1樓：
小時候學舞一開始是在社群舞蹈班，老師帶我們上半節課進行一些芭蕾的基礎訓練，下半節課跳民族舞或者一些考級的曲目。當時學的比較雜吧，印象裡老師還教過我們一些偏現代舞的東西。
感覺業餘的話，剛入門的時候學的那些東西作用都差不多的，無非就是提公升柔韌度，形體，力量，平衡感這些。
要是喜歡跳古典舞就去學古典舞，基本功老師肯定都會帶你練的，古典舞的基本功訓練一般也會融入一些芭蕾的元素，如果目的是想學成一套完整的古典舞節目，就沒必要為了打基礎專門學芭蕾。
2樓：huhu
我高三畢業的時候跟題主情況一模一樣，不過已經是好些年前的事情了。
身高體重差不多，我也是軟度比較好，這差不多就是我剛開始的軟度。
我推薦古典舞，不過芭蕾和古典不衝突，我就是古典為主，芭蕾為輔。在國外上學，放假回國學古典舞，去年開始學芭蕾。練芭蕾基訓對古典舞幫助也挺大，有些院校中國舞專業會開芭蕾基訓。
題主如果天生軟的話，不知道是不是跟我有一樣的毛病(￣﹏￣)力量差，爆發力不足，如果是這樣的話更建議多練芭基啦。
3樓：Amy Pond
我之前學過民族舞和一點點芭蕾，但是長期不練水平退化得很厲害_(:з」∠)_。個人覺得，你現在的階段不要糾結先學什麼細分的舞蹈，基本功打好了，後面跳什麼舞都是相通的。
盡量找專業規範負責的老師或者培訓機構。很多舞蹈班是商業舞蹈機構，稱不上是舞蹈學校。找專業的機構自己要會查資料會分辨會思考。
現在市面上良莠不齊的培訓班，很多分不清楚古典舞芭蕾舞現代舞的區別的 。。
另外，學芭蕾要練挺久才能立腳尖，而且真的挺疼的。現代芭蕾有不立腳尖的，立腳尖「炫技」個人覺得不必要，還是練體態更重要一些。學芭蕾要做好短期內不能立腳尖跳舞的準備。
總之，找到樂趣，堅持下去比糾結跳什麼重要多了。
4樓：
想學古典不需要先上芭蕾課，古典和芭蕾的（業餘培訓班水平的）基本訓練都差不多，古典需要的「芭蕾基本功訓練」古典老師也會帶著你做
選哪一種，重點看你能找到哪個舞種更好的老師能找到哪種專業且會教的老師就學哪種
不要上健身房和瑜伽教室的所謂「舞蹈班」
5樓：我來偷鯤啦
我兩個都在學，因為喜歡呀。
完全不覺得兩個一起學會搞混什麼的，相反我現在因為學過芭蕾所以上古典舞在控腿一類的動作就比較輕鬆，學古典舞的同時就加強了軟度（因為我的芭蕾老師實在是，不忍心使勁兒壓我們呀～）
總之上舞蹈課的時間是我最開心的時間～乙個半小時裡面只用想怎樣把動作做到更好，可以拋開壓力和煩惱
6樓：劉大黃
古典舞！強烈安利古典舞！！！雖然可能古典舞形成系統沒有芭蕾舞時間長，但是古典舞那種東方的內斂含蓄美真的是古代中國的縮影啊！
而且想要把乙隻古典舞展現的更豐滿，更有欣賞價值，你也會深入了解很多相關古典文化知識，其中涉及到古典文學，畫作，還有一些古代思想等等。你會根據時代和作品背景去揣摩為什麼我這個動作要這樣做，我要展現的是閨怨的哪一種？其實你細細去琢磨還是很有趣的。
也對我們了解中國古典文化有一定的幫助。之前藝考的時候挑了乙個敦煌的劇目，當時為了更好的展現舞蹈，真的是琢磨了好久好久，把關於莫高窟呀，敦煌呀的紀錄片和代表作品反反覆覆看了很多遍，研究她的體態，眼神，最重要的是一種神韻，讓觀眾看見你就彷彿置身莫高窟裡，看見壁畫上的仙女甦醒了，正向大家走來。這真的會是一種很難得的體驗。
