1樓：17美考網
這幾點你先收下：1、有條件的情況下，盡量不要選擇自學：
其一，網路上的教程五花八門，無法做到具有針對性的指導。其二，在自學的過程中，受到自制力等因素的影響，很可能在學習的中途就半途而廢。其三，人非聖賢，孰能無惑，只要是學習，一定會有問題，而網路教程是無法解決你的所有問題的，這樣的學習效果，是很難保證的。
2、 速寫能力的提公升：
速寫與CG插畫的創作息息相關。在CG插畫創作中，學者可以通過速寫把自己對作品的感受很好的提煉出來，速寫是所有繪畫形式的基礎，是插畫藝術的生命。
在速寫培訓中，側重於多用感性的視覺捕捉學習者對形象的概括能力，加強對人體的感性理解，在短時間內完成物件的形神的描繪。一幅好的速寫一般具備簡約、細膩、明快和生動的特徵。速寫應該堅持長期訓練，重點研究人物的形象、把人物的神韻很好的表現出來。
3、造型能力的把握：
學者的造型能力是學插畫的重中之重，在學插畫時，學者只有在了解人體結構的基礎上，多加練習創作，把平時的靈感都積累起來，這樣才能設計出好的插畫作品。同時要能很好的刻畫出不同年齡、性別人物的特性，刻畫出不同的建築、風景的透視表現和材質的質感的體現。
4、色彩基礎的鞏固：
這樣的畫面單純、柔和、給人一種寧靜、舒服統一之感。相反，作品的色彩由同類色或鄰近色組成，且各種色彩在構圖中所佔的面積、位置、大小以及色相的純度、明度等差別都構成了色彩的對比，強烈對比的色彩關係使畫面效果醒目、具有震撼力，這樣的作品給人的感覺是興奮、火熱、熱情或者是煩躁、不安。還有如亮麗的色彩體系一般用於歡快、愉悅的景。
灰暗陰鬱的插畫色彩，灰暗凝重的色調通常用來表現神秘、恐怖、哀傷的氣氛效果。這種色調的插畫往往應用在神話、魔幻等方面的故事中，畫面以冷調灰調為主。
5、構圖的創意表現：
創意的實質就是對傳統和人們慣性思維的顛覆，創意就是充滿創新性。有創意的構圖給人新穎，獨特的感覺，能深深的抓住觀眾的視線。在一幅優秀的插畫中。
人物的肢體語言和情景的和諧交融是構圖的重點。
6、軟體技能的精通：
技術上的把握需要學者多嘗試用不同的工具表現作品，不同的工具的運用，會給作品帶來不同的效果，找出適合此作品風格的最佳效果。在CG插畫的學習中，運用得最多的是畫筆和圖層。畫筆是畫CG插畫的主要工具，一般繪圖軟體都自帶了多種筆觸的畫筆。
可以根據需要和自己的喜好挑選畫筆，並嘗試用不同的筆觸來表現多種風格；其次是充分利用圖層的功能。根據需要建立不同的圖層，在相應的圖層中作畫，既可以加快繪製速度，把握作品的整體層次，還有利於作品的修改。
2樓：錦鱗
我生性愚鈍，學東西總是比別人慢很多。這些畫，確實很多人體結構不過關還有透視結構。畫的時候我自己也清楚，私下也做了很多練習，可能那些練習都是白畫吧。
但是對於這些我始終沒有一點抱怨，每次想發現自己的不足並向身邊朋友尋求幫助，他們都會提點我。
問多了我就不好意思，才來知乎詢問。
自學對於很多人是一場漫長的修行，有些人中途就放棄了，有些人一直在「彎路」。自學繪畫來對我說是一種新的人生挑戰吧，做自己喜歡做的事情，光是想想心裡就樂開花了。
我都分別看完了每一條回答者，真的非常感謝。很感謝你們能夠提意見
3樓：Coco和六個月亮
