為什麼姜昆 郭德綱等相聲演員的相聲越來越不好聽了,是江郎才盡還是相聲真到末路了?

時間 2021-05-09 09:16:32

1樓:學藝電子商務

我們現在看的大部分段子都是德雲社經過現在改編,取其精華,去其糟粕後得到的段子,觀眾容易接受這些改編後的段子,但是隨著時間流逝,觀眾看完了這些段子後就沒有什麼新鮮感了,每次去聽相聲,所有的包袱觀眾比演員還熟,久而久之就覺得無聊。

想要留住觀眾,就得推陳出新,研究些新段子,就像烤肉好吃,天天吃也受不了啊;其次就是演員表演可能沒有那麼賣力了,。以前郭德綱一心只有相聲,把所以的精力都投進去了,那能不好嗎。

現在隨著名氣越來越大,郭德綱的事業範圍越來越大,比如做綜藝《大叔小館》,做主持人《歡樂喜劇人》拍電影(各種客串)這些事情就把郭德綱的精力給分的七七八八,因為錢好賺了,還那麼賣力說相聲幹啥,所以這也是郭德綱相聲不那麼好看的的原因。

2樓:

你們怎麼把知乎相聲藝術家,立黨,忘了呢。

立老師的相聲,才是真正的相聲,每乙個節目只能表演一次,或者每乙個地方只能表演一場。中國這麼大,慢慢演去吧。

推薦大家欣賞這位德藝雙馨的老藝術家作品。

3樓:捨不得睡

其他答案把創作的難處說了很多,其實還有乙個問題,資訊時代聽相聲太容易了,只要你想聽,有聽不完的資源,觀眾每天都在接受強刺激,口味變重變叼。

郭老師不止一次說過這個問題,德雲社的演出只對當場花了錢的觀眾負責,一定讓你花錢花的值。至於白嫖觀眾們天天吃好吃的,吃多了就麻木了,然後餓了筷子敲碗,吃飽了就罵廚子。

再有,"生書熟戲,聽不膩的曲藝",真正欣賞相聲等曲藝形式的,聽的是藝人對整段活的拿捏程度和說學逗唱的表演功力,包袱笑料只是相聲的一部分,不是全部。

新活的確重要,但絕不是評價相聲藝人藝術造詣的絕對標準。題主用淺顯的藝術品味評價專業藝人,請你玩兒去。

4樓:張洪濤

這個問題很難得,因為他把姜昆和郭德綱放在了一起。

以往大家都覺得這兩個人是對立的,實際上,他們是一根藤上開的兩朵花。

姜昆歌頌上層,而郭德綱拿底層找哏、三俗(屎尿屁、倫理哏、葷段子)。其實都源於乙個原因——不能諷刺上層(包括官僚和資本)。而後者更加可怕,因為他是用你喜歡的東西毀掉你,正如《娛樂至死》裡面說的那樣。

仔細一看,果然是兩年前的問題,現在的相聲話題下,已經不可能有這樣的問題了。

5樓:隊長別開槍是我

完全反對某高票回答說「不賴體制」的。

環境越來越嚴,相聲演員創作不敢放開手腳,帶著鐐銬跳舞,這還是好事了?

某些人就有毛病,看見帶鐐銬跳芭蕾沒跳好摔一跤的,不去琢磨怎麼把鐐銬摘掉讓他上台表演,反而罵他「你看隔壁帶鐐銬的跳的就比你好,我看是這腳鐐還是輕。」

這不就是裝外賓嗎?

梁左二十年前就看明白的事現在還楞有人給體制開脫,太狗了吧。

「歌頌」可以開綠燈,「諷刺」要注意尺度。

看明白了嗎?不明白?我換個比方。

2023年國家電影局口頭下達的希望全國各院線支援中國產影片的通知,每年6月10日至7月10日(或7月到8月)期間,不鼓勵引進海外分賬大片。

您看看,政策上根本沒有中國產保護月這一說,沒錯吧?口頭,希望,不鼓勵,沒有乙個詞是強制你不播外國片,是吧?

但是您要是開個電影院,提前把《毒液》播出來,您可以腦補一下下場是什麼。

「不一樣就是不一樣」,這什麼意思?是說歌頌類節目比諷刺類包袱多?我看不是吧。

「小打小鬧的問題不大」

說實話,小打小鬧就是沒包袱啊。《著急》和《特大新聞》哪個更有意思這還用我說嗎?是一被窩黃醬有意思,還是天安門改農貿市場有意思?

「涉及兩個少數民族,難辦哪」

梁左這話說的沒毛病啊,少數民族的相聲不好笑,就是八個民族演群口你也笑不出來啊。

「就這麼難」。

是啊,就這麼難。

6樓:「已登出」

不是相聲末路了,是當年烘托出相聲的環境徹底沒有了。這不是相聲一家如此,仔細看看傳統文化下的劇目都是這樣,甚至國外都這樣。

7樓:句芒

我個人覺得吧,相聲啊小品啊本來就是注定要江郎才盡的事物。除非突然冒出來個像卓別林這樣級別的人物,不然總有一天要靠吃老本過活。

8樓:九重秋

相聲是一門藝術那什麼是藝術呢?