不過現在有乙個很大的問題就是，真的很少很少有業餘舞者，或者說半專業的舞者去深入研究這些東西，同樣也是一種遺憾吧。希望大家真的能夠愛上古典舞，可能人人都不是華宵一，但你在學習古典舞的過程中會找到比欣賞《點絳唇》更大的快樂。
———————這是乙個分割線————————
這個回答是我高三的時候隨手答的，可能會帶有一點個人的原因。答主現在北舞舞蹈學在讀，剛好開設過了古典舞和芭蕾舞課，果然兩個舞種有很大的不同。芭蕾舞更加講求開繃直立，講求科學性；而古典舞更多的是將中國文化的體化，外化，什麼陰陽，反勢，欲上先下，欲左先右，講求形神勁律，講求滿趕閃，他還是更多中國傳統文化，或者傳統思想的外化體現。
兩者在審美上面是有著本質的不同。這於他們發源地與東西方文化差異都有著一定的聯絡。古典舞想要學好真的很難，許多現在的非科班古典舞教學都還僅僅只停留在了表面的美，至於為什麼要去這樣做，動作背後的形成規律、以及為什麼會有這樣的規律，或許不得而知。
7樓：彌瀰漫漫的豬
你這個問題，你是要考專業學院，走職業道路。還是愛好自己練練？
如果想考北舞、軍藝，那就和你的老師說的一樣，年齡太大了，學不了。肯定的。
如果只是自己愛好，那神馬時候都可以學。你可以古典和芭蕾一起學，不衝突！
8樓：愛麗芭蕾
我覺得這個首先取決於你想要什麼，兩者之間還是有比較大的區別的。中國古典舞基本動作具有濃厚的民族特色。這種特色更多體現在身法和韻律上。
而芭蕾舞，號稱是世界上最優雅的舞蹈，它是時間和空間的藝術，舞者的每個舞姿，一舉一動都美得無可挑剔
其實芭蕾練習非常注重身體的平衡和伸展性，有利於肌肉和骨骼的發展，使之身姿挺拔，有利於矯正不良姿態，如駝背、含胸等習慣性動作，變成「長胳膊長腿長脖子」的優雅小天鵝。
芭蕾舞強調【開】、【繃】、【直】、【立】，這對你的身姿特別有好處，現在的人伏案學習太多，伸展挺拔是非常重要的形體訓練，等你有了堅實的基本功基礎和體能，以後再去接觸其他舞種豐富的技巧和文化內涵，會更加得心應手。
為什麼會有 街舞dancer沒有芭蕾古典舞演員刻苦 的舞種歧視？
逐風者凱恩 學芭蕾古典舞都是苦出來的，是真苦出來的技藝，吃盡了苦後的愛上 街舞是愛出來的，越跳越愛，哪怕再苦也是酸爽的，是玩上之後痴迷練習 所以，換位思考.絕大部分不跳街舞的人，只看到街舞舞者帥氣個性的舞姿和自信的笑顏，往往會忽略舞者背後的刻苦和堅持，他們也不會跟你聊自己多不容易，愛了就是幹，至少我...
同時喜歡古典舞和古箏，但是目前只能學習一樣，我選什麼？
我愛我交 瀉藥。答主本人古典舞和古箏都學過，中國舞是童子功堅持到現在，古箏只在初中的時候學過一年。學古箏可以找個好點的老師把指法 節奏學一學，找好老師是避免把指法學壞了，不好改。學了基本指法以後，哪怕不再上課，也可以自己彈曲子玩。我現在就是這樣，雖然指法也不好，但是夠我彈著玩了hhh 古典舞的話，不...
華宵一和唐詩逸誰是當今青年古典舞者的領頭？
這兩個都很棒，我都愛。早些年就感覺華宵一的基本功和唐詩逸甚至和唐同期九桃銀獎舞者胡玉婷還是有明顯差距的，這麼多年下來其實越來越明顯。業內人士一直都有明確看法，不然不可能發生兩次唐華選角的差距，和在中青舞這麼多年下來，胡玉婷仍然是穩穩的台柱子的事實。愛宵一的，沒必要總是拿宵一去和唐詩逸比較，藝術角度看...