首先，你堅持了3年，這對大多數人來說已經很不錯了，雖然你自己說抑鬱還有很懶，但也已經比很多光說不做的人好太多了。
其次，你也意識到了自己的問題，基礎不夠+反思不夠。那現在就可以朝著個方向改進，重視質量，一步一步走紮實，我相信你這三年的經歷和內心的熱愛是能夠支援你走下去的。
最後，不要孤注一擲。先找個穩定的工作，用業餘時間學畫畫。你也看到現在的情況是你還不能靠繪畫賺錢，所以真的先把自己照顧好，然後堅持學，等到你真的出師了，把板繪當副業。
如果你真的想做全職，那可以等到副業收入不錯的時候再考慮轉。不要想著24小時全來學，你堅持不下來，而且效率也不行，還不如你每天堅持1-2小時。
我覺得任何事，尤其是這種技能類的，只要方向正確+努力堅持，一定可以的，只不過時間長短問題。你覺得這三年沒成果，是因為你方向不對+方法不對，走了彎路，但至少證明了你對繪畫的熱愛是真誠的，而且你對未來的學習方向也有了清晰的認識不是麼？
所謂的天賦就是發自內心的熱愛罷了，只要你能堅持學，或早或晚，總能過上你想要的生活。
加油啊別總盯著別人的進度，按照自己的路，一步一步走踏實，只要堅持走，哪怕不可避免地走彎路（每個人都會的）也會走到目的地的。
4樓：圓海龜
K大的作業都完成了也還是畫成這個樣子，三年包括上了課都一點進步都沒有，真的挺讓人心灰意冷的，唉、
我覺得你報k大的幼幼班可能也不太能聽懂，所以先從傳統的素描入手開始學習也是另一種辦法。
例如你最近畫的人頭骨，基本上就是依葫蘆畫瓢，明暗交界線含糊不清，整個骨頭都很灰，你沒理解基本的素描知識的話，只會越畫越歪，作為乙個新手水平的人，三年來沒一點進步，這個狀態真的是很可怕的
我真的建議你，先從傳統素描開始學比較好，先把幾何體素描畫好吧，你現在畫人素描沒有任何意義，先把路走正，不要再走歪路了，不然真的是浪費青春浪費時間。
5樓：不要叫我動哥
字裡行間中透露出來的抑鬱讓人很難受，個人建議題主先沉靜一小段時間，好好的思考一下自己的人生規劃和職業規劃，到底只是單純的喜歡畫兩筆？還是有做好未來靠繪畫吃飯的準備？
如果決定真的要靠畫畫吃飯，那麼如何正確的學畫畫這個問題就必須解決了。
這麼多張圖，都在暴露你的同乙個問題，就是基礎非常不紮實，我建議你首先去練好基礎再畫人物設計。比如這張：
有沒有發現你畫的手特別小？這個比例太誇張了，雖然業界也有這樣畫的，但是結合其他地方可以判斷這是你的基礎問題，在沒有掌握人體之前，建議按照正常比例來。
手結構基本上都錯了，
要麼只有三根手指，要麼整個手扭成麻花，要麼就是畫得很尖沒有結構，
建議先了解手的比例結構知識再畫：
然後是人體的結構，其實看你發的圖是有慢慢在進步的，但是還是很多問題啊！
尤其是臉，畫得挺歪的，也很不符合三庭五眼，
繪學霸：關於人體頭部的概括以及三庭五眼到底是什麼？
還有蠻多錯誤的，上色等等，先把人畫好吧，問題乙個個解決。
只有先把基礎打好了，你畫的才會越來越好。
希望你繼續加油，如果下定決心了，就不要輕言放棄，有什麼不開心的就休息一下，釋放一下壓力，勞逸結合才是正道哦！
6樓：藝學繪
這大概就是所謂的人體、透視基礎沒打好，
後期整個畫面都全盤崩壞吧、
隨便截一些點來看，
人物的手臂明顯長了，
對於正常人來說，
