1樓：AGILESHOT(安捷秀)
1月11日，追光動畫與好萊塢華納兄弟合拍的動畫片《白蛇：緣起》正式上映。作為對中國傳奇故事《白蛇傳》的改編，《白蛇：
緣起》不僅收穫了高達8.0分的豆瓣評分，高於近幾年中國產動畫佳作《風語咒》《大魚海棠》等，還得到了觀眾們的極大認可，十日票房直破1.6億。
然而，與國外動畫電影將中國傳統文化運用的風生水起相比，中國動畫電影中卻極少玩得轉中國元素，或是很難將中國符號發現並挖掘至中國產動畫中。由此，如何破題成為業內人士共同思考的話題，而《白蛇：緣起》、《大魚海棠》等動畫電影的成功或許可以為中國傳統文化影視化改編提供一些借鑑。
中國產動畫電影如何才能玩得轉中國傳統文化？
中國傳統文化經過歲月的洗禮，沉澱出了自己獨有的文化藝術，既有戲曲、剪紙、水墨畫、敦煌壁畫，也有《天仙配》《孟姜女哭長城》《白蛇傳》《梁山伯與祝英台》四大傳奇故事，更有《水滸傳》《三國演義》《西遊記》《紅樓夢》四大名著，飽含怪奇悠謬之說、薈萃珍奇博物的地理風俗志《山海經》，講民間的民俗民習、奇談異聞、或講世間萬物的奇異變幻、題材極為廣泛的《聊齋志異》等傳世作品。以史為鑑，可用於動畫製作的素材不可謂不豐富。
以《山海經》為例，書中就展現了乙個上古世界。民間傳說的妖怪、不可思議的地理奇談以及光怪陸離的神話傳說，這些千奇百怪的奇珍異獸和神話故事，業已成為不少動畫電影的素材出處。像《西遊記之大聖歸來》中形神兼備的中國龍，《大魚海棠》中東方神句芒和南方神祝融，甚至是《神奇動物：
格林德沃之罪》中的靈獸騶吾，均出自《山海經》。
但是，這些電影作品大都只是借鑑《山海經》中的「姓名」元素，真正融入「中國風」的作品實在屈指可數。
應該看到，與好萊塢的《功夫熊貓》、《花木蘭》等作品相比，中國產動畫電影在畫質、人設等領域已不再大幅落後，但對中國傳統文化的發揮依然不夠成熟。究其原因，與國內動畫電影創作經驗積累不足有著莫大的關係。
要想玩得轉傳統文化，原非拍腦袋就能實現，必須從技術、理念、創作等多方面做起。
首先，中國動畫電影亟待完整的電影工業化流程的建立。
與好萊塢完整的電影工業化體系相比，中國產動畫電影差得很遠。在好萊塢，迪士尼、皮克斯等企業都已經構建了從投融資模式、法律保障到創意策劃、劇本創作、技術開發、軟體應用、風格設計、市場定位、營銷發行等一系列合理、實用、操作性強的動畫工業體系，反觀國內，不僅動畫電影，其他型別電影都還面臨著產業分工不明確，協作不順暢，工業化程度落後等痛點問題，僅靠一兩部拔尖作品顯然難以比肩國外專業的電影工業化體系。
其次，傳遞的文化理念、價值觀的方法值得進一步學習。
電影就是講故事，中國傳統文化博大精深，中國電影人深受影響，也深入其中，但是想要通過電影講好故事，不僅需要尊重電影創作規律，更需要用心研究觀眾需求，積極調整講故事的方式方法，創新性地將傳統文化進行改編或再創作，用能夠引起世界共鳴的方式，將中國故事講給世界聽，讓世界接受中國這種價值觀。
此次追光動畫與華納兄弟合拍片《白蛇：緣起》就不再侷限於許仙與白娘子的故事，而是發揮開來，講述他倆的前世姻緣。導演趙霽介紹，在創作《白蛇：
緣起》過程中，華納兄弟給出了許多中肯的建議，如片中肚兜的配音「一開始是乙個憨憨的大叔聲音，華納方面覺得有點笨，建議做乙個更搞笑的版本，最後換了乙個更歡樂的配音，效果大大變好。」趙霽說。
可見，在創意和劇本、製作技術、美術風格等方面下功夫，中國產動畫電影需要向好萊塢專業的製作經驗更多學習。
第三，融合創新。
動畫電影是面向市場的，中國傳統文化改編的作品，也應該適當順應市場審美，做到文化及創作上的融合創新，畢竟太過專一的表達只適合部分觀眾的需求，融合東西方視角與文化，在保有中國傳統文化基礎上進行適當的創新，才能為更多觀眾所接受。
