國畫在表現力上是否有所缺陷?

時間 2021-05-30 00:04:00

1樓:Ella Winston

不能否認,在寫實上國畫確實是落後於西方的,原因無非兩點:1.中國缺乏雕塑傳統與科學精神,解剖學在中國古代約等於0。

2.古代中國顏料的缺陷導致很多顏色(形體結構)無法真正表達出來,因此諸多國畫往往會通過借助漢字詩詞這種方式來將畫面中欠缺的影像通過使人聯想來表達。

這就跟為什麼J20要通過新增鴨翼以達到良好起飛效果乙個道理,說白了還是相對於F22而言在發動機上的缺陷。

2樓:鮮卑森林

國畫重在意趣,說國畫缺乏表現技巧,恰是暴露出言論者的膚淺,藝海無涯,對自己不懂的,保持沉默就是最好的尊重。我貼幾幅張寶君先生的作品。

不用多說了,這幾幅作品,我相信就是對這種言論的有力回擊。

3樓:Dawn

國畫更重神,以形寫神。和西方追求不一樣,不單單只是表現力,跟多是精神上面的東西。題主不懂可以看看一些中國古代畫論,提問不過腦子很容易被攻擊。

4樓:小姚

終於有個我能回答的問題了!第一次回答可能會說的不好,請見諒!二十世紀是個神奇的年代!

花鳥魚蟲,飛情走獸,山水人物。各個領域我目前看到的最好的畫家,本人的知識面比較少,就目前認識的畫家來解答這個問題。

高劍父王雪濤石魯

張大千林墉

華三川曹雪楓

劉繼卣古代畫家很多,各個領域畫的也都很好,唯獨人物方面的塑造能力並不強,或許是古代人的臉部表情沒有現在這麼豐富?喜怒哀樂在古代人的臉上或許和現代人的表情不同?古代人的臉或者真就像畫上畫的那樣?

大家可以參考馬王堆出土女屍,那神情真叫乙個恐怖!

5樓:lostsong

題主問題應該這樣問好一些:"中國畫在寫實能力上是有缺陷的",因為中國確實沒有發展出準確的透視,如果論"表現力","表現主義"或者"浪漫主義"其實就是要抒發畫家自己的心胸,將個性與感悟呈現在畫作中,這一點中國畫其實領先西方很長時間的。

……昨天寫了倪瓚,可以試著看看,我以為中國頂級畫家一定是詩、書、畫三絕,看作品要結合其人生會理解得更好一些。

……[藝術] 漫步中國古代藝術16,此畫是乙份遠離腐敗汙穢世界的感人告白……

(張雨做倪瓚像)

172、很奇怪,「高潔」曾經被認為是中國文人很高貴的品質,現在倪瓚的種種言行卻成了被取笑的物件。

173、如果不懂得「淡泊」,就不會理解倪雲林的畫,也會對中國文化中極高貴的精神不能理解,蠻可惜,這是如今逐漸失去的東西……

174、倪瓚有哪些奇怪的軼事呢:

傳倪瓚院中的芭蕉每天都要讓人清洗兩遍,不許沾上塵世的濁塵。

傳倪瓚家的廁所是專門修了乙個高台,在底部是鵝毛鋪墊,有濁物落下時,鵝毛遂翻捲覆蓋,不復有味道。

傳倪瓚文房四寶專門有兩個人每天多次擦拭方可。

傳有王室子弟以絹和銀錢向倪瓚求畫,倪瓚撕絹退錢,絕不願意不會當王室的畫室,後來被這個王室子弟捉住痛打,自始至終不發一聲,人們問他為何,他說,如果出一聲就俗了……

傳倪瓚曾一日召名妓回家,總覺得不乾淨,讓名妓一次次洗浴,直到天亮只得走了,後來這個名妓常常把這件事情講給其他人,說起時大家都會笑到受不了。

傳一次酒宴上,楊維楨拿著舞女的鞋子當酒杯飲酒,並讓大家都這樣做,所有人都照做了,只有倪瓚當時離場,自此與楊維楨絕交,想來楊維楨為當時頂級高士和文壇領袖,倪瓚此舉更令人欽佩。

……175、倪瓚生於大地主之家,長兄又是當時極被看重的全真教真人,從小受到極好的教育,傳家中古籍千餘卷,包括儒釋道各種經典著作,而且收藏有大量名家畫作供其學習揣摩,如果如上只是證明富家子弟任性,那麼在四十之後,倪瓚便散盡了家產,過上漂泊與孤獨的生活,此時的倪瓚實為真正的倪瓚,而他最優秀的作品也大多是此時留下的。

176、《秋林野興》,如今傳世的最早的倪瓚的作品,河邊的草亭裡有乙個孤獨的文人,在畫中出現人物,傳世的僅此一幅,很明顯即便有人也是極小,彷彿回到北宋人物完全臣服於天地的情形,不過這裡並沒有真正壓迫人的大山大水,只是一片難以言表的寂寥,此時的石頭和河岸還有著很強的趙孟頫、董源甚至黃公望等人的影子,一水兩岸的對望的構圖還不是非常明晰……此幅作品在美國大都會博物館。