藝術是使人覺得美好的東西!這個人指的可以是全部人(當然這很難),大部分人,小部分人,一小群人,甚至是乙個人!!!

也就是說只要我覺得好那對我而言都是藝術而「我」這樣的人全世界有70多億,所以這個世界上幾乎所有的東西都是藝術

藝術和高雅是沒有關係的東西

很多人覺得藝術就必須高雅我倒是覺得很莫名其妙完全不搭界啊

說到題主的問題,我也覺得他們的相聲沒以前那麼好笑了,這是多方面的原因:

1:你我聽的多了,即使是同乙個人以同樣的水平說同樣的故事你聽過幾次以後也不覺得好笑了不是他們差了是你沒新鮮感了

2:聽眾變了。可能你剛開始聽他們相聲的時候還是個學生要考慮的問題集中在學業上。

現在你已經是一家之主要面對的問題比當年多的多也尖銳的多。壓力太大你聽什麼都不覺得好笑了(讓你中乙個億你就算聽100遍老段子也會覺得好笑心態的影響是非常大的)

3:他們變了。郭以前還要為著生計而發愁,沒人買票就沒飯吃,必須下足了力氣寫段子,講段子。

時間都可以花在這上面。現在商演賺的多的多,人氣也上的快,還寫什麼段子?換了你我恐怕連話都不願意說了還談什麼說相聲

4:國家的要求嚴格了。按照以前那個方法演不僅得去喝茶可能還要去吃飯甚至要去留宿。誰願意?

9樓:

本來就是個諷刺的藝術

都不敢說話了

沒得諷刺

都在教育人有誰愛聽?

喜歡的相聲演員都被收編了都不好聽了

想聽好聽的還是去茶館看看有沒有哪些有才還沒紅敢說話的還挺有意思的

10樓:CHARLIE

為什麼中國脫口秀類節目難做?

為什麼沒有週六夜現場那種東西?

不用問,不想活了?

以前學英語,看各個嘉賓去串《週六夜現場》幾乎把所有熱點都嘲諷了一遍,笑的嘴都歪了。

這他媽美帝的生活我有個屁共鳴啊?

推開,搞笑片,除了無厘頭,也就沒別的點可以擴充套件了。

嗯,不敢再說了,雖然我好像啥都沒說。

明白了?

11樓:隊長別開槍是我

11月16日,我的本子被學校斃了

以下為原答案:

春晚不是文藝舞台,現在的春晚已經是政治任務了,上台的人只能「不求有功,但求無過」了。

不知道題主有沒有接過學校任務寫相聲,既要誇黨誇國,又不能太過火讓人煩。既不能有大包袱,也不能有打哏,還不能有葷段子,還不能喊口號,這種情況您還指望有笑點,真的太困難了。

順便,用馬三爺相聲改的一塊活,大家看看怎麼樣吧。

12樓:我就看看

好相聲有的是…

相聲四門功課說學逗唱不說樣樣精通哪怕有一兩門紮實也好

即便都不行吃老本總行吧想從頭來肯定不會晚

就算底子一般架不住後天努力啊很多所謂「著名XX藝術家」幾十年業務水平原地踏步誰受得了觀眾的時間也很寶貴沒時間陪你耗好嗎

沒人是傻子不是有句話叫「退潮了才知道誰在裸泳」麼莫說世道艱難你真努力過了再抱怨不遲

對了這個詞以前我這樣寫成 「姜郎才盡」 :)算是我偏見了靠電視起家的很多新相聲演員我都沒什麼好感

13樓:比的原理

就是水平不行,沒什麼好說的。

過去能混是因為群眾要求低,沒見過啥世面,聽到個新鮮事就樂了。簡單的說,就是靠段子活著。現在網路段子滿天飛,這些人就原形畢露了。

水平高的相聲演員是無須段子來支撐的。靠的是演技和台詞功底。這些人的作品是可以跨時代欣賞的。

比如陳佩斯的吃麵條/拍電影,今天拿出來看依然很好,很搞笑。如果你仔細看的話,這兩個作品裡有段子麼?幾乎是沒有的,全靠演技。

如果換成黃巨集之流來演會怎樣?僅僅是想一下我就差點吐出來。

還有趙本山,巔峰期一出場群眾就樂了。這不是誇張,那表情動作,真的很搞笑。不信的可以回看下。

如果你說這些人是靠演技,不算完全的相聲演員。我忍不住就想起了老羅語錄,純相聲連影像都沒(其實帶影像的話估計就沒啥人看了),靠的就是純粹的相聲功底。可惜他放棄了「拯救中國相聲」這個偉大的事業而誤入歧途了。

