1樓：平沙生
初期不要學太多版本。先找著乙個版本練，當然最好在老師指導下。當然聽是要多聽的，但是在學習一首曲子的時候，聽的太多自己會亂套。
至於出神韻啊，遍數到了，自然就有了，不過你聽的時候也得用心啊，把曲子真聽進去了，你彈的時候，也認真聽你自己彈的，對每個音符負責任，把你心裡那樣子表現出來。
心裡什麼樣兒？聽曲子時聽不出來？這得漲耳朵，多聽，多感受，先把你認為的「神韻」明確了。
神韻不是完全抽象的，看不見摸不著的，會具體到很多細節，吟撓的尺度，音符的輕重。明確的越多，越有譜兒。
當然了，基本功不過關，其他都瞎掰。好好練功。共勉。
2樓：海涅心理
節奏。乙個不懂得「酒狂」的人自然寫不出這首曲子。
那麼乙個不理解「酒狂」的人自然也不能彈出來。
曲子所記錄的資訊是有限的。
你需要找到那些未能入曲的技藝，那可能就是你苦苦追尋的關鍵。
3樓：ReadyGirl
還沒有練到這個境界，無法回答題主問題。
但是我給題主推薦乙個人的《酒狂》。
姚公白。
酒狂算是一首節奏比較輕快的古琴曲。我聽了很多很多版本的《酒狂》，包括很多大家的。可以聽出酒字，可以聽出醉意，可是唯獨乙個「狂」字，總是欠點火候。
姚公白先生的這首，微醉中帶狂。不是很外放的狂，而是很內斂的。就像謙謙君子站在你面前微笑，內心卻桀驁不馴的感覺。
這種內斂的「狂」特別有味道。
4樓：
乙個人的欣賞水平與他的演奏水平是呈正相關。
你所謂的領悟到高水平演奏者的味道是建立在你現有的基礎之上的。
邏輯上來說，當你完全復刻某一版本，自然也就有了你所要的味道和神韻。我說的復刻是音準精確到赫茲，節奏精確到毫秒。
3.1 補充說明3的小故事，古琴吧的大神T神曾以一曲瀟湘驚豔全吧，有人酸他跟他的老師龔先生彈得太像了，T神坦然回答，如果瀟湘可以彈得像龔先生那樣，像又何妨？
3.2 寧可學死老杜，不願學活元白。
4. 楊青一首流水學了三年才說自己搬得上檯面（何況他的流水還不是上品），你學了乙個月，還只是順利下來，就想要神韻，年輕人你這樣的思想很危險啊。
5. 我亦無他，唯手熟爾。乙個人技巧達到了巔峰，進入化境是水到渠成的事。
5.1 唐代詩人璨若群星，不專格律而直取化境者唯太白一人爾。而太白寫詩全憑才力，太白之後夠得上他這種才力的，只有李賀一人，卻還不得李白的一半。
5樓：
彈出神韻至少需要合適的輕重緩急、吟猱綽注，這些東西沒有幾年的積累是很難學好的。
所以初學者不需要過於追求什麼神韻，能把曲子順利流暢的彈下來即可。
以後隨著進一步學習如平沙、梅花等一些大曲，會對琴曲技法掌握、細節處理也會越來越熟悉，這時回頭再彈這些小曲就會有不一樣的感受，去聽各個名家的錄音也會更清楚的知道該如何模仿。
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