《秋林野興》,倪瓚早期作品,現藏於大都會博物館。

177、《江岸望山》,一水兩岸的構圖已經成熟,一眼看去有點彆扭的是遠景中山峰與水面的聯結有些奇怪,缺少大自然氣韻的連續與生動,似乎只是為了存在而存在,右邊的山峰則與黃公望的山丘如此想象,只是更加疏清一些,可見比倪瓚大48歲的黃公望還是給了他很大的影響。

《江岸望山圖》,台北故宮。

178、《漁莊秋霽》,此時倪瓚抽象與表現意味更濃,再沒有象徵性那麼淺顯的草亭,也不需要仿前人的山水,只是將胸中孤傲表現出來即可,前景的樹木努力昂揚刺破畫面中廣闊的水景,向遠方的地平線靠近,有題詩雲:

秋雲無影樹無聲,湛湛長江鏡面平。遠岫煙消明月上,小亭危坐看潮生。

十八年後,倪瓚重見此畫時補題詩款:

「江城風雨歇,筆研晚生涼。囊楮未埋沒,悲歌何慨慷。秋山翠冉冉,湖水玉汪汪。珍重張高士,閒披對石床。」

《漁莊秋霽》,上海博物館。

179、有人問倪瓚為何在畫中沒有人,倪瓚回答:「天下無人也」……

180、《容膝齋圖》,作者自題:

屋角春風多杏花,小齋容膝度年華。

金梭躍水池魚戲,彩鳳棲林澗竹斜。

斖斖清談霏玉屑,蕭蕭白髮岸烏紗。

而今不二韓康價,市上懸壺未足誇。

甲寅三月四日。檗軒翁復攜此圖來索謬詩,贈寄仁仲醫師。且錫山予之故鄉也,容膝齋則仁仲燕居之所。他日將歸故鄉,登斯齋,持巵酒,展斯圖,為仁仲壽,當遂吾志也。雲林子識。

大概是說一開始倪瓚送給檗軒翁,後來好多年後,檗軒翁求倪瓚題詩,然後轉送仁仲醫師,倪瓚也就同意了,詩中有「不二韓康價」,就是讚揚仁仲醫師是當今名醫高士了,應酬之語。

《容膝齋圖》,台北故宮

181、清代阮元曾對倪瓚有如此評鑑:「他人畫山水使真有其地皆可遊賞。倪則枯樹一二株,矮屋一二楹,殘山剩水,寫入紙幅,固極蕭疏淡遠之致,捨身入其境,則索然意盡矣。」

182、傳朱元璋曾召倪瓚當官,倪瓚沒有答應,後朱元璋聽說倪瓚潔癖,就把倪瓚扔入豬圈,不久倪瓚就得病死掉了……

183、高居翰評《容膝齋圖》:「顯示同樣的潔癖,同樣離群索居的心態,以及同樣渴望平靜,我們知道這些是倪瓚性格與行為之中的原動力。此畫是乙份遠離腐敗汙穢世界的感人告白……」

184、「十二月九日夜,與惟寅契篝燈清話,而門外北風號寒,霜月滿地,窗戶闃寂,樹影凌亂。吾二人或語或默,寤寐千載世問榮辱悠悠之話,不以汙吾齒舌也,人言我迂謬,今固自若,素履本如此,豈以人言易吾操哉。」

這是真正的倪瓚……

讀這樣的文字,便會懂了倪瓚和他的畫……

lostsong

6樓:生笙

怎麼說呢個人愛好不同古代畫家個人風格也是不同的可能作者比較偏愛這個風格。 在乙個時代問題那個時候經常形成各種派別一樣缺陷肯定是有的任何時代任何風格任何畫種的畫作都是有缺陷的但是這並不妨礙他們去表達他的美。我個人比較喜歡油畫喜歡油畫的寫實的同時又討厭油畫的寫實因為我覺得畫的時候太細膩很難拉開畫面的關係和對比 ,我個人覺得國畫主要是看整體比較多對於名字無傷大雅你會發現基本上國畫中的人臉都沒什麼太大的區別都是乙個表情這可能是古代人的一種審美吧 。

7樓:海老

作為乙個畫畫的人,而且還是學人物畫的,我實際上長期和題主有相同的困惑。實際表現的過程中遇到的侷限是學美術史和美術理論的人所無法體會的。也就是如果你只是看畫,看的再多,也不如自己實際提起筆來試一試。

中國畫的侷限和優勢其實是一體兩面的,就是用線造型問題。因為用線之下是沒有真正的立體感的,所謂立體感需要用一些其它效果來模擬西洋畫的體塊概念,也只是模擬。實際畫過就知道,拋棄線的力量完全用體塊去中國畫是不會得到好的效果的,我一直認為這不只是文化的問題,這是材料的特性。