上臂垂下來差不多是和肋骨的末端是平齊的，其中小胳膊長度和上臂是一致的
（其實嚴格來說小臂還會稍微比上臂長一點）
你人物的手臂明顯上臂過分長了，
並且上臂比下胳膊長太多、
所以看起來像個長臂猿、
手殘。。畫不好輔助線湊合看
另外還有人的臉部和軀幹的關係，
正常情況下能轉到這種程度是不科學的、
給人感覺頭和脖子肩膀呈割裂狀態、
鼻子偏位的厲害、
肩膀也不滿足透視關係（近大遠小）
除非身子也跟著側過來，
才可能達到這種角度
還注意到你這mini小手，
就離譜？？
手的大小一般來講是臉的1/3，古代有裹小腳的傳統，
你這手是裹的小手？？
畫之前多找找參考，
也不至於畫的這麼敷衍，
明顯就是對手部結構不了解，
下筆不自信
所以試圖用「小」來掩蓋這塊知識的缺失。
總而言之，
人體和透視是目前你最大的「痛點」
並且現在已經直接影響到你後期的創作，
這也是為什麼總是在強調基礎的重要性、
因為繪畫的知識點是環環相扣的、
一般來說學習的過程是：
【造型能力】透視、線條、素描、人體、色彩【設計能力】設計、構成、構圖、最後是創作如果你前期的透視、人體學不好，
是即使後期色彩、構圖這些再花心思，
都無法徹底彌補的了，
畫面始終都是有缺失的、
你已經自學板繪3年多的時間了，老實講，
如果有乙個正確的系統的學習計畫，
一兩年的時間，
正常人稍微努力一些也可以算是入門了，
但目前你的水平還是停留在跟萌新差不多的狀態，這3年多的時間，
你可以考慮一下，
到底花的值不值？
自學最大的弊端你自己也有體會的到，
學到的知識過分零散不成體系，
需要的時候無法主動拿出來呼叫，
這樣沒有目標的學習算不算在做無用功？早一點理解這個道理，
在學習之前首先找到正確的方法，
會對我們整個繪畫生涯產生積極的影響，
系統全面的提公升方法，非常關鍵 ↓↓插畫培訓_原畫培訓_動漫培訓_漫畫培訓-藝學繪關於人體這方面，
唯獨多練習，
在理解的前提下去做練習，
推薦簡化成方塊人的方式去理解，這樣比例和透視關係，
能更直觀的展現，
也方便把握，
畫肌肉的時候也能得心應手、
文章的內容實在有限，
不能細緻的去講解，
就算系統的去講解一部分，
還是不能把你現有的知識連線起來，學習最怕走彎路，
彎路走多了反而會讓我們越來越背離最初的目標，甚至說要花更多的時間繞回來。在學真功夫之前，
選對方法甚至更為重要。
如果覺得我的回答對你有用，
7樓：
不會吧你三年居然畫不過我業餘幹這樣的，可能你真的沒有這個天賦吧試試學點別的美術，美術不只是只有畫畫，比如3d建模，攝影，遊戲ui之類的
8樓：天天好心情
我覺得你目前最重要的是先調整自己的心態
花了三年時間
但是水平也沒有達到字段預期
想必你這三年的練習應該也是斷斷續續的吧
如果你真的熱愛
就堅定的學下去
當然比起你去自學提公升自己，我更推薦你系統去學習和練習，另外練習階段總是獨自練習沒有總結和交流，其實也很難有穩定提公升。
首先自學的劣勢，想必你也是能感受到的（誰自學誰知道那種痛）
在網上到處找教程去學
東學一點西學一點
知識點太散，碎片化不成體系
沒有具體的練習方法，只能自己憑感覺去瞎畫
而系統學習的話，你就能知道繪畫要學習的乙個知識體系：
【造型基礎】透視—素描—靜物—人體—色彩
【設計基礎】設計—構成—構圖—最後才是創作