這種融合可以從故事、人物、美術風格等進行。如講故事避免生搬硬套，在符合創作規律的基礎上，可以適當改變敘事角度，融入現代的價值觀；做人物塑造，就要想著有血有肉，不必太過高大上，有成長性、主動性的人物才是觀眾喜愛的；在審美上，需要做到風格的統一，避免東一榔頭西一棒槌，既想要中國風，又不願捨棄好萊塢、日本等創作風格，這樣既容易造成審美偏差，更是兩邊不討好。根據自己的故事、人物，來選擇適合自己的，才是最好的。
第四，進一步協同創作，專業的人做專業的事。
早在上世紀60年代初，中國產動畫電影曾有過十分輝煌的時代，中國首創的水墨動畫電影《小蝌蚪找媽媽》（1961）創造性地將中國書法寫意技巧運用其中，在國際上也獲得了多個大獎，其餘《鐵扇公主》《大鬧天宮》《三個和尚》《哪吒鬧海》等水墨電影更是觀眾心目中永遠的經典。但歷史永遠只是歷史，過去取得的成就，終究要今天來繼續延續。
在新的時代，中國產動畫電影正處於新的發展起點。想把中國傳統文化玩得轉，就得打破中國傳統文化的固有限制，以逐漸完善的電影工業化為基礎，融合東西方文化與視角，創新創作理念，積極打破藩籬，協同創作，才能有可能發掘出中國傳統文化優勢，越是玩得轉傳統文化，就越容易得到世界認可，畢竟有時候越是民族的，就越是世界的。
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安捷秀(AgileShot)-影視全流程製片管理系統
2樓：阿林大哥
作為乙個看了好幾次的觀眾，我可以很明確的說這真的是一部特別優秀的國漫。它傳達了一些很樸素的價值觀：勇敢、善良、為了愛一無反顧。
而且在劇情、畫面等方面都非常棒，真的是非常用心的作品。其次，這部電影的配樂也很美的，劇中許宣在船上唱的歌特別好，而且與劇情互相配合，很加吸引人。如果還有沒看過的人，那就趕緊去看吧，絕對不會失望的。
3樓：
我就說乙個，我看過這麼多失憶的橋段，這是唯一乙個把我整笑了的。
失憶了忘記自己是條蛇......
你們失憶了會忘記自己是個人嗎？或者說忘記自己是男的還是女的？
不行我再笑會兒。
所以誰跟我說這好看的？還比得上迪士尼，給迪士尼道歉好嗎？故事都講不清楚。
還有，我最討厭的就是這種為了愛情不把其他人的性命放在眼裡的，惡臭，還有人吹神仙愛情？不管哪一版的白娘子和許仙都不會草菅人命。
就不說各種劇情邏輯上的bug了，看著糟心。
還有說畫面美的，你們沒玩過遊戲？
說意境美的，你們沒看過......不說多了，央視版的笑傲江湖？？？
這年頭中國幹點啥是不是都得犯個邊界、被「有關部門」苛待一下，才能出好的藝術作品？其他題材就拍不了是吧？只是寫個好故事就這麼難是吧？里程碑，上乙個里程碑都是幾年前的事了？
不想跟人吵，我慫，我匿我不許評價，over。
4樓：
這個階段，國漫，我給98分。
1分怕他驕傲。
1分是男豬腳有點纖弱了，沒肌肉感，加上髮型不喜歡。
對創作所有人員鞠躬，致敬。感謝他們做了這麼好的國漫。
5樓：
場景太美了！
人物不好看，真的，我室友帶我看的，人剛出來我就問她白素貞怎麼瞅著那麼眼熟？後來才聽說是中美合拍？那就難怪長得那麼眼熟了，風格明顯是美國的。
另外白蛇的師傅長得像安吉利亞朱莉，龍套師兄弟像阿凡達……
故事一般般。我比較好奇一點，相信大家看得一定時候腦子裡就會冒出柳宗元的《捕蛇者說》：「永州之野產異蛇……」正如我不懂為什麼《大魚海棠》要硬拗《逍遙遊》一樣，我也不懂為什麼《白蛇》拗了《捕蛇者說》……
節奏也很美國，整體上可以說不錯，但過於熟悉的美國風格不是我想象中的「國漫」。看來國漫「自成一派」完整地擁有自己的風格還有很長的時間要走。
6樓：
實話說，動態畫面有些違和，阿萱在懸崖上小屋旁那段實在是僵硬，故事套路也挺一般。但是勝在相比之前的動漫電影有了很大的突破，很多細節也做的到位，而且嘗試了很多之前從來沒有出現在動畫裡的設計，人物都有自己的特點，相信中國產動畫會越做越好。
