1樓：李狗嗨
若你要模仿學習大師的技巧, 他可以幫你在95分以上進步, 但你自己80分以下的話就只能聽個欣賞.
大師的演奏當然可以聽, 有益無害至少不會退步.
2樓：除夕夜的落雨貓
這個我有經驗！（不知道你是不是這樣
聽大師演奏的版本聽多了，你會在演奏時模仿的同時，在腦中也模仿，然後你演奏的時候會以為自己彈的還不錯，但是如果你錄了音自己聽（或者老師聽的時候），會發現簡直是一坨......
如果是這樣，這就是基本功不夠。
如果你模仿大師的演奏自己彈下來錄出來自己聽覺得「我的天哪這就是我要的效果！太好聽了吧！」如果這種事一直發生（而不是僅僅一首曲子），且不是所有別的人都覺得你彈的很爛，建議你換老師，因為這代表你和老師審美不同，且老師並不代表大眾審美。
和老師審美不同是很麻煩的。
回到之前，如果真的是基本功不夠，那麼聽老師的話練沒錯，即使練習的時候和最終想要的效果風馬牛不相及，但有的時候就是可以曲線救國，有的時候節拍穩了再加rubato就是會更好聽，這就看老師水平了。
3樓：Mr.pear
4樓：熊桑
難道為了寫好作文，就只能抓著范文去背，而不去擴大自己的閱讀面（包括但不限於各類題材的各類名著）嗎？
這個問題在於，且不論不同大師在不同時代也有對同一首曲子的不同理解和處理，聽大師彈不是讓你可著乙個大師去模仿，而是讓你通過聆聽各位大師的演奏，結合自己的知識和閱歷，去建立起對一首曲子的表達更加豐富和立體的理解。
實用和效率是另一回事，因為這兩樣更多的是跟機能和技巧的訓練有關，但對於聽大師演奏這件事不要理解得過於狹隘。
5樓：待寧
不會退步，反而會有長足的進步。
舉乙個小例子以供體會：題主可以去找找Samson Franois演奏的蕭邦夜曲作品27之1的音訊。
如果熟悉這首作品的譜面的話，必然知道左手是分解和弦式的織體，而這種看似簡單常見的織體，在Samson Franois的演奏中，卻能夠聽到一些隱伏的線條，如和弦七音的下行解決，向E大調離調時左手伴奏中的C#—D#—E等。
這些隱伏的線條是蕭邦在寫作時深思熟慮後的安排，Samson Franois將這些線條做了恰到好處的突出處理，不至於喧賓奪主，但依然顯得很重要。其實也就是在告訴聽眾：「我覺得這有玄機，我把它奏出來給你聽。
」多聽大師的演奏，就等於多次和大師進行這種程度的對話，還怕沒有進步嗎？
6樓：元章
個人認為不會
你總不能光聽不練吧，聽只是輔助你而已並不是能代替所有
不僅聽我建議可以聽不同版本的大師演奏，這樣才能從中找到自己需要的感覺然後慢慢自己多練習多挖掘再聽聽主課老師的意見。
7樓：圏渁
境界到了，聽了有益。境界沒到，越聽越廢。
——來自乙個整天聽猴哥曲子然後上琴發現自己什麼都不行想把自己十級證書撕了的越共
總結：有那點時間還不如自己多練幾遍。
8樓：angelaparis
如果是業餘的階段，學著頑，走野路子，那麼無所謂，錄音也許可以幫你開啟思路，狂霸酷炫拽怎麼牛叉怎麼來。
如果專業學生，或者想要學得更學院派一些，那麼請尊重原譜，先不要起飛，先學腳踏實地，有了基礎才能有自己的風格。否則有風險畫虎不成反類犬
9樓：a4194304
這種問題，用寫作文來模擬更好。
大師的演奏，如同與一篇滿分100分下95分以上的范文。那麼在什麼情況下閱讀范文，會對自己的寫作水平提高很多呢？
是自己已經能寫出75分以上的作文，語句通順中心明確，但是缺乏文采和藝術感，需要從其他地方吸取借鑑呢？
還是自己分數還停留在四五十分，連保證一行裡不出現錯別字都不行，然後尋思大師「明明用這個簡單的詞語就能表達意思，為什麼他展開成了這麼乙個短句？」（此句模擬於本身這樂句都沒彈對就想模仿大師處理，結果處理的更離譜）「大師寫的這麼6，我忍不住了，我也要開始狂堆詞藻」（模擬基礎還沒打好，就想加速，結果全是一團糊）
所以，意思就是並不推薦在練習的曲子基本技術基本成型的前提下，去精聽大師錄音。