所以建議那些想真正學好畫畫的同學
首先明確乙個學習路徑和知識體系
這樣才能避免浪費時間走彎路
零基礎學習繪畫，每乙個階段都對應每個不同的學習知識點
【超詳細】繪畫系統學習有哪些關鍵點？繪畫學習的流程順序應該是怎麼樣的？
然後給你一點方向
因為這張作品裡的透視問題實在是不忍直視
我們先說透視再說人體透視
關於一點透視、兩點透視、三點（多點）透視的理論和實際使用方法。
1、繪畫技法上需要了解最基礎的透視問題，什麼是一點透視
一點透視中我們需要先了解的3個名詞。
第乙個叫地平線：這是在畫面中的天與地，無限接近交叉的部分；
第二個是適中線：也就是畫面中垂直的線；
第三個叫消失點，消失點一般會定在地平線上；
更直觀的做一些示範：
首先建立乙個畫布，定好地平線的位置，地平線可以在畫布中間進行移動，我們可以選擇把地平線定的高或者定得低一些，這個取決於整個畫面的透視角度
如果把地平線定得高超出畫面的話，那給人的一種感覺就是處於乙個俯視的狀態。
如果我們把地平線定得第一些，比如畫面是藍天白雲，那整個畫面就展出了仰視的角度。至於角度的高低還是根據自己想要展示的畫面去表達。
再說透視線；
我們先把畫布展示出來，用線條建立起橫平豎直的空間，而一點透視的消失點只有乙個，所以我們把消失點定在中軸線，沿著消失點定的線也叫透視線。
以上，一點運視相對所有透視裡較簡單的是遵循乙個規則，那就是（橫平豎直、消失點集中），這是什麼意思呢？
因為在一點你透視中它的透視點只有乙個，如果我們朝著乙個方向的話那也只會朝著乙個方向。
而在豎著的情況下，它是同步在畫布的邊緣的，那如果是橫著的情況下也是同步於畫布的邊緣，這也就是橫平豎直。
還有需要注意的一點是，在透視的過程中，我們可以通過地平線推斷分析，該物體是屬於乙個什麼樣的角度。
比如我們畫一間教室走廊，要展現出走廊裡一點透視的角度，我們可以沿著透視線把地面和框架畫出來。
以上所有的步驟都遵循著地平線、消失點、十字交叉去表現一點透視的關係。
同樣帶著地平線、中位線、消失點、視平線（人眼的高度）去看。
兩點透視：
如果建築物僅有鉛垂輪廓線與畫面平行，而另外兩組水平的主向輪廓線，均與畫面斜交，於是在畫面上形成了兩個滅點，這樣形成的透檢視稱為兩點透視。
1、先畫出2個消失點
2、畫上主體物
如果是畫乙個建築，當建築高於地平線的時候，那我們就是處於仰視的角度。
3、當畫面比例不足可以放大畫布
4、畫2點透視的時候，可以沿出畫布繪製，這樣可以讓自己畫的更準一些。
三點透視是在一點透視和兩點透視基礎上，在畫面上出現三個點的透視。
三點透視的畫法也是同兩點透視一樣，只不過多了乙個C點定點，在C點可以定義為天點。這樣畫出來的就是廣角的角度，通過類似特殊廣角的鏡頭表現。
那如何在三點透視裡繪製呢？
如果我們想往A點畫可以往左邊延伸，往B點畫可以往右邊延伸，但是豎著畫就不能垂直的畫上去，因為增加了第三個消失點，而豎著畫只能往偏左或著偏右畫。
比如在一些巨集大的場景和視覺下可用三點透視的角度去表現。
以上是三點透視，如果我們想做多點透視就可以在下部的位置做D點的透視角度，這樣就可以定義為多點透視，整個透視面板裡有朝上朝下的，透視畫出來後就給人一種很巨集偉的建築。
