，以前一場乙個活，現在三個活加返場。
我們總不能18歲還穿8歲的衣服吧，表演方式得隨著舞台的變化做出調整，他在慢慢調整適應，我們得跟上啊！
5樓：沙子
瀉藥。答案不會。
他已經不會也不允許只說給現場的觀眾聽了。他知道外面有多少放大鏡對著他的每一次表演，每一句話。
辮兒成熟了，以前他要考慮賣票，現在可以放手往上品方向走了。
辮兒的敬業，臣妾說倦了。
6樓：
自己用眼睛看，比在網上聽別人瞎白話有用得多。
沒有任何乙個有能力有野心的演員，會始終保持一種表演風格一直停留在乙個平台。
張雲雷颱風越來越穩越來越大氣，越來越懂得怎麼說幽默有趣又上品的相聲。
什麼道具都不用，他表演女性人物一樣靈動鮮活，對他如今刻畫人物的能力來說，戴花本來就是可有可無的小細節，並不算什麼表演方式。
剛結束的鄭州場，歪唱裡的全場互動熱烈有趣，觀眾得到的滿足感比題主所謂「插科打諢」更多也更高階。
單從舞台表演講，他沒捨棄任何本質上重要的部分，只是把這些都公升級了。
至於小園子，你去問問每乙個靠相聲吃飯的專業演員，有沒有人不想登上更大的舞台，有沒有人希望一輩子只在小園子給百來號人說相聲？
人往高處走，所有進步都是讓人欣喜的，看不到任何需要「回到過去」的必要。
所有持「懷念從前的辮兒，喜歡那時候表演風格」的人，都並不愛張雲雷也不愛他的相聲，喜歡的是什麼，你們自己心裡清楚。
7樓：迎風起舞
時光匆匆如流水，奔流到海不復還！
他是能夠成就傳奇的人物，無論過去還是現在，都是他一步步的在探索、在找尋。他會越來越優秀，好的表現形式終歸會在合適的時候再現，一些不上品的方式也勢必會摒棄。
如果你只鍾情於某一時期的他的某一種風格，感謝網路，流傳著足夠多的經典橋段。如果能夠共同成長，一路以鮮花和掌聲伴他披荊斬棘！最後收穫的必是座寶藏！
8樓：王王王王王王醬
以前？以前的他是欺負捧哏，揍捧哏，刷捧哏，自己混不吝的表演方式。他在上一場和昨晚不是已經展現了嗎？
插科打諢？那你是想聽相聲呀，還是想聽插科打諢的閒聊天啊，還想回到調戲張雲雷，張雲雷假裝害羞的那會？？？他以前逗你玩，台下依舊一絲不苟。
現在一絲不苟積極，怎麼了？實在不太是你以前的味兒了，其實你可以去看秦小賢，因為他們現在還在圓子，你想調戲，去吧。張雲雷的小圓子，他倒是可以去，但是票，你買不起。
體育場，好歹票價是階梯的，小圓子就200多個，你以為，你買的到，或者買的起？去年是一萬八。
9樓：清水河畔的mushu
為什麼那麼懷念曾經？因為那是愛開始的地方，那裡有太多美好的記憶。但正如常看常新的《歪唱》裡千年不變的一句底：這玩意兒一次性的。
空姐版竇安人沒有被重複過，曾經取代他的是戴花版竇安人。所以空姐版早在2023年就成了絕版，只是我們當時並沒有意識到。
看小抄版的《照花台》亦是絕版。就算那是乙個包袱也不可能被複製，就算被複製，也不可能再現當時的一指絕殺。那一指，以及所配合的眼神與微笑，都只是乙個偶然。
小小辮兒的《打新春》是絕版，那嗓音高亢嘹亮，富有穿透力，彷彿歡樂的音符在跳躍。倒倉後，再也不能。
倒倉復出後《紅娘下書》裡一句「天之未喪斯文也」是絕版，你再也不能期待他中斷在這裡，更聽不到那句萌噠噠的「別動，穩住了，別緊張」。
