做剪輯的妹子想考研，北電或者中傳哪個專業適合做剪輯呢？

1樓：影路藝術考研沙龍

兩個學校都有比較重後期的專業，比如北電的電影製作、中傳的電視製作這些。兩個學校的方向有區別，乙個電影乙個電視，電影的剪輯手法更豐富，電視更中規中矩，看哪個更適合你自己了。

2樓：LACee

我給你講個故事吧。

日本有的人夢想當漫畫家，宮崎駿那種的。

然後，他們被招到了宮崎駿的工作室，一直畫中間畫這種沒技術含量的東西——因為創意故事等藝術上真正重要的是宮崎駿在做啊！

然後他們拿著微薄的收入，帶著未實現的夢想，老了。

於是，我想到一句很俗的話：大樹底下長不出大樹。

我還想到，馬克思說，專業分工有時是對人的發展的壓抑。

你缺的好像不是學歷，是夢想吧。

3樓：剪輯師星馳君

先確定下方向吧！你的問題乙個是積累經驗，乙個是提高學歷。我給你點建議，從兩點出發。

1.先來說學歷。對於影視後期剪輯這裡（重要的再提醒一遍，我說的是剪輯），學歷你就算考上博士，大體也差不多，可能更多懂的是學術上的知識。

但實際工作專案中呢，的確靠的是經驗，同時你還得有藝術靈感，，我從來不把剪輯當作技術，我把它看作藝術得體現。提到藝術，那就是創作，你沒有一次次修改作品的經驗，沒有一次次的創作作品，靠一些知識就想有好的收入，這點絕對是不可能的。

2.再來說積累經驗。說到經驗你必須擺清你所在的公司究竟是不是做專業性影視後期的，也就是說，公司的主要盈利點是否在後期上，如果不是，你想或得再多的經驗也依然是紙上談兵。

所以在這點上離不開「方向」

我在這裡簡單給你介紹一下：

電影電視劇集現在比較火的真人騷欄目紀錄片廣告片宣傳片。大體的是這些吧。（當然說的都是剪輯哈）每乙個方向都不同，在剪輯技巧上和領悟上都是不一樣的。

拿電影和電視劇集來說，其實以後想走出來相對比較難，按比例來說，7分靠機遇，2分靠努力，1分靠想法。可能你看了這個比例覺得是不是就是說靠運氣，其實就是這樣。因為我原來就是做電視劇集的，熬了好多年。

對於真人騷節目來講，我覺得相對於你比較合適。說下原因吧，我相信你也會經常看《跑男》《極限挑戰》等等的這樣的節目。其實綜藝型別的節目，想法很重要，而且整個後期團隊基本上都是年輕人，很少有老一輩的剪輯師在做。

說白了怎麼好玩怎麼做就好了，而且發展空間大。

剩下的紀錄片廣告片宣傳片其實本人沒做過，所以不多言論，至於薪資的話可能相對來說不多。所以定好方向是前提，要明白怎麼去獲取經驗。

我還有乙個思路覺得對你應該也會有幫助，你可以去培訓，但一定要記住，現在的好多培訓機構都在教軟體，這樣的千萬別去，你最好是找乙個有針對性的培訓，而且最好是培訓機構有專案承接的這種，這樣的培訓他會有更新的，會隨著市場走。我現在做的就是真人騷剪輯，如果有什麼需要不懂的可以問我。Qq 2909734342

總結一下：我從業這麼多年以來，感覺這一行好像從來沒有看過學歷，所謂的提高往往都是一些人在工作當中認為有興趣去開拓新的知識領域，或者到達到了一定的程度需要乙個轉折才會去考在職研究生。（但是即便這樣去考研的都少，因為進入這個行業裡你才會發現，考研作用不是很大）

這個行當之中更多的是看個人的技術和專案製作的經驗。相對而言，現在大多數的公司做剪輯基本上都是粗剪，最多就是知道一些鏡頭的感覺，大多數並不知道為什麼運用那種接續手法，還美其名曰剪輯就是靠感覺。在我認為靠感覺什麼的是在你有核心知識體系基礎的前提下，知道怎麼剪了才會慢慢的積累經驗從而達到靠感覺。

也就是說在你沒有掌握鏡頭語言，鏡頭組接技巧，剪輯邏輯等基礎知識的時候去盲目的剪輯，真的是只能用眼去看，從而使得整個影片只達到了一條標準，連貫流暢。所以說累計經驗是要在一定的基礎之上，如果連剪輯的基礎知識，鏡頭的組接都不順暢的話那麼怎麼積累經驗都不能夠使自己更進一步。

4樓：

建議考電影學院導演系周新霞老師的研究生，後期導演方向。

周媽本身是非常優秀的剪輯師，教學也特別好。後期導演方向是導演系近年順應當下電影發展所開啟的新的乙個發展方向，剪輯是其中最為重要的一環，通時也會兼顧整個後期的各個方面的學習，並且是從導演的思維和理念去塑造的(這點我認為很重要)。

還有，可以多看看@五指毛關於剪輯方面的回答。

5樓：大璐子

補充：想聽聽各位對目前從事這個行業的意見和建議，對於未來的發展我會好好考慮不盲從。只是突然的迷茫，想從眾多答案中找到能突然點醒我的