同樣是運用2種一點透視和兩點透視，然後在透視裡以幾何形體的方式去歸納問題。再用方塊形體去理解人體透視。
一點透視和兩點透視
一點透視中的方塊人體
兩點透視中的方塊人體
人體方塊的透視
這中間涉及到人體比例，多說一點
9頭身的比例，公認的最完美的身體比例。
但除歐洲部分地區外，很少有9頭身的人，一般人為7.5頭身，而亞洲許多地區的人則只有7頭身。頭身比有乙個順口溜，大家可以記一下。
立七坐五盤三半，伸九彎五跪四半；頭一肩二臂三頭，軀三腿四足一頭；畫手一頭三分二，大腿小腿各兩頭。
1、頭身比：
頭部+軀幹=下肢=1/2全身
軀幹：下顎到大腿根，以腰部為1/2節點
胳膊：從肩膀到手腕，以胳膊肘為1/2節點
下肢：大腿根到腳踝，以膝蓋為1/2節點
頭身比=身高/頭全高
2、關節位置
關節的位置是人物身體平衡的關鍵點，對於胳膊、腿、軀幹以及全身來說，胳膊肘、膝蓋、腰以及大腿根部的位置就是這些部位的中間點。以此為基準來確定人物身體的平衡。
3、男女不同，年齡不同，體態不同
畫不同人物的體型時，人物的橫向比例是乙個重點，而畫不同身高的人物，則縱向比例的變化是描繪的重點。
畫不同姿態的人物時，頭身比會發生變化，標準動態的頭身比不會發生太大的變化。同乙個動態，根據動作的不同，頭身比也會發生變化。
以上，部分教程知識點提公升有限啦，雖然講解的還算細緻，但即便學起來還是不免有些碎片化，因為自學繪畫的同學都是在網上東學一點細學一點，繪畫知識不成體系。
如果按著部分教程理論在經過練習後也能提公升一些造型基礎，但不免缺少一種練習後的實時反饋，也就是糾錯能力，
自學畫畫最大的問題就是無人交流與無人指點錯誤的問題，雖然有教程，但畫完後萌新們有時候也很難發現問題，處在一種「我看了教程，可也不太確定真的畫對了沒有」的疑問。
而零基礎學畫畫的同學更需要的是乙個規範化的學習流程，系統教學的知識體系，以及學習修正的及時反饋機制，因為初步訓練最終指向的都是基礎問題。
繪畫學習有哪些高效學習方法？如何進一步提公升約稿創作能力？
如何自學板繪，手繪？
倫波波 你畫的是英雄學院的嗎，好好看呀哈哈哈 如果從手繪轉到板繪的畫，首先是縣線稿的練習線稿 配色 細化 線條，透視，素描，人體結構，配色，材質，光影，細化哦 奇天CG學院 從臨摹開始！臨摹要動腦子，歸納總結大佬的繪畫方法，臨摹完之後盡量默畫，比如速寫之類的小東西都是可以自己實現的，而不是單純臨摹。...
請問板繪這個水平如何提公升？
Didiyo 加油，基礎已經有了，畫面及藝術感可以先找一些喜歡的大牛，再從其他元素結合進來，豐富畫面效果！從背景空間，小的產品物件等找到節奏！ 叫什麼好呢 人體方面一定會有大佬給你各種指導的，但是我對人體不在行就不提了，講講顏色方面，顏色方面你追求的變化太少了，一般來說顏色越多，包含的資訊量越大，會...
自學怎麼提高自己的板繪繪畫能力。？
被風吹走啦 出現這種問題應該是基礎打的不牢固，建議先回頭學一下手繪美術基礎，基礎打牢後換板繪就只需要學習工具和軟體的使用。遊戲原畫想畫好肯定快不了，要心態穩定的持續的有方向的練習，確實是沒有捷徑可以走的，但是堅持下來也會有很大的收穫。 七記seven 必須要有大量的練習，其次需要多欣賞大神的畫，不能...