所以說相聲並沒有末路,只不過是把持這一行的人水平太低而已。

14樓:李怒軻

沒有之前的好本子了,他作為演員又太遠離生活了,說的段子沒乙個能和觀眾有共鳴的,其實這也不要緊,可以和郭德綱學,弄乙個團隊專門蒐集素材,前提是他作為boss要懂得挑選素材,他思維恐怕已經落後了,這些都沒有也沒關係,老頭有老頭的說法,以前的馬三立,九十歲說話不利索了也一樣能逗的大夥哈哈大笑,現在蘇文茂也可以用文章會體現功力,馬志明的開粥場練到比他爸還好,他又沒有這類無敵作品,其實就是沒把心思放在這上,相聲只是公升官發財的工具,他根本不喜歡這行,要想好聽難了。

15樓:

這行主要就是講究本子的行當。一般高手都是寫手,比如侯寶林等老藝術家。相聲從業者想要出名,就得深入生活,挖掘包袱線索,從群眾中來,到群眾中去。

挖掘積累,厚積薄發,才能成器。最開始,他們默默無名,草根一棵。隨著本子的打磨,技藝的掌握,聽眾的傳播,他們逐漸火了,成腕兒了,各種好處都來了。

再也不用和大家一起過著苦日子,混著生活了,他們也就一點點脫離了群眾。可是,沒有百姓生活,就說不出家常故事,不深入群眾也就沒有包袱。沒辦法,只能絞盡腦汁,閉門造車了。

可是這樣出來的本子大家肯定不會喜歡,更不能引發群體共鳴和深思回味了。可是好日子過慣了,也回不去了。所以只能一條路走到黑了。

好一點兒的能找到人寫本子,可是因為這方面人才不是很多,高質量本子也沒有好的渠道到名手手裡,說相聲的,好的還能仗著老本苟延殘喘多混兩天,差的只能泯然眾人了。所以現如今相聲被脫口秀打壓,相聲的衰落是必然結果,在我看來,是人性和行業的自然演化過程。

16樓:廖凜

脫離群眾,缺乏調研,沒有生活這個藝術的源泉,藝術水平自然直線下降。

糾纏官場,安于地位,一到大舞台,不敢說也不敢言,生怕犯了忌諱,表演效果自然極其平庸。

17樓:沙巴軍曹

雖然當今文藝創作受監管比三十年前緊——這是事實,但是拿這個來做擋箭牌就搞笑了。相聲可以諷刺,但不是非諷刺不可。還是郭德綱說得有理,「相聲是一門逗人發笑的藝術」,把人逗樂就是本事。

老一輩們能把諷刺融入相聲藝術,還能登大雅之堂,那是他們更高一等的地方,如果做不到也沒關係。可是你連逗樂都不行,就甭怪人罵你欺師滅祖了。

18樓:

我覺得不是他們的相聲越來越不好聽,而是我們現在獲取娛樂、段子的渠道越來越多。

普遍現在人「笑點」比較高,越來越難以取悅了。

對義大利也就那麼一點點了解,絕對不是萬事通。神經質的寫手,碼字全看心情。最記仇的小女子,惹我生氣我就寫篇文章指桑罵槐。

人生如逆旅,我亦是行人——La mia Italia

郭德綱在相聲的成就真的超過姜昆了嗎?

善兔 姜昆講如此照相的時候郭德綱還是個三好學生。你都別說郭德綱,你讓姜昆他師弟馮鞏上,他敢講如此照相這個段子嗎?郭德綱這一輩子都不會超過姜昆了。屎尿屁這個倒也無所謂,確實相聲得先讓人笑。但是姜昆講如此照相難道不好笑嗎?你聽不懂那當然不好笑,聽懂了你絕對不會說姜昆只會講主旋律相聲!真的這罵的太厲害了!...

郭德綱和姜昆,你更喜歡誰的相聲?

殘荷餘俞 最近我刷微博,看到好多年輕的粉絲在質疑,為什麼有那麼多他們從沒聽說過的相聲表演藝術家,比如郝愛民趙炎李國勝。我覺得這個熱點,可能跟最近曲協七十周年沒有德雲社代表話題有關吧。有人還引用某社相聲演員的一句話 你們誰聽過郝愛民說相聲。他說過哪段相聲?就這麼一位不會說相聲的相聲表演藝術家。中國現在...

聽過郭德綱相聲再聽「主流相聲演員」的相聲是什麼感受?

李德寶 我很認同郭德綱說的一些話,比如一些老相聲演員,乙個段子講十幾年,或者已經不火的網路梗他當新鮮的用,自己不進行創作,一段相聲吃一輩子等。可能這就是動物園動物退化的原因吧,有了固定食物,也不用再磨牙找獵物了,只要老實點,別惹園長不開心,就行了。 感受就是郭德綱就那麼回事,更加確信了郭德綱的人品極...