10樓：lassna
想起上週日我上課跟老師的對話：
老師說：你想象一下，聲音是從你前方大概三公尺的地方發出來的，不能太遠也不能太近，你試著用意識來控制一下～
我說：您這個要求，是建立在技術已經可以對音控制的很好的基礎上的，我還沒做到前面那個1，你就要求後面的零了～
他若有所思的說了一句：嗯，我好像有點著急了～所以，聽大師的演奏，要建立在你對曲子有很強的認知和審美的基礎之上才行，否則單純的模仿，沒啥意義，畢竟每個大師彈的可能都還不一樣，你模仿誰好呢？
11樓：北筆你還好嗎
當然是可以聽的，尤其是要多聽不同的大師，不同的時期，不同的版本。更重要的是，當每個演奏家對曲子做出詮釋的時候，一定是有他自己的邏輯閉環的。有的處理是因為好聽炫技，有的是因為歷史文化，有的是因為個人風格。
而且如果你把區域性處理拿出來放到自己的曲子裡，又沒有掌握大師的邏輯核心，就會導致你的演奏整體和這個部分格格不入。在聽大師的演奏的時候，一定不能浮於表面，要去思考他為什麼會這麼彈。當然了，要想搞明白這個問題，一定是要有大量的知識儲備的。
再來說老師的問題，不知道你的老師是什麼程度的。但是一名合格的專業老師，是會有他的有邏輯支撐的審美範圍的，他教你的東西，或者是他要求你彈的東西，一定是在他的審美範圍之內的。但是作為一名還在糾結於聽不聽大師演奏的學生來說，你的邏輯還沒有形成閉環，還是乙個雛形，會有很多的漏洞，所以你聽起來很好聽的大師處理，不一定能融到你的邏輯之中的。
所以我個人對於曲目解讀的做法是，首先要嚴謹讀譜，再了解歷史文化知識，給曲子做乙個我心目中的大概的風格定位。這時候可以去聽各種各樣的演奏版本，適當的模仿一些我認為可以加進去的樂曲處理。這個時候彈給老師聽，然後老師再幫我補充我所沒有了解的歷史文化知識，再幫助我分析曲子的邏輯，對我的處理做出增加或者刪減，調整我的整體演奏，使風格統一且在他的審美範圍之中。
所以這個過程中，乙個好的老師也是非常重要的。
12樓：
首先看情況，你把曲子最基本的東西做清楚了沒有。看你問題的描述，如果老師還讓你一板一眼的卡節奏，那說明你還沒有把節奏弄清楚。也就是我們常說的識譜階段。
這個階段我不建議你聽任何大師的演奏。大師的演奏很有個性，節奏，旋律，這些處理的都很隨心所欲，而且各人還不同。你如何判斷哪個版本是正確的演奏方式？
估計你老師是出於這個目的。
等你把曲子拿下來了，需要在情感做處理，那個時候在聽大師演奏版本找感覺也不遲。現階段先把曲子按照譜面要求做好把。
呂大師，你又開始忽悠別人了，音階的彈法學會了沒有？國內外都不許音階掀手掌抬手肘，你反而這麼教，你這是和全世界都反著來啊。哈哈哈哈
為什麼一些著名鋼琴演奏會的鋼琴家是看譜子的？
鋼琴家，尤其是擁有非常大的保留曲目的鋼琴家，無論是年齡原因導致記憶力衰退，又或許是為了做到譜上密密麻麻的細節 使用最新的學術版本？鋼琴家們都盡可能地表達出作曲家的意願。 Iris Indy 有些是年紀大了，像Richter 有些是曾經忘譜有心理陰影，索性看譜，像Tharaud 之前看過王羽佳用iPa...
鋼琴演奏如何訓練3 4 5指的靈活性？
Finger指教音樂中心 快速演奏的時候3 4 5指節奏不問 觸鍵不實等情況，說到底還是基本功不行不光是對應手指的機能，也有平時演奏習慣和練習盲區的問題。建議找專業老師一對一看看具體問題，像什密特 闢什納的手指練習都有針對3 4 5指的條目，找老師給針對性的意見和練習內容吧，比在這裡問強多了. 梅舒...
求推薦幾首適用於小型演奏會的四手聯彈鋼琴曲
Noffsky 這個！拿去不謝！超級鋼琴四手聯彈 SuperGee 實力碾壓少女時代 4K 嗶哩嗶哩 乾杯 bilibili 小河馬 小型四手聯彈作品有很多，代表性的有勃拉姆斯的圓舞曲16首op39，匈牙利舞曲21首，德沃夏克斯拉夫舞曲第一套8首op46和第二套8首op72。這些作品每首都很短小，舞...