20170415的《九藝鬧公堂》是絕版。釘子不會再那麼不聽話，他的面孔也再難骨感立體成那時的樣子，我們再不會為著相同的理由反覆品味，反覆落淚。
青島《八大吉祥》是絕版。捧逗間那麼天衣無縫的臨場發揮怎麼複製？那份26歲的天真，又怎麼重來？
但，我也曾以為天津版的《百山圖》是無法複製的白月光，後來出了個北展版，竟然好似更勝一籌。
我曾列出心目中張雲雷最棒的十場相聲，本沒有《拴娃娃》，可如今它卻因石家莊場一路飆公升為經典。
我以為小辮兒給九郎擦去眼淚之後，他們將不再展現那麼美好而純粹的友誼，可大船上那百分之七十的功勞依然驚呆了奶音少年。
我以為世上再無打動我的竇安人，那是因為我不知道，空姐的雙眸變成了暗夜的星光。
這些天，當我一遍又一遍的重溫最新版《買賣論》，當我每每想起六一專場《白蛇傳》的那一揮手，我幾乎忘記了再去回看這個五月之前的那個他。
當你是一捧清泉，我沉醉於你的甘甜清冽
當你如小溪歡騰，我願做溪畔吹笛的牧童
當你似大河奔湧，我願策馬飛馳一路向東
當你成闊海汪洋，我便化身海鷗，伴潮漲潮落，看雲卷雲舒
今天，鄭州專場，我在這裡等待著另乙個全新的張雲雷。
10樓：tongjing
場地不同場合不同表演方式是會調整的，以前是小圓子演的隨意一些，但現在要面向更大更廣的舞台，調整一下表演方式是有必要的，是到愛惜羽毛的時候了。
11樓：豬頭一枚
今年和他之前說的一樣，帶來更上品的作品。從小園子到商演，每一年都在進步。今年的作品回歸相聲的本真，取其精華，去其糟粕。也希望他能夠繼續把相聲的本質用更好的作品演繹出來。
12樓：咖啡糖
從前的是他想要的嗎？他連給師兄弟助演都不甘，努力再努力才有了今天，為什麼要回去？不演小園子是必經之路，郭于嶽越都不演小園子，他注定要有更大舞台。
不是張雲雷的從前回不來了，是每個人都往前走了
有哪些張雲雷在台上未曾表演過的劇種或曲藝，而您認為會適合他學唱的？
明明愛月亮 莫名就覺得他唱越劇，崑曲，還有滬劇也會特別好。要麼優美，要麼清雅，要麼俏皮，雖然他這次唱了幾句花臉很好聽，我還是覺得那種江南的感覺更適合他。 果然 辮兒的音域寬，娃娃腿的功底，善於用唇齒喉舌及腦後發音，可以駕馭音準 本身嗓音清亮，演唱富含感情。崑曲 牡丹亭 其中遊園驚夢這一折的 不到園林...
《歡樂喜劇人》第五季第7期張雲雷的表演契合楊過這個人物嗎？
不請自來 喜劇節目觀眾笑了開心了就可以了 什麼契合不契合的楊過這個人物也是不同的人裡有不同的樣子吧 這個智商還聽相聲吶誰都知道台上是假的 小籠包 你要是這麼說的話 張小斐也不像個相親狂魔 大聰也不像個法師 楊九郎也不像個郭靖 郭陽郭亮更可惡，直接把金輪法王來了個複製貼上，真的是胡編亂造還有文松，一點...
如何看待張雲雷頻繁使用李九春的「是誰那麼壞」的梗？
四福 第一，這句話本來就是從曲劇中摘取的 第二，九春唱的時候這並沒有形成乙個梗 第三，辮兒在很多次唱這個的時候都有提到過春姐第四，很多人因為這個認識了九春，去給九春的相聲和書館捧場第五，九春本人也表示過對辮兒的感謝 這是在給九春揚蔓啊！春姐只是唱了這個曲劇，是張雲雷在他的相聲裡把這段玩火了的。肯定會...