有沒有哪些高冷又霸氣的動漫頭像？

1樓：圓滾滾的豆豆

比如這位來自推特畫師：

創作角色的時候表情也是乙個靈魂的點綴，哪怕畫的再好只要表情不夠生動靈性，就很表達出角色的情感

雖然的作品小姐姐居多，但是每張都畫的非常自己的獨特性

大家也可以學習這樣的方法，那麼我們應該怎麼樣才能像ATDAN那樣靈活的搭配動人的表情呢？

除了收圖之外也跟我們一起學習怎麼樣創作自己腦海中的角色吧↓↓↓

日系動漫繪畫學習應該按照什麼順序？動漫插畫需要學什麼？繪畫有哪些關鍵點？

上面有說到想要創作乙個人物的時候表情是展現乙個角色情緒的重要因素。

怎麼的畫才是生動？

比如我們七七老師的作品：

生動的表情能給我們的角色展現不同的情緒，比如開心、生氣、悲傷、大哭、俏皮、可愛等等，一系列都可以為畫面帶來不一樣的感覺，也就是你在塑造角色的時候，她所傳達的資訊也是展現你個人創作的特質。

如果表情不夠生動，具體像是「嘴笑眼不笑」、「兩眼無神」、沒有看向同乙個方向等等。這些其實可以說就是角色「演技」不到位，但用到演技這個詞來形容，其實我們仔細再想想，好的表演絕不只是面部五官的表情而已。

先來看看這幾張吧：

均截自日子太太的作品，推特@liduke(日子)

看到這三個妹紙其實單從五官表情的感染力來說，大概是左《中《右，對吧。為什麼這麼說？

1.左邊的銀髮妹紙眼神也是有些放空的，眉跟嘴也是自然/放鬆的狀態；2.中間的妹紙眉毛有微微皺眉了，嘴角也微微上揚，眼神也有看向觀眾；3.

而右邊的妹紙從五官的動作上來說，沒有皺眉、嘴也只是微張、眼睛還遮住了乙隻，其實唯一算得上動作的就是左眼「半眯」，但就是這樣的幾個部分組合一起恰到好處地表演出了要表達的情緒，讓觀眾更明確地get到了角色的狀態。

所以角色到底在做什麼，要表達什麼狀態、要表演的情緒是什麼這是十分重要的，作畫時是十分需要畫手去思考跟安排的。

那麼我也說了表演不止在於面部五官，再來看回她們完整的原圖：

對不起，為了保證回答不被和諧，亂入了奇怪的東西

這張正是上面左、中妹紙的完整圖，這樣看是不是比前面單獨截出表情的時候，要更加有感染力了？因為現在至少能更明白像我前面說到的，她們在做什麼、什麼狀態、什麼情緒了。

紅色標記的是眼神，嘴角的小箭頭標記的是下巴微收

這就是因為，除了五官的表情，整個身體都是需要投入到表演中的！！！其中表情跟頭頸肩的配合是萬分重要的！！其次是手部動作！

因為我們的很多關節是多維度活動多，而在頭頸肩這個部分又是特別集中的。我們大致來數一數頭頸肩的動作：頭可以旋轉+可以後仰/低頭收下巴+左/右歪頭（也會用到脖子）；+脖子可以前伸/後縮+同時也可以適度旋轉；+肩膀可以上抬/下放+前擺/後張+左右獨立活動。

是不是不數不知道，一數不得了？所以有這麼多可以活動的情況，頭頸肩的表演空間是很足的，也正是我們需要特別去注意、思考的！

那麼除了頭頸肩，手部也是最容易跟我們的面部發生互動的部分，比如上圖的左邊的黑髮妹紙伸出食指放在臉邊也增添了乙份可愛和撩人～

但手部動作講起來比較複雜，所以這裡也不做過多展開，引導思路嘛～大家可以去觀察生活、思考其他優秀作品中的這部分處理。

但說回來很多微妙的情緒正是靠微微的聳肩、稍稍抬一點下巴，比如這裡的右圖。頭頸肩其中下巴跟肩膀的動作，是最容易被我們忽略的。因為我們人在真實情緒中身體就是互相協調的，這兩個部分的動作很多時候我們都是下意識的去做的，而表演如果不是真的入戲了，都是腦子去刻意控制的。

除了微動作之外，脊椎線上的大動作（胸、胯、腰、頸）也是十分必要的，比如這裡左圖，面部五官的表情本來已經有一定感染力了，但更加強烈的脊椎線動作，加強了這種「悲傷/掙扎」的情緒。

最後，在表達情緒時，除了人物身體動作上能做的表演之外，還有「打光」，以影視作品的話還可以加上配樂達到昇華。而繪畫想要昇華，就得抓住那「一瞬間的動感」了！

來自中國人畫師@Miv4t 的作品

看的時候，彷彿看到的是乙個慢鏡頭、能讓人聽見聲音、想象出前一秒以及下一秒的故事...這就不是簡單能說明的了。

所以說為什麼有的人看完一張畫的之後能感受到畫給你帶來的情緒，你在看一張畫的時候甚至可以感受到這位畫師作者要在作品上展現什麼樣的風格氣質是一樣的道理，有的作品某個點能給人帶來不一樣的感受，而有的只是看完後只有平平無奇的感受，，，

在學畫畫的時候，每乙個關節都有乙個步驟，步驟本身就有不同的知識點，而學習體系化的知識點才能塑造你繪畫創作的首要基礎。

那該如何重新規劃自己的知識體系？

怎樣做到針對學習每乙個知識點都可以融會貫通？

更詳細的繪畫學習流程，建議先看這裡↓↓↓

繪畫學習應該按照什麼順序？繪畫需要學什麼？繪畫有哪些關鍵點？