7樓：「已登出」
人和妖是多麼的相似呀，今生不滿足，便奢求來世。可時光兜兜轉轉了那麼多年，那個少年還是曾經的模樣嗎？可惜許仙終究不是許宣。
仔細想想，小白並未為許宣做過什麼，但許宣為她放棄了平安喜樂的生活，一次次入險境，甚至放棄了人的身份。看到她猙獰的本體，雖然害怕，依然相擁。但是許仙以一杯雄黃酒去驗妻子的真身，不管她為自己的付出，求助法海幫助他驅妖，終究還是負了白娘子。
8樓：楊樹
一直因為沒有看劉亦菲2023年的三部電影而懊惱，刷b站時看見了白蛇緣起的預告片，彷彿小龍女一般（當然她就是「小龍」女），這初步的好感驅使我去了電影院。
一開始對這個人物風格（大腦袋）不熟悉，感覺怪怪的，後來熟悉了就好了。
劇情掠過不提說說觀影感受
缺點：對騎兵長翅膀及其不滿（我最討厭長城那種雜洋片），強行解釋為唐朝的歐洲僱傭兵吧，另一點眾蛇妖像霍位元人裡的獸人，有點不舒服勉強能接受。
優點：前後對應煽情，會心一擊。第一遍看的時候前半段還挺開心，第二遍全成了淚點，小優。（比仙劍奇俠傳一電視劇集還有過之而無不及，好歹仙劍一我能只看到十年之約）。
優點2：最震撼我的是最後的陣法，從小看電視看書，封神演義、諸葛亮、薛丁山、楊家將都提到過布個誅仙陣什麼的，然後飛沙走石。但什麼形式什麼效果，電視上演不出來，心裡只是迷迷糊糊有個印象。
沒想到一部動畫電影展示的淋漓盡致，蒲公英灰飛煙滅的一瞬間就讓人知道了它的威力，到後來冰天雪地，冰錐犬牙交錯，讓你大呼過癮：沒錯，這就是中國傳統的道家陣法。更不用提二十八星宿、五行、八門、四神獸等等這些元素。
痛快。其他：1.愛情來的太快？倆人見面到牽手能水80集的電視劇集你還沒看膩？柯南都不推理了好吧！
千萬不要拍白蛇傳了，拍小狐狸吧，有整個東方文明做背景，更好發揮。
9樓：野馬歸原
個人覺得吹過頭了，在網上看的時候，發現彈幕裡一頓狂吹，吹中國產第一，吹比日美動畫好，吹比宮崎駿強的，各路神仙各顯神通。就個人觀感而言，一般。幾個方面的感覺。
第一是，劇情的突兀，好多概念和矛盾是突然出現的，沒有鋪墊也沒有說法。男女主的感情線也很牽強，男主對妖怪的態度，對這個世界觀的對映很模糊，明明是個偏僻深山的人，確對妖怪的設定接受度出奇的高，這樣顯得人很沒真實感。第二是，故事講的一般，很多地方很生硬，故事水準沒有大聖強，跟美日的更沒得比。
甚至說真的故事講的沒有熊出沒大電影變形計好。這個明眼人一看就明白。第三，人設，世界觀太老套了。
人妖世界的世界觀已經被玩爛了，除了能打出個中國特色世界觀，實在看不出來有什麼新意，男主設定模式化嚴重，標準的乙個修仙男主的設定，搞笑靠寵物這種很硬的設定也都是美日玩的不要的那一套了。目前最擔心的是中國觀眾的眼界，白蛇是一部不錯的動畫，但是被吹成這樣，不禁要擔心一下。這種劇情觀眾看得津津有味，這說明，人設美型，打鬥給力，3d別拖後腿，再來點中國特色，就足以讓中國的一些小觀眾飛天了。
但是觀眾不知道的是中國的動畫製作能力已經跟國外差距很小了，差距大的恰恰是這些觀眾不太關心的東西，故事。還是那句話的，可以吹一吹，鼓勵鼓勵，但是瞎幾把亂吹顯得無知。
動畫電影《白蛇緣起》是真的沒錢做宣發麼？
張鑫鑫 官方要真是為了省宣發費而把所有希望寄託於自來水身上，那無疑是吃棗藥丸。在票房方面，人們喜歡拿 白蛇 與 大聖歸來 做比較，這絲毫不奇怪。因為二者身上被人們貼上了太多相同的標籤 國漫希望 扛鼎之作 中華文化 人們賦予二者期望是相同的 大獲成功，最起碼不要賠本。如果說當前的國漫是即將迎來春天的寒...
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