中國畫跑不脫線這個概念,注定在立體感和體量感上跟西湖無法抗衡。

所以題目的答案很明了,如果題主指的表現力是,立體感,光影感,模擬真實世界的能力。那麼中國畫在這幾個緯度的表現力就是不如西畫,沒有疑問。

不過如果是表情達意,抒懷,意向性,抽象性這些緯度上來說,誰更有優勢就很難講。

總得來說,還是各有千秋更多一點。

如果從實用主義的角度來說,現代社會,沒錯油畫的寫實技巧極其實用。

8樓:

就放這一張畫你把整個國畫黑了。如果客觀一點就是你懷疑整個國畫體系。

國畫種類那麼多,自己沒有藝術造詣不去自己多研究多見見世面隨隨便便就跑來拿一張自己覺得有問題的畫拿來質疑國畫。

這同等於只看過畢卡索的一副畫就質疑整個西洋畫派。都異常的可笑(估計你也看不懂畢卡索的畫吧)。

你沒法怪人說你。想學知識就謙虛一點,明白自己表達有誤就多舉證。先把這個圈內的人惹氣了還想從他們身上學到東西。

想否定乙個東西你光從自己角度出發就是「你即世界」。你是要多舉點有重量的例子和各種角度出發看問題用客觀角度問問題也不會讓大家生氣了。

況且也還是你自己外行不夠懂的原因。不是本行就不要亂評特別是自己沒見識就評。你要真學上了去考專業才會懂得對老前輩們跪到五體投地。

9樓:五月病的逃生

我乎藝術家真是多的不得了啊_>`人家好好的提個問,要不就看看,要不就好好答,隨便摔下一句你眼界不行自己悟,就溜了。還沒成為大師呢倒是有大師架子。你這是要回答別人問題,還是要和別人悟禪,打機鋒啊→_→

10樓:維山

就按最有名氣的中西藝術家作品坐下比較,創世紀對經變畫,趙孟頫對達文西,無名氏對公尺開朗基羅,觀世音對拉斐爾,愚翁移山對採石工,馬遠對弗里德里希,吳道子對丟勒,徐渭對梵谷,張擇端對籍裡科,李公麟對弗朗切斯卡,公尺芾對修拉,,,做為大中華子民怎麼能承認我們表現力弱,那是深邃內斂,形似算什麼,膚淺,色彩算什麼,膚淺,不要跟我們比繪畫表現力,比書法。

11樓:

這幅畫表現力已經很強了,這不是很明顯在掐指算數麼…你可能對掐指一算的姿勢不太熟悉?我相信當時的人看懂這幅畫應該是沒有任何困難的。

你所說的表現力,意思是「一看就知道畫的什麼」,並且把這個因素和審美聯絡了起來。其實這是乙個認知的問題吧?這個貨郎圖,就算有現代人穿越過去,拍一張相片回來,也不見得能看出來他是在掐指算數的,沒有這個生活經驗,就看不太來了。

就像西方的聖像畫,畫的再像,你不懂聖經,也不知道是什麼故事啊。再者,貨郎圖是乙個經常出現的主題,有套路的,當然這是另乙個問題了。。。

並且你這個說法有點上綱上線了,國畫這類別也太大了,這一幅畫怎麼就能代表國畫呢。國畫從古到今那麼多風格,時代,主題,很龐雜的。且不說這幅畫表現力很強了,無論如何,從一幅畫上公升到國畫這樣的大概念,還是太隨意了哈。

國畫和鉛筆畫,誰的表現力更強?

用小學生的畫對比達文西丟勒,這個本身就不客觀了。有些人,一提出對比就害怕面對,承認乙個東西在某一方面不如另乙個東西真的很難?同乙個人,同一幅畫,不同的工具使用,才能有效對比。這兩個東西,打個比方,乙個是文字,是基礎。乙個是文學,是昇華。表現力肯定是通過組合昇華後的國畫更強啊,能跟他打的只有油畫,水粉...

請問中阮和結他在表現力上的區別?

關不在 彈了十多年吉他,去年入了把幾百塊的中阮,覺得還可以,前陣子又入了把梁影斌的,不到4000,但手感大大提公升。表現力上,咱們平心而論,的確吉他更強。一是共鳴箱的問題,聲音更悠揚 柔美 洪亮。二是弦的排列問題,吉他適合按各種和弦,因此鋪墊的色彩很多樣,中阮的話,你按幾個和弦就知道侷限了。三,吉他...

有哪些舞台表現力爆表的idol?

吃瓜小號 張藝興重慶場 bad 只學過三個月舞蹈的素人,從62名靠舞台直拍到第2名黑馬出道,李振寧這舞台表現力什麼水平?舞台直拍,什麼水平?後退https m.weibo.cn 5977923468 4383034360974254 Bigbang 權志龍 Block B Zico 防彈少年團樸智旻...